潘粤明《怒晴湘西》有多硬核？
鬼吹灯+盗墓笔记两个系列所有电影+网剧最高分。
豆瓣8.4（一度是8.5），比《牧野诡事》和《云南虫谷》加在一起还要高！
潘粤明本人也开始了“生活不易、多才多艺”节奏，名单上题字是他、片尾曲演唱是他、业余客串剧照摄影还是他。当然，硬核高能潘最能打的，还是表演。
这一版《怒晴湘西》里的陈玉楼，比小说里更具有仁厚的基调，小事上毛病不断、大事上却绝不含糊见天地见终生；还带着几丝又“油”又萌的可可爱爱。
把“油腻”的缺点演成可爱基色，你潘是不是很腻害？
小说里陈瞎子的得失心和傲慢，更多让人觉得这是客观陈述个性上的残缺；但《怒晴湘西》里潘粤明的版本，则变成了“连缺点也是可爱的”。
这种可爱的来源，首先，是天真的世家公子气。
在苗人市集上伪装成商贩，又被发现了罗老歪的配枪、一时之间场面非常紧张；他机智化解之后有一个很得意的眼神：一方面是剧情需要“一脸骄傲我们这货多好”，另一面是在百忙之中记得自我感觉良好“我怎么这么聪明”？
罗老歪夜遇耗子二姑大声惨叫、三个人听到惨叫以后急忙赶来，同样是焦急害怕，但潘粤明最有沉稳镇定的公子风范。
《怒晴湘西》和《白夜追凶》相比，陈玉楼比潘粤暗兄弟又多了一分那种倜傥逍遥的公子气。
这种气度不仅仅来自于民国装束、古着背景，更是潘粤明个人风格里的一种基色。
几个镜头就让舒心酱想到当年他的许仙、京华烟云里的部分，不管角色有多少性格暗面，都自带几分舒展又温润的公子气。
这种君子气息，最重要的两个来源，一是书卷气，一是天真感。
多年之后的潘粤明，在经历“粤暗”式的沉郁表演、《唐人街探案》中活死人一样的表演之后，依旧有这种自然充沛的天真之感。
看不上罗老歪，但又和罗老歪炫耀，天真。
深夜差点被狸子弄死，被鹧鸪哨所救，回去和手下吹牛自己道行高、第二天差点原形毕露各种使眼色；这样的特性你可以处理为虚伪油腻，也可以处理为天真可爱，本质差别在于人物是世故还是天真。
潘粤明其人、以及这版陈玉楼，都是知世故而不世故的，所以才天真。
有这样的天真基石，才会做出生死关头回去救昆仑的举措，才能担得起要为天下苍生的理想。
这也是我们要说的第二层，人物的利益格局，从谋私利变成了求终生福祉的高光行为。
《怒晴湘西》中潘粤明上线的第一个镜头，就是在城墙上一脸肃穆看苍生，这种哀愁和悲悯，才是潘粤明版本陈玉楼的真正高光。
出发之前誓师，俨然是一派侠盗的风范。
危急之中折返回去，冒死救下昆仑。
和鹧鸪哨之间的暗暗较劲，明明是小鸡肚肠的事情，但因为更广阔的格局，也瞬间便成了耿介可爱之事。
侠盗和真盗的差别，在陈玉楼和罗老歪的初次见面里，就非常微妙、含蓄又到位。
第一次，是群众拜谢陈玉楼，罗老歪喜气洋洋大声喝彩“好”，注意看潘粤明的反应，他有很细微的斜眼和撇嘴，对罗老歪的态度不以为然、但压了下去没说，只陈述了自己的关注点与志向“哀民生之多艰”；
第二次，两个人在城楼上前后行走，次序是陈玉楼、花蚂拐、罗老歪；罗老歪说着说着从花蚂拐身前绕了过来、换了身份次序；这个前后顺序的小动作，说明了陈玉楼对他的冷淡。
第三次，则是罗老歪吹嘘到了“我是为了保护百姓”，潘粤明的动作是小幅度回头、冷笑、捞耳朵，这是更有递进的不以为然、不看与之言。
在诸多质感之中，潘粤明戏里戏外都带着微妙的“反叛感”。
戏里的反叛，明明是盗墓世家公子、求财求自保而已，却有不囿于自身的黎民苍生之念。
