《三十而已》播出后，李泽锋受访的频率，比他出道十四年加起来还要密集。采访当天从下午五点到晚上十点，一个个媒体、直播活动马不停蹄，他甚至没有吃晚饭的时间。
在这部映射当代女性的都市情感剧中，李泽锋饰演的许幻山一角，“火”的并不光彩：家里有完美的太太兼顾孩子和事业，他却一面享受靠妻子奋斗带来的富裕生活，一面接受其她女孩的讨好，以至于面对飞蛾扑火爱上他的第三者，急不可耐地一步步深陷婚外情的囹圄。在VIP超前点播的大结局中，烟花厂爆炸、家庭破碎，这个男人失去婚姻，也失去了自由。
李泽锋。新京报记者 郭延冰 摄
在李泽锋看来，编剧为许幻山设定的看似“戏剧化”的结局，却是“神来之笔”。这个男人终于在精神世界全面崩塌后，选择清醒，担起男人的责任，在监狱里主动向顾佳提出离婚。“我觉得许幻山在最后那一刻，终于成长了，成熟了。”
而大众对许幻山的“憎恶”，也“入戏”为对演员李泽锋的关注。有不少粉丝在社交媒体上私信李泽锋，痛骂许幻山没有心，甚至在机场接机时大喊“许放炮”，并向他递上代表“蓝色烟花”的拉花。
作为演员，角色能得到观众如此热情的反馈，是李泽锋最开心的事，“至少大家还认可你的演技。”但对于出道十四年，演过三十余部作品，却始终大器未成的李泽锋来说，除了社交媒体粉丝数的疯狂暴涨，他似乎对“一夜爆红”还未有所反应，反而习惯性地想着，若这个角色依旧没成，“那就继续努力，下一个角色再来。”
《三十而已》
向顾佳提出离婚后，李泽锋哭了接到剧本时，李泽锋想到过许幻山这个角色会被探讨，但没想到会形成潮水般的话题。他认为这一切都源于《三十而已》的真实。这部剧不同于以往的女性题材，没有婆婆妈妈，没有家长里短，而是更全方位地强调了女性的社会属性。
而作为衬托红花的绿叶，剧中的男性角色也暴露出当代男人存在的种种问题，例如陈屿被婚姻和生活打磨得不解风情，梁正贤主张不婚主义却四处留情。“糟心男团”中，许幻山成功登顶，在李泽锋看来，主要是因为他的出轨，触犯了不可原谅的道德底线，尤其强烈对比其前期对妻子无微不至的体贴，为妻子精心筹办三十岁生日会并浪漫表白……每一场戏都像一块多米诺骨牌，不断铺垫，直到矛盾爆发那一刻，所有的牌轰然倒塌。
《三十而已》中，许幻山与顾佳。
“走到这个结果，是许幻山没有责任感的表现。特别是结了婚，夫妻关系更像两个命运合伙人，他们要相互成长。如果一个人一直进步，一个人在原地，可能就会出现各种各样的问题。”
大结局里，许幻山在狱中向顾佳提出离婚的戏份，是临近杀青时拍摄的，也是李泽锋在整部剧中最艰难的一场戏。拍摄前一天他只睡了一个多小时，始终不知道许幻山应该以什么样的心境面对顾佳，甚至有一肚子的话想跟“妻子”说。
那场戏是在无锡当地的监狱拍摄的，现场只有李泽锋、饰演顾佳的童瑶和几位摄影师。拍前导演允许他只要按剧本提出离婚，其他台词可以现场发挥。但开拍后，他在玻璃另一面看着倾家荡产为自己收拾残局的顾佳，竟然一句话都说不出来，如鲠在喉，甚至拍完后，李泽锋都不知道自己是怎么演的。
直到看完回放，他哭了，“真的，如果不走到这一步，该多好。可惜了这么好的一对夫妻，许幻山真的太傻了。但出轨就是不可原谅的，你有一千种理由，错了就是错了。”
新京报：现在很多观众都站在顾佳这一边，指责许幻山没有责任感，家庭破裂也都是他一手造成的。你觉得顾佳在这段婚姻中也存在问题吗？李泽锋：作为男人，我也是站在顾佳这边的。女人比男人更难一点，尤其是有了孩子，处理家庭琐事会更累，但顾佳作为全职太太，家庭照顾的很好，事业上还要去做茶厂。在我心目中她就是一个完美女性。
