2月18日，条姐受邀参加了《阿丽塔：战斗天使》的首映礼，回来路上憋了一肚子的彩虹屁。下面这段信息，可能很多人都知道了，但我还是要重复一次。《阿丽塔：战斗天使》，是詹姆斯·卡梅隆寄托了极大爱意的电影。二十多年前，卡神吃下了《铳梦》的安利，眼疾手快买下版权，亲自担任编剧和制片人。那部被称为开启3D时代的《阿凡达》，不过是为《阿丽塔》探路CG的试水之作。呐，捕捉到一只穿《阿丽塔》T恤导《阿凡达》的卡神，铁证如山。 后来，因为要导《阿凡达》续集，卡神一直腾不出时间拍这个故事，直到另一个铁粉儿出现——曾以《罪恶之城》提名金棕榈的好莱坞艺术全才，罗伯特·罗德里格兹。 筹拍期间，卡梅隆自己准备了600多页心得和186页剧本，后续又给了导演400多页续集心得。罗德里格兹又花了10年时间仔细雕琢初稿剧本，在卡梅隆的全程监督和支持下，终于完成成片。 从电影改编版权卖出，到二十多年后终于上映，《阿丽塔》可以说是集合了故事和视觉上的好莱坞顶配。但就算如此，也让人不得不有隐隐的担心。东方文化在好莱坞的水土不服，由来已久。其中，二次元日漫更是因为从画风到哲学的双重格格不入，成了其中的重灾区。 远的不说，另一个“神级IP”《攻壳机动队》的2017年真人版，即便请来性感寡姐斯嘉丽·约翰逊和日本戏骨北野武出演，都没有逃脱差评+票房低迷的厄运。让寡姐顶着黑色短发强行演亚洲人，更是成了业内的一个笑话。 这也是为什么，即便有卡神坐镇，真人版《阿丽塔》依然让广大原著粉捏了一把汗。 而就条姐的观影感受而言，如果说寡姐版《攻壳机动队》是4分，《阿丽塔》就是12分——满分再加2分。它实现了——对原著的尊重和还原。 充满冲突和反差的邪典美感。冷硬的机械和柔软的血肉之躯，改造人和真人，散发着机油味的战争机器和精巧象牙白躯壳的对比。 ——这部分，个人认为远超原著。特别是几场机动球动作戏，女主灵巧的动作和庞大的钢铁身躯形成强烈的对比，带来的爽感少说也是其他动作爽片的平方。 做到以上两点，《阿丽塔》至少在视觉上和动作戏上，就已经可以打满分了。满分再加2分，是因为《阿丽塔》的特效虽然牛X，但不炫技。每一帧，都是燃烧的经费，但从头到尾，没有用力过猛的感觉。视觉为故事服务。 看之前，很多人都对阿丽塔的大眼睛捏了一把汗。但事实上，成片中完全没有出现因为恐怖谷效应而出戏的问题。 （关于啥是恐怖谷效应，请《爵迹》出来演示并挨打。） 极致的精细，带来的是极致的真实感，随之而来的，是完全融入叙事的沉浸式特效体验。这，在条姐看来，是在这个特效满天飞的时代里，电影特效的最高境界。只有一点需要注意。对于导演罗伯特·罗德里格兹来说，自成一格的暴力美学是他永远无法回避的标签。他执导的《恐怖星球》的这张剧照，更是邪典电影史上一道不可忽视的高光。 尽管在卡梅隆的把控下，《阿丽塔》维持住了乐观向上的情感内核，但部分打斗镜头非常残虐，家长注意不要带太小的孩子看。（北美分级PG-13）下一个镜头虐哭我 《阿丽塔》拥有大量无法忽视的优点，这使得它在2019年刚开年，就足以在各种年度最佳榜单里预定一席。但这并不代表，《阿丽塔》没有缺点。相较《铳梦》原著漫画，《阿丽塔》选择了避开漫画作者的物哀美学和悲观阴暗的世界观，走的还是好莱坞擅长的美式乐观主义路线。这使得，剧情没能在对立的阶级中进行深挖，主要配角的悲惨身世也被一笔带过。 漫画那种浸入骨髓的悲观和恐怖，被主角成长中的亲情和爱情粉饰了。这也许《阿丽塔》的三部曲战略有关。从前期筹备开始，《阿丽塔》就做好了拍三部曲的打算。也就是说，《阿丽塔：战斗天使》仅仅是这个庞大故事的序幕。 就像，为《阿丽塔》试水特效而拍的《阿凡达》，虽然第二部还遥遥无期，但其实已经准备好了整整5部的内容，拍摄进度其实已经到第四第五部了。两个小时的篇幅，不足以描绘原著宏大的世界，但第一部的呈现，已经足以让条姐建立起对续集的信心。需要注意的是，如果是和《阿凡达》做比较，《阿丽塔：战斗天使》可能造成观影的心理落差。 二者最大的不同，是后者更聚焦于一个青少年的内心，这使得虽然影片已经用爱和失去表现了阿丽塔的成长，但缺乏主人公和大BOSS的大场面决斗戏，会让很多数人有种没看过瘾就戛然而止的感觉。下面条姐将结合漫画的一些背景和设定，对电影进行一点补全。不涉及剧透，不管电影看没看都可以安心服用，就当是周边小知识吧。- 《铳梦》是最具哲学色彩深刻的科幻漫画，可以与之比肩而立的作品只有《攻壳机动队》和《阿基拉》。
