迪士尼动画版《头号玩家》终究没能复制《头号玩家》情怀+彩蛋的胜利。
这部成本达到1.75亿美元、迪士尼各类经典IP角色版权全数集合、迪士尼史上最强公主阵容集体自黑、仅凭预告片段就得到了“动画版《头号玩家》”美誉的经典续集，上映3天才票房过亿，尽管超越了《无敌破坏王1》6383.4万的票房成绩，可那部被誉为新世纪经典动画的电影已经过去6年了。
电影的票房远算不上成功。
何况迪士尼不仅是在电影中放入了14位迪士尼公主而已，还集合了漫威的雷神、钢铁侠、格鲁特，甚至还有斯坦李老爷子的几秒现身。
情怀+彩蛋，各个圈层的粉丝汇聚在一起，为什么依然没能撬动大众市场？
口碑下滑被认为是一个因素，电影在北美媒体好评率为86%，观众好评率从80%波动至76%，不仅比《破坏王1》（86%）要低，更不及曾在国内创造动画票房奇迹的《疯狂动物城》、《寻梦环游记》。
但影片在国内的口碑下滑并不明显，相对第一部的豆瓣8.7，第二部的8.5分依然是极高口碑，而在猫眼上该片也有9.0的评分。
但现在看来该片已经很难复制《疯狂动物城》式的票房奇迹，即使该片班底正是来自《疯狂动物城》。
迪士尼的票房野心为什么没能实现？《头号玩家》中刚刚得到证实的情怀+彩蛋爆款模式，为什么到迪士尼这里就不灵了？
《无敌破坏王2》是那种天生能赢得票房青睐的电影，可国内票房还是输了？所有人都能看出迪士尼的票房野心。
2012年上映的《无敌破坏王》，被誉为迪士尼最被低估的动画之一。不走寻常路的反派主角人物设定，古早游戏彩蛋和剧情的完美融合，加上大结局那句“有这样好的女孩喜欢我,我又能坏到哪里去?”，以及反派人物和小女孩动人的友情，都让它收获了许多人的喜爱。
电影在豆瓣22万个评分的统计下，依然拿下了8.7的高分。在北美烂番茄上,影评人好评率85%,影迷好评率93%。
但最终1.65亿美元成本的该片全球票房才4.7亿，而且口碑爆棚的该片还在当年的奥斯卡最佳动画竞争中输给了《勇敢传说》，更是引发争议。
就在续集刚刚展开的时候，电影的制作团队被拉出去拍了另一部电影，就是后来成为全球爆款的《疯狂动物城》。
电影的高口碑和制作团队的强势无疑令迪士尼对电影的续集更加寄予厚望，因此当制作团队提出打包迪士尼IP的创意时，迪士尼毫不犹豫就同意了。
最终电影几乎凭一己之力将游戏、电影经典IP全部混合在一起，并且巧妙浇灌在每一个可能的镜头里。
游戏包括但不限于《街头霸王》、《快手阿修》、《吃豆人》、《狂野飙车》、《甜蜜冲刺》。
真人电影有《爱乐之城》、《金刚》、《月球旅行记》、《死侍》、《创·战纪》、《美国队长》、《钢铁侠》、《星球大战》、《银河护卫队》、《速度与激情》等。甚至连配音都找来了《速度与激情》的盖尔加朵。
动画片更是涵盖了14位迪士尼公主，包括白雪公主、艾尔莎、安娜、奥罗拉、爱丽儿、贝儿、木兰、茉莉、宝嘉康蒂、梅莉达、乐佩、莫阿娜、辛德瑞拉、蒂亚娜。还包括《玩具总动员》的巴斯光年、《超能陆战队》的大白、《勇敢传说》的皮克斯公主等等。
这背后当然有迪士尼精密的商业计算。
动画电影相对其他商业电影有着一定的观众壁垒，即便有迪士尼这样的金字招牌和前作口碑护航，电影依然很难打破次元壁，但迪士尼又为电影加上了创意纷呈的互联网世界、漫威IP等等，照道理总有一款能够打破圈层，击中更多的大众观众。