只不过我在拍摄时，要把自己变成许幻山。许幻山会不理解顾佳所做的一些行为。为什么要走捷径？我们为什么要踮着脚去找更好的生活呢？现在不挺好的吗？我也分析过许幻山的前史，虽然剧情里没有交代，但台词里讲过，比如要把孩子送到他澳洲的爸妈那儿，证明他是一个家庭条件比较优越的人。可能他对于金钱，对于更多的欲望没有那么强烈，（现在）就已经很满足了。而顾佳妈妈过世早，她希望过更好的生活，希望孩子和老公都更好，这是她要的。两个人要的不一样。
剧中，许幻山与顾佳这对别人眼中的完美夫妻最终选择离婚。
新京报：你认为许幻山和顾佳之间的关系，是从什么时候开始崩溃的？李泽锋：从她（顾佳）进入太太圈。顾佳对生活质量的要求更高了，这没有错。每个人都想过好日子，住上大房子，存更多钱。但对许幻山来说，他很大男孩。他就想做一个设计师，好好设计烟花，他可以不住那么大的房子，只要家人开心快乐就好，这也没有错。只是两个人的价值观有了偏差。
新京报：如果没有林有有，你觉得许幻山和顾佳的婚姻是可以持续下去的吗？李泽锋：婚姻也需要经营，它没有裂痕的话，可能就不会出现第三者。就像顾佳和许幻山因为孩子教育问题，因为太太圈的问题，因为办茶厂的问题，这些裂痕一旦产生，两个人一旦出现意见分歧，就算没有林有有，也会有王有有、张有有。
——人生事——中戏同学各个出名，他却无戏可演李泽锋与表演，似乎冥冥之中存在“缘分”。出生于陕西西安普通家庭的李泽锋，父母都在军工厂工作， “唱歌”是他生活中唯一与文艺相关的事情。偶然之中，他在书店发现一本名为《大众电影》的刊物，里面夹着一页中央戏剧学院的暑期培训班招生简章，抱着试试的心态，他第一次接触到表演。
“做一个演员真的有意思。”这是李泽锋对表演的最初认知。
他可以活在角色的身体里，演各式各样的人，说平时不敢说的话，所有隐藏在心里的情绪，都可以通过表演尽情宣泄。直到第二年他和妈妈再次来到北京，机缘巧合下又来到中戏所在的东棉花胡同。他和妈妈说，总感觉自己和这个学校有种莫名的缘分。
李泽锋。新京报记者 郭延冰 摄
2002年，李泽锋正式迈入理想院校的大门，但他的演艺道路却未一路如愿。
02级中戏表演系曾被外界誉为“小明星班”，文章、唐嫣、白百何在毕业后名声大噪，同为《三十而已》的主演童瑶也在大一时便被选中主演电视剧《林海雪原》。反而在学校成绩名列前茅，甚至多次专业排名第一的李泽锋，无人问津，“我当时也想过自己中戏毕业的，成绩还很好，应该会有很多导演来找我拍戏，能在国家话剧院、北京人艺这种单位就业。但完全没人要。”李泽锋形容那段时间，就像天之骄子突然被摔到地上，美好的憧憬迅速被社会现实击碎。
“但在家等着有什么用？你要主动出击。想从事表演，只能从头开始。”从小，李泽锋的父母对儿子并没有太高要求，除了违法乱纪的事，只要是他开心，都支持。而家庭的鼓励，也造就了李泽锋泰然自若的处世观。“人生很短暂，干吗跟自己较劲？睡一觉又是明媚的一天。”
他打印了大量的纸质简历、资料，一个人跑组、面试、找实习机会，“我来自哪儿，我的才艺是什么”这样的开场白，他说了成百上千次。直到2006年，他接演了人生中第一部戏——张纪中担任制片人的《鹿鼎记》，饰演归钟，一个非常小的角色。归钟年纪很大，且先天脑力受损，虽然戏份很少，但李泽锋为了抓住其“傻”的精髓，特地去安定医院观察患者的生活。他发现，这类人并不像想象中那样行为不受控制，相反思维很活跃，有与众不同的反应和表现。这些最真实的细节，都被他融入归钟的表演之中。