- 它以赛博朋克为底，融合了反乌托邦、后启示录、柴油朋克、废土文化、甚至太空歌剧等元素，所描绘的世界真实残酷又宏大无比。
- 阿丽塔是日漫史上最成功的女性形象之一。
- 《铳梦》刊载在BUSSINESS JUMP上，初载于泡沫经济之末的1990年11月，在发生“东京地铁沙林事件”的1995年3月结束连载。
- 2000年，《铳梦》第二部《铳梦last order》发表，它不是第一部第9卷后的续集，而是一个新的故事，而这个新故事的脚本是基于PS上的RPG游戏《铳梦：火星的记忆》中宇宙篇的故事展开的。
- 天空城Zalemd的建造背景：
- 在近未来，人类为了自身生存的需要，决定向宇宙移民。为了向宇宙输送人口，人们在地球和外太空间修筑了轨道电梯，并创造了Melchizedek执行宇宙移民计划。
- 在之后的年代里，人们不断的向月球、火星、土星、金星、木星输送人口，并对这些星球进行环境改造，建立了一个又一个殖民地。这时，羽翼丰满的宇宙移民们渐渐的脱离的Melchizedek的管理。
- 于是，Melchizedek决定进一步施行星际移民计划。人们按照Melchizedek的指令，修建了数艘可进行长时间星际旅行的大型宇宙移民船，并升级了轨道电梯。
- 宇宙都市Jeru和天空城Zalem，就是在这个期间修建的。
- Melchizedek：
- 大BOSS，地球的幕后掌管者，名字源于圣经，是撒冷城（Zalem）的王，也是至高上帝的祭司。
- Jeru和Zalem:
- Jeru和Zalem是为了执行宇宙移民计划而修建的2座城市，Zalem漂浮在地面上方3公里处，而Jeru则位于大气层之外的外太空（电影中未出现）。
- （它们的名字连在一起，就是Jeruzalem——耶路沙冷，人类的圣地。）
- 废铁城：
- 度过冰期的幸存人类建造的城市，后来主要处置天空城沙雷姆抛弃的废弃物，故事在这里开始。
- 《铳梦》故事在大背景中的年代：
- 为了争夺资源，太阳系最强盛的2个星球金星和木星间爆发了战争。
- 在战争中，各方无所不用其极，金星方面运用钠米技术开发出了可使人威力增强但后患无穷的狂战士细胞；木星方面则怂恿火星方面派出了机甲术战士，在 各个星球进行屠杀和恐怖活动。
- 在星系战争中，Melchizedek所修建的宇宙移民船几乎尽数被毁，导致Melchizedek做出切断Zalem与地面的联系的决定，造成了地球之后的局面。
- 200年（一说是300年）后，《铳梦》的故事在铁渣街的垃圾堆中开始。
- Alita的命名：
- 在西语版漫画中，女主角日语名Gally（加里）被Alita所取代。
- 译者Fred Burke的解释是，Gally这个名字在英文里听起来太寻常，鉴于这部漫画的深度，给她换一个更有深度的名字效果会更好。
- Alita这名字，来自译者曾看过的一部俄国沉默表现主义影片《Aelita, Queen of Mars》，而卡梅隆沿用了这个名字。
补完漫画设定再看电影剧情，电影《阿丽塔：战斗天使》可能会呈现出两种不同的故事形态。你可以认为，《阿丽塔：战斗天使》是一个剧情有些套路的赛博朋克热血少女漫改，甚至为恋爱戏份过多而感到不满。 你也可以选择相信卡梅隆。这个自从二十多年前，被《环太平洋》《水形物语》导演吉尔莫·德尔·托罗卖了《铳梦》安利后就心心念念，从女儿6岁拍到26岁的原著粉，终于准备完全的一个大长篇的序章。 詹姆斯·卡梅隆最小的女儿今年12岁。卡神说，这个年纪的女孩是《阿丽塔》最完美的目标群众。在这个父亲的眼中，阿丽塔展现的，正是少女们要经历的内心危机：我是谁？ 我在这个世界上的位置是什么？ 我能做什么？ 谁会聆听我？ 应该如何找到自己的声音和自信？  《阿丽塔：战斗天使》，与其说是卡神献给市场的商业作业，或是献给电影技术的赞歌，倒不如说，是一个父亲献给一个女儿最深沉的爱。
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