映前的一切都很乐观，猫眼数据显示，《破坏王2》想看人数超过了10万，接近《疯狂动物城》的两倍。
这一切都让许多人盼着在前作口碑、良好品质和迪士尼彩蛋的加持下，电影能复制《疯狂动物城》那样爆款级别的成功，点燃这个寒冷的冬天。
但接下来的剧情显然没按迪士尼的设想进行：电影首日票房2900万遇冷之后，周六票房达到5980万，几乎比第一日翻了一番，但依然被国产黑马《无名之辈》和已经上映一周多的《毒液》压制。
加上影片的口碑也小输前作，凭借口碑完成票房逆袭的剧本也很难走通了，到底是什么阻止影片成为爆款？
情怀+彩蛋都没用，《头号玩家》的爆款模式这么快就不行了？在此之前，《头号玩家》刚刚证明情怀+彩蛋在内地市场的票房爆发力远超业界想象。
而本片片中迪士尼不仅大玩自黑, 例如睡美人的衣服上写着“Nap Queen”（瞌睡女王）；灰姑娘的则是一个南瓜车，上面还有三个字母G2G，意思是GOT TO GO；花木兰的红色夹克（奥运会中国队标准色）等等，顺便用一场迪士尼公主霸凌吐槽了一把隔壁的“皮克斯”，算是报了当年输给《勇者传说》的一箭之仇。
而且经典角色和元素组团乱入,跨度从迪士尼本部动画过渡到了漫威、星战, 互联网产品则是从ebay、Google、Twitter、Tumblr、YouTube、IMDB、到中国的猫眼、天猫、微博、QQ，抖音也以暴音的变体形式出现。
那么为什么电影还是没能复制《头号玩家》式的爆款传说？
其中一个原因或许是情怀牌的失灵。
如果说《头号玩家》中的金刚、高达、《闪灵》等等既是彩蛋也是情怀，那么《破坏王2》中的彩蛋就更接近纯粹的彩蛋了。
更大的问题是电影的彩蛋没能帮助电影打破圈层。
没人会否认《破坏王2》中的彩蛋的确有趣，但这种有趣更多是针对对迪士尼动画熟悉的青少年观众而言，成年观众就不会为了14位公主齐聚惊呼，但《头号玩家》的初代高达现身就会。
结果就是原本就会看《破坏王》的观众还是会看，但众多的彩蛋却没能像《头号玩家》那样吸引到更多的跨圈层观众，或者像《环球寻梦记》一样赢得更多的社交媒体狂热，最终电影的票房就被稳定在了动画片的受众群体上。
由于电影宣传的相对保守，如此多的彩蛋甚至会让有些观众感到摸不着头脑。毕竟国内观众并不像北美观众一样熟悉迪士尼动画形象，更何况那么多古老的线索。
这一切因素累积的结果就是，电影没能衍生出《头号玩家》那样的情怀浪潮和社交媒体热议，预期的潮水本身没来，片方当然也就没有捡到预期中的贝壳。
要再造下一部《疯狂动物城》，还是得靠故事吧更令人可惜的是故事和人物层面也出现了个别硬伤。
相对于第一部反派主角设定，游戏彩蛋和剧情的完美融合，这一部更像是一次中规中矩的发挥。
很多观众都吐槽了最后决战靠鸡汤击败了肆虐互联网的蠕虫病毒、拉尔夫嘴炮解决大boss的虎头蛇尾，但其实故事最大的问题还是第一部的核心优势没能保持住。
首先是上一部拉尔夫的角色是当之无愧的全片核心以及人气王，但本片的主要麻烦都是拉尔夫自己捅的篓子，病毒更是他自己放到游戏里的，相比第一部误打误撞从反派手中拯救游戏世界的废材英雄形象，这一部里拉尔夫却几乎成了“不作不死”的代名词。