由于《鹿鼎记》中的表现，他又紧接着出演了张纪中制作的古装剧《大唐游侠传》《兵圣》，为自己打开了演艺道路的新局面。李泽锋始终认为，演员永远没有小角色。小角色演的好了，导演自然会觉得这孩子还不错，下次还找你；如今很多被观众记住的角色也不都是主角，“只要你努力，无论起点怎么样，一定都可以被认可。”
一场试戏三个响头，成了孙红雷搭档《三十而已》爆红后，很多人说，李泽锋蛰伏十四年终于“大器晚成”。但他自己却并不认可这种说法。这十四年与其说等待，更多是李泽锋“积蓄能量”的过程。身处相对被动的职业，演员永远无法预料下一个角色是什么，在哪里。李泽锋将自己过往演过的每一个人物，或大或小，都视为对表演的有效“打磨”，“从小角色到今天，是必经之路。我相信这世界上的很多东西都是等价交换的，没有免费午餐，也没有捷径。”
2010年，李泽锋遇到了人生中最重要的一部剧《一代枭雄》。该剧主演是中戏师哥孙红雷。李泽锋试戏的角色黑娃是孙红雷的小弟，忠心赤胆，仗义朴实，众多演员趋之若鹜。而李泽锋在孙红雷的描述下，很快理解到黑娃是一个不按常理出牌的人。于是他便在试戏时第一个进入考场，完全放弃既有片段中的设定，当搭档要求他跪下磕头时，当机立断地跪在地下，扎实的磕了三个响头。孙红雷马上站起来为他鼓掌，并说“泽锋减减肥，跟我去横店拍戏。”
参演电视剧《一代枭雄》。
从2018年至今，李泽锋两年拍了九部戏，没有一个男一号，甚至很少有人记住李泽锋的名字，但每一个角色都获得了观众认知。《那年花开月正圆》中李泽锋饰演了痴情管家王世均，其中一场磕头磕到流血的戏，李泽锋为了追求最真实的“疼”的反应，一上来就直接在石头地面硬磕，头上的大片淤青很久都没痊愈，“假磕和真磕，反应肯定不一样。当下你的反应疼了，观众也就疼了。”
《那年花开月正圆》剧照
而在《鬓边不是海棠红》中，李泽锋为了演出民国“文曲星”杜七少的“另类”，不仅在拍摄前仔细撰写了人物小传，还特意设计了“甩头”细节，“因为杜七少的父亲是翰林院出身，小时候接受的是传统教育。但长大后去留学应该是想打破传统。杜七的甩发不仅有鲜明的个性，还会带来一定的喜感。”
《鬓边不是海棠红》剧照
而此次在《三十而已》中，为了演好烟花设计师这样一个“小众职业”，李泽锋研究了艺术家蔡国强为北京奥运会创作的烟火作品“大脚印”，以及在泉州实施的爆破计划《天梯》等，还走访了上海当代艺术家工作室，了解设计师工作时的装扮、状态、行为，并仔细记录每一个细节。所以李泽锋饰演的许幻山前期很规矩，总是穿着西装上班，直到后期开始抵抗现状，回归理想主义后，变成衬衫、长裤的休闲装扮，“你永远不能想象烟花设计师坐在办公室并不是一直西装革履的，也可以穿得很休闲。只有亲眼去看，发现真实的细节，才能让角色更加丰满。”
如今回忆起没戏拍的那段日子，李泽锋似乎也从未停下过脚步，坚持健身、研究作品，抓紧一切时间武装自己，为下一个不知何时到来的机会做好充足准备，“不能没有人找自己拍戏，心态就先崩了，天天苦大仇深的，各方面都会退化。我始终相信，好演员一直都是春天。”
新京报记者 张赫 摄影 郭延冰
编辑 吴冬妮 校对 卢茜