在陈玉楼和父亲的对峙里，他的耿介一半是因为少年气的固执和“烦”：你不允许我偏偏要如此：我要证明给你看我最厉害；语气里满满一罐子的叛逆青少年同款“你烦不烦啊”。
另一半则是沉稳的明知不可为而为之，潜意识没那么在乎我是否厉害，而是我不入地狱谁入地狱的担当；这两种不同的情绪裹挟在一起，共同造就了陈玉楼这些小细节里的高度饱满。
比如对花蚂拐，一开始他的不满纯粹是孩子气的“迁怒”，明知父亲派花蚂拐来、错不在他，依旧情绪化迁怒、不给他好脸色看：哼，我就那么不让人放心吗？
而在石门之前，他做出要下墓的决定，花蚂拐结结巴巴说出忧虑，陈玉楼的眼神如刀，豁出去兵行险着；依旧有骄傲负气的成分在，差别是背后深深的忧虑。牵涉到父亲时他未必明白险恶，而如今这个神情：他明白，同样知其不可为而为之。
戏里的另一层“反叛”，则是在传奇的“远”和现实的“近”之间，精准的平衡感。
远近之间的细微尺度几个月前舒心酱写《将夜》的时候，就写过架空剧最重要的一点是“在虚实之间的微妙平衡”，放进探险盗墓的语境里也是如此，不论下墓还是神仙、构架都离生活很“远”、面目虚幻；而故事里的人际关系、沟通往来，却需要离生活很近，有代入感。
潘粤明的恰如其分，则在于他既有上天入地的“奇”，又有家长里短的“实”。
这种真实感，第一层是处境真实感；比如深夜看到“干脆面”吃猫咪，又被迷晕了出现幻觉，人鬼妖兽场面非常怪诞；但你看潘粤明这个一脸不能动的惊恐，代入感过于强烈，舒心酱只想说求求剧组可不可以不要这么吓人？
第二层则是语境上的真实感：潘粤明的语气；在看似平常的家长里短的自然语境里，不动声色拉动“遥远”奇异语境的真实感。
什么意思呢？
“我昨天下楼遛狗，随手买了两个LV”，说得越自然越随意越不装X，就约会容易让听众认为，对你来说买包和买包子一样。
通过话术和语气，把奇异的语境变普通，把“远”的东西拉近。
比如爬梯子回来的时候，门人看见有毒的灵芝，潘粤明低头垂眼略一沉思说确实难得，门人继续请示：要摘吗？潘粤明不耐烦：费什么话、快摘啊！那句话太自然，所以下一秒门人中毒坠落深谷这样在生活经验之外的事情，瞬间就因为增添了真实度、而更有震惊效果。
第三层则是心境上的真实感；陈玉楼被“怪物”从高空抛下之后，醒来罗老歪和一群手下人开始了无限升级版彩虹屁：从蜻蜓怪说到黑蛇精再说到黑龙，潘粤明这个一言难尽：熙熙攘攘却无人堪言；
花蚂拐遣散众人，陈玉楼让花蚂拐去请鹧鸪哨，人离开之后有一段他卧床的表情；这一段内心戏没有台词（虽然配了画外音），你看这个一脸生无可恋。虽然“黑龙”是假、门派是假，但寂寥之情太真实。
讲道理，原著中的陈瞎子是一个没那么讨喜的角色，但潘粤明版保留了复杂弱点、又转换出更叫人唏嘘认可的质感。
这得益于整个剧组的优良品相、靠谱质感，但潘粤明本人的高光效果也非常明显。
舒心结语舒心酱此前一直很喜欢看潘粤明粉丝打卡晒自己的书画习作，不能打卡的粉丝也常常来说明理由：嘤嘤嘤明天要考试。
没有任何强制，整体氛围非常愉快。
都说粉随爱豆，你看潘粤明本人，就时常画各种可可爱爱的作品。
潘粤明一方面很有阅历、经历过普通人三生都未必能集齐的大起大落；另一方面又始终如此天真，保有最简单洁净的童心。
少年意气的漫不经心和人生境遇里的趁着汇聚在一起，造就了他演戏时非常独特的可“皮”可“油”可“沉”的分裂式奇观。
随着时间发酵，越来越有风味；人生未必事事如意、未必事事不辜负你，但你可以不辜负自己。