更糟糕的是相比第一部小女孩和拉尔夫相互激励相互救赎的感人处理，本片中拉尔夫却被设计为阻碍女孩圆梦最后放手的形象，最终的结局是两个角色两两相望。
这算不算另一种感人呢？作为中国人，我觉得这个问题很难回答。
对于好莱坞来说，这种处理可能代表着角色的另一种成长，但对于中国人来说，过去这些年被我们身处于佛且丧的时代，虚无、佛系、人间不值得是新一代的主旋律，这样的背景下，低阶的点赞之交尚且难以维系，本片中拉尔夫和小女孩放下童年记忆各自成长的高阶友情更加难以理解。
对于中国人而言，两两相望的友情下一步也许就是两两相忘了。
于是这个结局不仅无法像第一部一样瞬间打动中国人的心扉，甚至可能令某些观众产生不理解，最终也难以实现共情。
结果就是虽然影片有迪士尼最全的彩蛋梗，娱乐性也全程高企，但却很难再有第一部那样令人耳目一新的感觉了。
而这几年的迪士尼，从《海底总动员2》，《赛车总动员3》到《超人总动员2》，再到这部《无敌破坏王2》，口碑似乎都是比前作稳中有降。
而接下来的迪士尼电影，动画待上映的是《冰雪奇缘2》和《玩具总动员4》，实景化的《狮子王》《小飞象》等也要上映了。
但观众的吐槽已经来了：没有真人的真人版《狮子王》，真的不是动物世界吗？
那么这到底是一种迪士尼生命力的延续，还是创作力的倒退呢？
在《破坏王2》里寻找“彩蛋”绝对算是迪士尼粉丝的一场狂欢，但说到底，任何一部电影要面对的首先都是普通观众，而比起彩蛋狂欢，普通观众更在意的显然是一个故事能不能打动自己。
因此要再造下一场《疯狂动物城》式的票房奇迹，还是先讲一个更好的故事吧。
彩蛋+情怀，终究无法保障另一个票房爆款的到来。
这部成本达到1.75亿美元、迪士尼各类经典IP角色版权全数集合、迪士尼史上最强公主阵容集体自黑、仅凭预告片段就得到了“动画版《头号玩家》”美誉的经典续集，上映3天才票房过亿，尽管超越了《无敌破坏王1》6383.4万的票房成绩，可那部被誉为新世纪经典动画的电影已经过去6年了。
电影的票房远算不上成功。
何况迪士尼不仅是在电影中放入了14位迪士尼公主而已，还集合了漫威的雷神、钢铁侠、格鲁特，甚至还有斯坦李老爷子的几秒现身。
情怀+彩蛋，各个圈层的粉丝汇聚在一起，为什么依然没能撬动大众市场？
口碑下滑被认为是一个因素，电影在北美媒体好评率为86%，观众好评率从80%波动至76%，不仅比《破坏王1》（86%）要低，更不及曾在国内创造动画票房奇迹的《疯狂动物城》、《寻梦环游记》。
但影片在国内的口碑下滑并不明显，相对第一部的豆瓣8.7，第二部的8.5分依然是极高口碑，而在猫眼上该片也有9.0的评分。
但现在看来该片已经很难复制《疯狂动物城》式的票房奇迹，即使该片班底正是来自《疯狂动物城》。
迪士尼的票房野心为什么没能实现？《头号玩家》中刚刚得到证实的情怀+彩蛋爆款模式，为什么到迪士尼这里就不灵了？
《无敌破坏王2》是那种天生能赢得票房青睐的电影，可国内票房还是输了？所有人都能看出迪士尼的票房野心。
2012年上映的《无敌破坏王》，被誉为迪士尼最被低估的动画之一。不走寻常路的反派主角人物设定，古早游戏彩蛋和剧情的完美融合，加上大结局那句“有这样好的女孩喜欢我,我又能坏到哪里去?”，以及反派人物和小女孩动人的友情，都让它收获了许多人的喜爱。
