当《复仇者联盟3》接连刷新票房纪录时，这部由迪士尼出品的最新超级英雄大片，却在日本败给了已经上映3周的动画电影《名侦探柯南：零的执行人》。
题图 / 复仇者联盟
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这可能是你从未看过的全新版本
作为漫威影业十周年推出的大作，《复仇者联盟3》在日本的宣传推广可谓是不遗余力，不仅罕见地宣布与全球同步上映、夸张地写出“全灭”的宣传语，甚至还在公映当天就把完整的剧情描述发布到了网上供大家参考，但仍在动员人数方面以43.7万人次屈居亚军。
这不仅让人陷入了沉思：来自美国的漫威超级英雄，难道真的不受日本人待见吗？
在过去几十年时间里，漫威其实都在以各种方式与日本各大文娱类公司进行合作，比如与CAPCOM联合推出《Marvel vs. Capcom》这一系列优秀的格斗游戏产品，与MADHOUSE联合推出的动画《钢铁侠》，以谋求打开日本市场。
这其中，由日本迪士尼出品、东映动画制作，于2014年推出的动画《天雷争霸：复仇者联盟》，就是一个典型的代表。
乍一看，这部《复仇者联盟》动画的最大亮点，就是明亮的色彩运用和略显低龄的画风了。实际上，当动画OP里热血中二的少年亮出钢铁侠召唤器的那一刻，我就知道这部动画并不简单。
这部动画里出现的钢铁侠托尼·史塔克，是这样的：
人气颇高的美国队长，则是充满了元祖洛克人的即视感：
至于说绿巨人和黄蜂女，则是这样的设定：
以及，充满了满满圣斗士即视感的雷神托尔：
当然，还有你们从未看过的中二洛基：
在百度百科上，《天雷争霸：复仇者联盟》的剧情简介是这样写的：
但简单来说，这部动画其实就是套了《复仇者联盟》外皮的《精灵宝可梦》/《数码宝贝》——被天雷碟召唤出来的超级英雄们负责酷炫，而日本小朋友则负责中二和热血。
这其实都是迪士尼和漫威为了抢占日本市场所做的努力，毕竟对于这些充斥着美式审美的超级英雄来说，从娃娃抓起其实是最好的选择，在商业层面也有更多的开发潜力。在日本亚马逊上，倘若你搜索这部动画的日文原版名称《ディスク·ウォーズ：アベンジャーズ》，就会发现涵盖了儿童玩具、3DS游戏等各式各样的衍生产品。
至于说这部作品的效果到底好不好？相信日本的小朋友们应该还是挺买账的。2017年7月，由日本迪士尼出品、MADHOUSE制作，采用了同样套路的动画《漫威 未来复仇者联盟》，开始在迪士尼旗下的卫星电视Dlife播出，相信也能同样获得日本小学生的喜爱。
但惨遭低龄化的《复仇者联盟》就是日本人的极限了吗？显然不是。
在昭和男儿“主宰”的年代，漫威曾授权给东映制作了一部颇有划时代意义的作品，它就是真人特摄版的《蜘蛛侠》。
相信许多中国的ACG爱好者来说，他们第一次接触到这部颇具日本特色的《蜘蛛侠》，是从各式各样的“四百大妈”鬼畜视频开始的。所谓“四百大妈”，其实就是“Spider-Man”日式发音的空耳版本，在2010年左右的曾在中国的网络上流行一时。
在这个拍摄于1978年的《蜘蛛侠》中，获得了蜘蛛侠能力的是一位名叫拓也的赛车手，故事背景大概是这样设定的：
某一天，拓也突然听到一个不可思议的声音在他耳边说：“我的兄弟，来啊兄弟，我的兄弟……”这其实是蜘蛛星王子加利亚的声音，他的故乡已经在400年前被“铁十字团”的邪恶怪物侵占。在全宇宙中，能够听到加利亚声音的只有拓也一个人，隐藏在拓也身体内的强大力量，也是他能够成为蜘蛛侠与十字团战斗的证明……
怎么样，是不是充满了《奥特曼》的即视感？
实际上对于日本人来说，各式各样的特摄英雄才是正义的化身。由于二战后的日本不能创造类似“美国队长”那样的战斗英雄，所以一些创作者们开始将奥特曼这样的“外星人”，或者是由普通人变身成为的“XX假面”，塑造成了日本版的“超级英雄”。
所以从这一点上看，东映特摄版的《蜘蛛侠》，才可能是很多日本人心中最接地气的漫威超级英雄。这部作品也因此被赋予了许多奇奇怪怪的设定。
让主角一键成为英雄的变身器，自然是少不了的：
经常用3个不同角度的镜头，来展现出蜘蛛侠迷之POSE的帅气：
喷出能够制服敌人的蛛丝（这分明就是绳子）：
在巨大战的时候用机器人给予敌人一击必杀，也是跑不了的：
当然，原版蜘蛛侠的逗比设定，还是在一定程度上是保留下来：
什么，你说日本人这么魔改，原作者同意吗？
实际上，斯坦·李老爷子曾公开表示，自己非常喜欢东映特摄版的《蜘蛛侠》，因为它和其他版本的真人蜘蛛侠不一样，除了那台巨大化的机器人感觉怪怪的……
正所谓民族的就是世界的，这些充满着日本人独特审美和脑洞的超级英雄，比那些只会“山寨”的做法，水平高到不知哪里去了。