鬼吹灯+盗墓笔记两个系列所有电影+网剧最高分。
豆瓣8.4（一度是8.5），比《牧野诡事》和《云南虫谷》加在一起还要高！
潘粤明本人也开始了“生活不易、多才多艺”节奏，名单上题字是他、片尾曲演唱是他、业余客串剧照摄影还是他。当然，硬核高能潘最能打的，还是表演。
这一版《怒晴湘西》里的陈玉楼，比小说里更具有仁厚的基调，小事上毛病不断、大事上却绝不含糊见天地见终生；还带着几丝又“油”又萌的可可爱爱。
把“油腻”的缺点演成可爱基色，你潘是不是很腻害？
小说里陈瞎子的得失心和傲慢，更多让人觉得这是客观陈述个性上的残缺；但《怒晴湘西》里潘粤明的版本，则变成了“连缺点也是可爱的”。
这种可爱的来源，首先，是天真的世家公子气。
在苗人市集上伪装成商贩，又被发现了罗老歪的配枪、一时之间场面非常紧张；他机智化解之后有一个很得意的眼神：一方面是剧情需要“一脸骄傲我们这货多好”，另一面是在百忙之中记得自我感觉良好“我怎么这么聪明”？
罗老歪夜遇耗子二姑大声惨叫、三个人听到惨叫以后急忙赶来，同样是焦急害怕，但潘粤明最有沉稳镇定的公子风范。
《怒晴湘西》和《白夜追凶》相比，陈玉楼比潘粤暗兄弟又多了一分那种倜傥逍遥的公子气。
这种气度不仅仅来自于民国装束、古着背景，更是潘粤明个人风格里的一种基色。
几个镜头就让舒心酱想到当年他的许仙、京华烟云里的部分，不管角色有多少性格暗面，都自带几分舒展又温润的公子气。
这种君子气息，最重要的两个来源，一是书卷气，一是天真感。
多年之后的潘粤明，在经历“粤暗”式的沉郁表演、《唐人街探案》中活死人一样的表演之后，依旧有这种自然充沛的天真之感。
看不上罗老歪，但又和罗老歪炫耀，天真。
深夜差点被狸子弄死，被鹧鸪哨所救，回去和手下吹牛自己道行高、第二天差点原形毕露各种使眼色；这样的特性你可以处理为虚伪油腻，也可以处理为天真可爱，本质差别在于人物是世故还是天真。
潘粤明其人、以及这版陈玉楼，都是知世故而不世故的，所以才天真。
有这样的天真基石，才会做出生死关头回去救昆仑的举措，才能担得起要为天下苍生的理想。
这也是我们要说的第二层，人物的利益格局，从谋私利变成了求终生福祉的高光行为。
《怒晴湘西》中潘粤明上线的第一个镜头，就是在城墙上一脸肃穆看苍生，这种哀愁和悲悯，才是潘粤明版本陈玉楼的真正高光。
出发之前誓师，俨然是一派侠盗的风范。
危急之中折返回去，冒死救下昆仑。
和鹧鸪哨之间的暗暗较劲，明明是小鸡肚肠的事情，但因为更广阔的格局，也瞬间便成了耿介可爱之事。
侠盗和真盗的差别，在陈玉楼和罗老歪的初次见面里，就非常微妙、含蓄又到位。
第一次，是群众拜谢陈玉楼，罗老歪喜气洋洋大声喝彩“好”，注意看潘粤明的反应，他有很细微的斜眼和撇嘴，对罗老歪的态度不以为然、但压了下去没说，只陈述了自己的关注点与志向“哀民生之多艰”；
第二次，两个人在城楼上前后行走，次序是陈玉楼、花蚂拐、罗老歪；罗老歪说着说着从花蚂拐身前绕了过来、换了身份次序；这个前后顺序的小动作，说明了陈玉楼对他的冷淡。
第三次，则是罗老歪吹嘘到了“我是为了保护百姓”，潘粤明的动作是小幅度回头、冷笑、捞耳朵，这是更有递进的不以为然、不看与之言。
在诸多质感之中，潘粤明戏里戏外都带着微妙的“反叛感”。
戏里的反叛，明明是盗墓世家公子、求财求自保而已，却有不囿于自身的黎民苍生之念。