电影在豆瓣22万个评分的统计下，依然拿下了8.7的高分。在北美烂番茄上,影评人好评率85%,影迷好评率93%。
但最终1.65亿美元成本的该片全球票房才4.7亿，而且口碑爆棚的该片还在当年的奥斯卡最佳动画竞争中输给了《勇敢传说》，更是引发争议。
就在续集刚刚展开的时候，电影的制作团队被拉出去拍了另一部电影，就是后来成为全球爆款的《疯狂动物城》。
电影的高口碑和制作团队的强势无疑令迪士尼对电影的续集更加寄予厚望，因此当制作团队提出打包迪士尼IP的创意时，迪士尼毫不犹豫就同意了。
最终电影几乎凭一己之力将游戏、电影经典IP全部混合在一起，并且巧妙浇灌在每一个可能的镜头里。
游戏包括但不限于《街头霸王》、《快手阿修》、《吃豆人》、《狂野飙车》、《甜蜜冲刺》。
真人电影有《爱乐之城》、《金刚》、《月球旅行记》、《死侍》、《创·战纪》、《美国队长》、《钢铁侠》、《星球大战》、《银河护卫队》、《速度与激情》等。甚至连配音都找来了《速度与激情》的盖尔加朵。
动画片更是涵盖了14位迪士尼公主，包括白雪公主、艾尔莎、安娜、奥罗拉、爱丽儿、贝儿、木兰、茉莉、宝嘉康蒂、梅莉达、乐佩、莫阿娜、辛德瑞拉、蒂亚娜。还包括《玩具总动员》的巴斯光年、《超能陆战队》的大白、《勇敢传说》的皮克斯公主等等。
这背后当然有迪士尼精密的商业计算。
动画电影相对其他商业电影有着一定的观众壁垒，即便有迪士尼这样的金字招牌和前作口碑护航，电影依然很难打破次元壁，但迪士尼又为电影加上了创意纷呈的互联网世界、漫威IP等等，照道理总有一款能够打破圈层，击中更多的大众观众。
映前的一切都很乐观，猫眼数据显示，《破坏王2》想看人数超过了10万，接近《疯狂动物城》的两倍。
这一切都让许多人盼着在前作口碑、良好品质和迪士尼彩蛋的加持下，电影能复制《疯狂动物城》那样爆款级别的成功，点燃这个寒冷的冬天。
但接下来的剧情显然没按迪士尼的设想进行：电影首日票房2900万遇冷之后，周六票房达到5980万，几乎比第一日翻了一番，但依然被国产黑马《无名之辈》和已经上映一周多的《毒液》压制。
加上影片的口碑也小输前作，凭借口碑完成票房逆袭的剧本也很难走通了，到底是什么阻止影片成为爆款？
情怀+彩蛋都没用，《头号玩家》的爆款模式这么快就不行了？在此之前，《头号玩家》刚刚证明情怀+彩蛋在内地市场的票房爆发力远超业界想象。
而本片片中迪士尼不仅大玩自黑, 例如睡美人的衣服上写着“Nap Queen”（瞌睡女王）；灰姑娘的则是一个南瓜车，上面还有三个字母G2G，意思是GOT TO GO；花木兰的红色夹克（奥运会中国队标准色）等等，顺便用一场迪士尼公主霸凌吐槽了一把隔壁的“皮克斯”，算是报了当年输给《勇者传说》的一箭之仇。
而且经典角色和元素组团乱入,跨度从迪士尼本部动画过渡到了漫威、星战, 互联网产品则是从ebay、Google、Twitter、Tumblr、YouTube、IMDB、到中国的猫眼、天猫、微博、QQ，抖音也以暴音的变体形式出现。
那么为什么电影还是没能复制《头号玩家》式的爆款传说？
其中一个原因或许是情怀牌的失灵。
如果说《头号玩家》中的金刚、高达、《闪灵》等等既是彩蛋也是情怀，那么《破坏王2》中的彩蛋就更接近纯粹的彩蛋了。
