导读：关于IP剧的讨论依然火热。资本汹涌，颠覆影视行业的游戏规则，大凡物不平则鸣，也不奇怪。但令人意外的是，本是一股“清流”的导演张黎却趟了这蹚“浑水”，在暑期档的末梢，他要怎样带着刚刚播出的《武动乾坤》突出重围？
文 | 影一姐
8月7日，由张黎执导，杨洋、张天爱、吴尊、王丽坤领衔主演的东方英雄传奇大剧《武动乾坤》正式登陆东方卫视周播剧场，并在优酷视频全网独播。该剧改编自天蚕土豆的同名小说，讲述了小镇家族中不受宠的边缘子弟林动，经历无数艰难险阻，一步步战胜奸邪恶人，最终蜕变成长为大英雄并收获爱情和友情的热血励志故事。
提到《武动乾坤》的导演张黎，观众并不陌生。毕业于北京电影学院摄影系的张黎，曾执导过《走向共和》《大明王朝1566》《人间正道是沧桑》《少帅》等多部国剧，也凭借战争剧《人间正道是沧桑》获得白玉兰奖最佳电视剧导演奖。
张黎是一名擅长宏大叙事和塑造人物群像的电视剧导演，从他导演的多部经典历史剧看，他堪称中国历史剧第一人。他自从拍完张学良的传记剧《少帅》之后，竟然开始对网络小说产生了兴趣。
2016年，张黎先后在两场发布会启动了两部IP剧，分别是：改编自丁墨的穿越言情小说《江山不悔》，以及天蚕土豆的玄幻武侠小说《武动乾坤》。一个是女性向小说，一个是男性向小说。当严肃正剧的创作者张黎，与玄幻网剧大IP相遇，就有了如今正在播出的这部作品《武动乾坤》。关于这部作品，关于IP改编，影视前哨（ID：yingshiqianshao）和张黎导演好好聊了聊。
想尝试各类题材
在当下的业界，玄幻IP剧几乎是行业“清流”之下的“万恶之源”。资本汹涌，颠覆影视行业的游戏规则，大凡物不平则鸣，也不奇怪。令人意外的是，本是一股“清流”的张黎却趟了这蹚“浑水”。
作为国产剧品质代名词，张黎此番首度执导武侠题材，他充满了信心：“我们用作品说话。”《武动乾坤》原著天马行空，为了还原书中场景，剧组辗转新疆、内蒙古、云南等地取景，并斥巨资搭建树种繁多、景致多样的奇幻森林，对CG效果更是运用到了极致，全剧特效时长达2000分钟，不少网友感叹道“终于有大男主戏可以看了”。
谈及此次为何要尝试IP剧的创作时，张黎说，“以前没有做过这类题材，对IP改编剧很感兴趣。我不排斥不同题材的创作，以前一些历史剧创作的经验，同样能够在IP剧创作中运用。一些IP剧创作的启发，以后同样能运用到历史题材、现实题材电视剧的创作中。”
但自从2年前，张黎接手了玄幻类题材IP剧《武动乾坤》之后，各样的评价接踵而至——“连浓眉大眼的黎叔都叛变了”……诸如此类的声音不绝于耳。
但面对这些争议，张黎自己的回应是，不存在所谓的自降身价等问题。因为艺术形式并无高下之分，历史剧与玄幻剧都是影视剧中的一种，都有它的高峰和低谷，关键是如何对自己的创作进行定位。张黎从来没有后悔选择了《武动乾坤》，“我创作的原则永远不会改变。我是摄影出身，对影像奇异感和视觉效果的痴迷，永远无法改变。《武动乾坤》这样的玄幻题材刚好给我创造了这样的机会，想象的空间非常大，可以在视觉效果上做出很多好玩的尝试，这是过去那些历史正剧不可能做到的。”
合作的青年演员很专业
《武动乾坤》选择流量演员杨洋作为男主角。对于流量演员和实力演员，张黎有着不同的看法。“年轻的流量演员能有那么高的流量，一定是有原因的。粉丝不是凭空来的，一定是他们身上有种精神可以打动观众。”
跟流量演员合作是一种什么感觉？张黎感觉很幸运，“我合作的年轻演员都很有专业精神，他们都很敬业。”他回忆，在拍戏的日子里，杨洋身着厚重的铁甲战袍，不断在泥水里奔跑、跌倒、嘶吼。由于是夏天拍这段穿着厚重铁甲的戏，那些男演员们都热得肚子周围起了痱子，抹了厚厚的痱子粉，忍受着瘙痒接着拍戏。后来，因为皮肤长时间不透气，导致起痱子的地方发炎、化脓，但他们依旧穿着那厚重的铁甲，忍受着疼痛，拍完最后一点戏。