在陈玉楼和父亲的对峙里，他的耿介一半是因为少年气的固执和“烦”：你不允许我偏偏要如此：我要证明给你看我最厉害；语气里满满一罐子的叛逆青少年同款“你烦不烦啊”。
另一半则是沉稳的明知不可为而为之，潜意识没那么在乎我是否厉害，而是我不入地狱谁入地狱的担当；这两种不同的情绪裹挟在一起，共同造就了陈玉楼这些小细节里的高度饱满。
比如对花蚂拐，一开始他的不满纯粹是孩子气的“迁怒”，明知父亲派花蚂拐来、错不在他，依旧情绪化迁怒、不给他好脸色看：哼，我就那么不让人放心吗？
而在石门之前，他做出要下墓的决定，花蚂拐结结巴巴说出忧虑，陈玉楼的眼神如刀，豁出去兵行险着；依旧有骄傲负气的成分在，差别是背后深深的忧虑。牵涉到父亲时他未必明白险恶，而如今这个神情：他明白，同样知其不可为而为之。
戏里的另一层“反叛”，则是在传奇的“远”和现实的“近”之间，精准的平衡感。
远近之间的细微尺度几个月前舒心酱写《将夜》的时候，就写过架空剧最重要的一点是“在虚实之间的微妙平衡”，放进探险盗墓的语境里也是如此，不论下墓还是神仙、构架都离生活很“远”、面目虚幻；而故事里的人际关系、沟通往来，却需要离生活很近，有代入感。
潘粤明的恰如其分，则在于他既有上天入地的“奇”，又有家长里短的“实”。
这种真实感，第一层是处境真实感；比如深夜看到“干脆面”吃猫咪，又被迷晕了出现幻觉，人鬼妖兽场面非常怪诞；但你看潘粤明这个一脸不能动的惊恐，代入感过于强烈，舒心酱只想说求求剧组可不可以不要这么吓人？
第二层则是语境上的真实感：潘粤明的语气；在看似平常的家长里短的自然语境里，不动声色拉动“遥远”奇异语境的真实感。
什么意思呢？
“我昨天下楼遛狗，随手买了两个LV”，说得越自然越随意越不装X，就约会容易让听众认为，对你来说买包和买包子一样。
通过话术和语气，把奇异的语境变普通，把“远”的东西拉近。
比如爬梯子回来的时候，门人看见有毒的灵芝，潘粤明低头垂眼略一沉思说确实难得，门人继续请示：要摘吗？潘粤明不耐烦：费什么话、快摘啊！那句话太自然，所以下一秒门人中毒坠落深谷这样在生活经验之外的事情，瞬间就因为增添了真实度、而更有震惊效果。
第三层则是心境上的真实感；陈玉楼被“怪物”从高空抛下之后，醒来罗老歪和一群手下人开始了无限升级版彩虹屁：从蜻蜓怪说到黑蛇精再说到黑龙，潘粤明这个一言难尽：熙熙攘攘却无人堪言；
花蚂拐遣散众人，陈玉楼让花蚂拐去请鹧鸪哨，人离开之后有一段他卧床的表情；这一段内心戏没有台词（虽然配了画外音），你看这个一脸生无可恋。虽然“黑龙”是假、门派是假，但寂寥之情太真实。
讲道理，原著中的陈瞎子是一个没那么讨喜的角色，但潘粤明版保留了复杂弱点、又转换出更叫人唏嘘认可的质感。
这得益于整个剧组的优良品相、靠谱质感，但潘粤明本人的高光效果也非常明显。
舒心结语舒心酱此前一直很喜欢看潘粤明粉丝打卡晒自己的书画习作，不能打卡的粉丝也常常来说明理由：嘤嘤嘤明天要考试。
没有任何强制，整体氛围非常愉快。
都说粉随爱豆，你看潘粤明本人，就时常画各种可可爱爱的作品。
潘粤明一方面很有阅历、经历过普通人三生都未必能集齐的大起大落；另一方面又始终如此天真，保有最简单洁净的童心。
少年意气的漫不经心和人生境遇里的趁着汇聚在一起，造就了他演戏时非常独特的可“皮”可“油”可“沉”的分裂式奇观。
随着时间发酵，越来越有风味；人生未必事事如意、未必事事不辜负你，但你可以不辜负自己。