更大的问题是电影的彩蛋没能帮助电影打破圈层。
没人会否认《破坏王2》中的彩蛋的确有趣，但这种有趣更多是针对对迪士尼动画熟悉的青少年观众而言，成年观众就不会为了14位公主齐聚惊呼，但《头号玩家》的初代高达现身就会。
结果就是原本就会看《破坏王》的观众还是会看，但众多的彩蛋却没能像《头号玩家》那样吸引到更多的跨圈层观众，或者像《环球寻梦记》一样赢得更多的社交媒体狂热，最终电影的票房就被稳定在了动画片的受众群体上。
由于电影宣传的相对保守，如此多的彩蛋甚至会让有些观众感到摸不着头脑。毕竟国内观众并不像北美观众一样熟悉迪士尼动画形象，更何况那么多古老的线索。
这一切因素累积的结果就是，电影没能衍生出《头号玩家》那样的情怀浪潮和社交媒体热议，预期的潮水本身没来，片方当然也就没有捡到预期中的贝壳。
要再造下一部《疯狂动物城》，还是得靠故事吧更令人可惜的是故事和人物层面也出现了个别硬伤。
相对于第一部反派主角设定，游戏彩蛋和剧情的完美融合，这一部更像是一次中规中矩的发挥。
很多观众都吐槽了最后决战靠鸡汤击败了肆虐互联网的蠕虫病毒、拉尔夫嘴炮解决大boss的虎头蛇尾，但其实故事最大的问题还是第一部的核心优势没能保持住。
首先是上一部拉尔夫的角色是当之无愧的全片核心以及人气王，但本片的主要麻烦都是拉尔夫自己捅的篓子，病毒更是他自己放到游戏里的，相比第一部误打误撞从反派手中拯救游戏世界的废材英雄形象，这一部里拉尔夫却几乎成了“不作不死”的代名词。
更糟糕的是相比第一部小女孩和拉尔夫相互激励相互救赎的感人处理，本片中拉尔夫却被设计为阻碍女孩圆梦最后放手的形象，最终的结局是两个角色两两相望。
这算不算另一种感人呢？作为中国人，我觉得这个问题很难回答。
对于好莱坞来说，这种处理可能代表着角色的另一种成长，但对于中国人来说，过去这些年被我们身处于佛且丧的时代，虚无、佛系、人间不值得是新一代的主旋律，这样的背景下，低阶的点赞之交尚且难以维系，本片中拉尔夫和小女孩放下童年记忆各自成长的高阶友情更加难以理解。
对于中国人而言，两两相望的友情下一步也许就是两两相忘了。
于是这个结局不仅无法像第一部一样瞬间打动中国人的心扉，甚至可能令某些观众产生不理解，最终也难以实现共情。
结果就是虽然影片有迪士尼最全的彩蛋梗，娱乐性也全程高企，但却很难再有第一部那样令人耳目一新的感觉了。
而这几年的迪士尼，从《海底总动员2》，《赛车总动员3》到《超人总动员2》，再到这部《无敌破坏王2》，口碑似乎都是比前作稳中有降。
而接下来的迪士尼电影，动画待上映的是《冰雪奇缘2》和《玩具总动员4》，实景化的《狮子王》《小飞象》等也要上映了。
但观众的吐槽已经来了：没有真人的真人版《狮子王》，真的不是动物世界吗？
那么这到底是一种迪士尼生命力的延续，还是创作力的倒退呢？
在《破坏王2》里寻找“彩蛋”绝对算是迪士尼粉丝的一场狂欢，但说到底，任何一部电影要面对的首先都是普通观众，而比起彩蛋狂欢，普通观众更在意的显然是一个故事能不能打动自己。
因此要再造下一场《疯狂动物城》式的票房奇迹，还是先讲一个更好的故事吧。
彩蛋+情怀，终究无法保障另一个票房爆款的到来。