张黎导演非常看好年轻演员，“这些年轻人身上有很多潜能是可以挖掘的。”在《武动乾坤》的拍摄中，杨洋好像消失了一样，很少参加外界活动，一心扑在戏上。“拍摄过程中有很多的高难度动作，杨洋都选择自己上，非常的敬业。尤其是打戏，都是他自己来的。在被对手打的时候，他被踢得脸都歪了，看表情也是非常的痛苦。吊着威亚的他，在地上被拖来拖去的，这都是实打实啊。”张黎很庆幸，他首次涉足大IP剧，与流量演员合作，竟然能感受到年轻人的努力带给他的感动。
张黎说，“演员都是吃这碗饭的，专业精神是他们必须具备的素质。如果连基本的专业精神都没有，还谈什么表演呢？”
希望传递积极向上的价值观
在张黎看来，《武动乾坤》传递的价值理念，与自己过去的作品极其相似，“同样讲述家国，也有天下观。”他表示，自己非常认同原作者天蚕土豆对于林动这个角色的描写，“那是一个连自己家人都无法保护的男孩，通过努力，最后成长为一个对家人、朋友，甚至对苍生都有担当的英雄。过去的故事都是岁数比较大的成人运筹帷幄，而林动这个孩子一开始是什么都不知道，从懵懂到成熟，这个故事详细刻画了他的成长史。
张黎是毕业于北京电影学院78级的导演，与第五代导演张艺谋、顾长卫同班的他，不仅对艺术的探索表现有着强烈的渴望，同时对民族文化、民族心理和历史有一定的情结。但随着年龄的增长，第五代导演们在追求艺术的道路上，不断探索，有时候可能忘记了思考，当下年轻人究竟喜欢什么样的影视作品。然而张黎总在想，什么样的作品，能给年轻人带来积极向上的力量，能够影响他们成长。他说，“我常想，今天的年轻人竞争的根本是什么？我觉得是抵御艰难困苦的能力，也就是触底反弹的能力。同样身处绝境，一个人在逆境之中如何坚持，如何面对，如何重振旗鼓，这可能是决定性的。《武动乾坤》的故事正是讲的一个少年在遇到各种艰难困苦之后，如何成长。”
在制作中，他考虑了现在年轻观众的接受程度。“当下的社会已经逐渐陷入一种阶层固化的状态，对于很多成长中的年轻人来说，他们面对的是更加残酷的、无望的人生，这个世界终究还是会交到年轻人手里，我们身为长辈不能老是一副批评、说教的距离感，沟通也可以以一种交流、引导的方式实现。”
《武动乾坤》究竟是一部怎样的戏？中国历来就有武侠的传统，但是传统的武侠更多的是一种成年人的情感表达方式，成人世界的法则。在张黎眼中，《武动乾坤》可能更贴近年轻人的状态，更多的时候不是那种剑拔弩张、悲愤交加的状态，他们懂得笑对挫折，能用一种举重若轻的态度来化解很多困难，这可能和他们成长的经历有关，他们不是不堪大用，只是在用更具韧性的方式实现自己的成长。
谈及这部IP戏会不会得罪原著粉时，张黎思考了几秒说，“这是之前我们纠结过的问题，大IP天然带有许多粉丝，这是好事。但我们要用IP的精神内核，去表达影视作品想要表达的内容。于是，我们用负责任的态度在对待这部戏的创作，用专业精神在创作这部戏，相信不会令观众失望。”
《武动乾坤》向观众传递了积极向上的价值观。在这部戏中，时不时也穿插着一些游戏精神。在张黎看来，游戏精神是年轻人需要的心理素质。“这种精神和能力可以翻译成很多种语言来讲，神话也好，历史也好，玄幻也好，这种生命力是内在相通的，这也是我最想传达给今天的年轻人的。”
文 | 影一姐
8月7日，由张黎执导，杨洋、张天爱、吴尊、王丽坤领衔主演的东方英雄传奇大剧《武动乾坤》正式登陆东方卫视周播剧场，并在优酷视频全网独播。该剧改编自天蚕土豆的同名小说，讲述了小镇家族中不受宠的边缘子弟林动，经历无数艰难险阻，一步步战胜奸邪恶人，最终蜕变成长为大英雄并收获爱情和友情的热血励志故事。
提到《武动乾坤》的导演张黎，观众并不陌生。毕业于北京电影学院摄影系的张黎，曾执导过《走向共和》《大明王朝1566》《人间正道是沧桑》《少帅》等多部国剧，也凭借战争剧《人间正道是沧桑》获得白玉兰奖最佳电视剧导演奖。
张黎是一名擅长宏大叙事和塑造人物群像的电视剧导演，从他导演的多部经典历史剧看，他堪称中国历史剧第一人。他自从拍完张学良的传记剧《少帅》之后，竟然开始对网络小说产生了兴趣。
想尝试各类题材
在当下的业界，玄幻IP剧几乎是行业“清流”之下的“万恶之源”。资本汹涌，颠覆影视行业的游戏规则，大凡物不平则鸣，也不奇怪。令人意外的是，本是一股“清流”的张黎却趟了这蹚“浑水”。
作为国产剧品质代名词，张黎此番首度执导武侠题材，他充满了信心：“我们用作品说话。”《武动乾坤》原著天马行空，为了还原书中场景，剧组辗转新疆、内蒙古、云南等地取景，并斥巨资搭建树种繁多、景致多样的奇幻森林，对CG效果更是运用到了极致，全剧特效时长达2000分钟，不少网友感叹道“终于有大男主戏可以看了”。
但自从2年前，张黎接手了玄幻类题材IP剧《武动乾坤》之后，各样的评价接踵而至——“连浓眉大眼的黎叔都叛变了”……诸如此类的声音不绝于耳。
但面对这些争议，张黎自己的回应是，不存在所谓的自降身价等问题。因为艺术形式并无高下之分，历史剧与玄幻剧都是影视剧中的一种，都有它的高峰和低谷，关键是如何对自己的创作进行定位。张黎从来没有后悔选择了《武动乾坤》，“我创作的原则永远不会改变。我是摄影出身，对影像奇异感和视觉效果的痴迷，永远无法改变。《武动乾坤》这样的玄幻题材刚好给我创造了这样的机会，想象的空间非常大，可以在视觉效果上做出很多好玩的尝试，这是过去那些历史正剧不可能做到的。”
《武动乾坤》选择流量演员杨洋作为男主角。对于流量演员和实力演员，张黎有着不同的看法。“年轻的流量演员能有那么高的流量，一定是有原因的。粉丝不是凭空来的，一定是他们身上有种精神可以打动观众。”
跟流量演员合作是一种什么感觉？张黎感觉很幸运，“我合作的年轻演员都很有专业精神，他们都很敬业。”他回忆，在拍戏的日子里，杨洋身着厚重的铁甲战袍，不断在泥水里奔跑、跌倒、嘶吼。由于是夏天拍这段穿着厚重铁甲的戏，那些男演员们都热得肚子周围起了痱子，抹了厚厚的痱子粉，忍受着瘙痒接着拍戏。后来，因为皮肤长时间不透气，导致起痱子的地方发炎、化脓，但他们依旧穿着那厚重的铁甲，忍受着疼痛，拍完最后一点戏。
张黎说，“演员都是吃这碗饭的，专业精神是他们必须具备的素质。如果连基本的专业精神都没有，还谈什么表演呢？”
希望传递积极向上的价值观
在张黎看来，《武动乾坤》传递的价值理念，与自己过去的作品极其相似，“同样讲述家国，也有天下观。”他表示，自己非常认同原作者天蚕土豆对于林动这个角色的描写，“那是一个连自己家人都无法保护的男孩，通过努力，最后成长为一个对家人、朋友，甚至对苍生都有担当的英雄。过去的故事都是岁数比较大的成人运筹帷幄，而林动这个孩子一开始是什么都不知道，从懵懂到成熟，这个故事详细刻画了他的成长史。
张黎是毕业于北京电影学院78级的导演，与第五代导演张艺谋、顾长卫同班的他，不仅对艺术的探索表现有着强烈的渴望，同时对民族文化、民族心理和历史有一定的情结。但随着年龄的增长，第五代导演们在追求艺术的道路上，不断探索，有时候可能忘记了思考，当下年轻人究竟喜欢什么样的影视作品。然而张黎总在想，什么样的作品，能给年轻人带来积极向上的力量，能够影响他们成长。他说，“我常想，今天的年轻人竞争的根本是什么？我觉得是抵御艰难困苦的能力，也就是触底反弹的能力。同样身处绝境，一个人在逆境之中如何坚持，如何面对，如何重振旗鼓，这可能是决定性的。《武动乾坤》的故事正是讲的一个少年在遇到各种艰难困苦之后，如何成长。”
《武动乾坤》究竟是一部怎样的戏？中国历来就有武侠的传统，但是传统的武侠更多的是一种成年人的情感表达方式，成人世界的法则。在张黎眼中，《武动乾坤》可能更贴近年轻人的状态，更多的时候不是那种剑拔弩张、悲愤交加的状态，他们懂得笑对挫折，能用一种举重若轻的态度来化解很多困难，这可能和他们成长的经历有关，他们不是不堪大用，只是在用更具韧性的方式实现自己的成长。
《武动乾坤》向观众传递了积极向上的价值观。在这部戏中，时不时也穿插着一些游戏精神。在张黎看来，游戏精神是年轻人需要的心理素质。“这种精神和能力可以翻译成很多种语言来讲，神话也好，历史也好，玄幻也好，这种生命力是内在相通的，这也是我最想传达给今天的年轻人的。”
