PS调色进阶技巧之混合模式用法
本教程主要使用Photoshop高级调色技巧之混合模式用法，这次给大家讲一个更加好玩也更加有用的东西，不同混合模式下的色彩性质分析。今天讲的内容可以说应用非常广泛，并且效果非常出众，可以让大家充分了解到混合模式的魅力。
混合模式大家都有过一定的了解，我也曾经讲过了不少，比如正片叠底模式、滤色模式以及上一期的色相混合模式。
混合模式是PS的一个非常重要的功能，因为PS是基于”层”的概念，而混合模式本身又是依赖于“层”存在的，所以说，一些非基于层概念的图像处理软件也就没有这个功能了，比如lightroom等。
混合模式过于强大，在抠图、计算、滤镜、调色、曝光等领域中都有很广泛的应用，今天我只取一点：色彩，否则范围太广，等同于白讲。
我今天主要讲以下几种混合模式：
正片叠底、滤色、柔光、色相、颜色。
这几种混合模式可以对画面的色彩、曝光产生不同层次、不同方面的影响，基本上可以实现常规的色彩调整。
先讲正片叠底。
我们先看一张照片：
这张照片的特征是什么?
大家听我讲了这么久的后期，应该有一定的后期直觉了，首先感觉到的应该是：画面比较油润，没有明显的高光，高光部分泛蓝。
我们看一下直方图：
这个可以通过高光压缩曲线得到。
原图是这样的：
直方图是这样的：
很明显，原图看起来就少了一分油润，因为高光部分显露出来了，我们如何只通过一步就实现图像的转换呢?
就像这样。
那么，我们总结一下正片叠底这种混合模式，在使用纯色的情况下会发生的变化：
曝光会呈现出高光压缩的特征，色彩层更容易影响到高光部分。
我们继续看：
这两张图的后期特征是什么?显而易见的是：低光压缩。
当然，还有一个色彩变化过程。
对比原图，你很容易发现曝光和色彩的变化。
直方图我就不列了，很简单的就是低光部分缺失了，有使用低光压缩曲线的效果。
所以，滤色模式+纯色层的模式下的特征就是：
曝光会呈现出低光压缩的特征，色彩层更容易影响到低光部分。
通过上面两类混合模式，我们来总结一下混合模式的优势：
可以同时调整曝光与色彩，通过色彩层、混合模式以及不透明度三者共同调整，可以大大提高色彩的可控性。
接下来看一下柔光模式：
这是刚才那一幅图，和明显，整体的色调发生了明显的变化，但是曝光似乎并没有发生很大的变化。
它的图层结构是这样的：
当然，它的升级版本是这样的：
大家注意观察，我用了两个色彩层，并且并且最上面那个色彩层使用的是滤色模式，这就是典型的“组合型”混合模式，它通常使用一个或一个以上的混合模式，彼此补充，从而制造出更好的效果。
所以，柔光模式+纯色层的模式下的特征就是：
色彩层会影响到整体的画面，可以很好的营造色彩基调。
接下来，再看一下色相混合模式：
其实，我在上一期讲的定向分离就是色相混合模式的运用，那么，我们这里的区别在哪里呢?
上一期的定向分离，我们针对的是特定色彩，换言之，我们要先吸取色彩，然后再使用色相混合模式，但这里就不一样了，我们无须吸取色彩，而是直接使用特定色，这就是本质区别。
我在这里先讲一个色相混合模式的特征： 通过上面这图可以看到，色相混合模式对于灰色是不产生任何作用的。 所以说，你使用色彩层时，针对的对象不
我在这里先讲一个色相混合模式的特征：
通过上面这图可以看到，色相混合模式对于灰色是不产生任何作用的。
所以说，你使用色彩层时，针对的对象不能是黑白色彩。
与之相对应的色彩混合模式，它的效果是这样的：
很明显，你可以看到，色彩混合模式下，黑白色彩也可以被影响。
那么，这二者的区别应该十分明显了。
色相混合模式对黑白色彩无效，而色彩混合模式则对黑白色彩有效。
因此，我们针对同一幅图片进行调整时，你会发现色相混合模式下影响的区域是局部特定的，因为它对画面中的偏灰色部分的影响十分有限，而色彩混合模式则不同，它会对图片的整体都产生影响。
根据这幅图你可以明显发现他们的区别，上面是色相模式，原本是灰色的墙壁并没有受多大影响，而下面的颜色模式，可以看到墙壁变成了蓝色。
以上这些都是引子，其实最重要的还是：
我们该怎么用它们?
下面，我就总结了一下它们的适用范围和各自的优势：
正片叠底：
可以用于营造安静的氛围，类似于高光压缩曲线的效果，色彩层更多的影响到图片的高光部分。
滤色：
可以营造胶片的味道以及空气感，类似于低光压缩曲线的效果，色彩层可以更多的影响到图片的阴影部分。
柔光：
可以影响照片的整体色彩基调，但是它不及色彩模式对画面色彩的改变程度，整体的效果柔和、自然，使用比较广泛。
色相：
一是可以分离色彩，二是通过运用一些典型色彩，可以很好的营造色彩氛围，无论是中性色，复古色，胶片色，偏差色都没有问题。
色彩：
可以较大程度改变照片的色彩外观，可以用来营造单色图片，可以用来统一图片的色彩，不透明度可以用来控制色彩的统一度，不透明度越高，色彩的统一度越高，但通常情况下，我们一般不会设置太高的不透明度，以此来实现色彩层与原图的色彩融合。
使用技巧：
一、合理使用不透明度。
二、合理定义色彩层的色彩。
三、学会使用“混合模式组”，即通过多种混合模式共同作用，调整画面的整体效果。比如运用色彩模式改变色彩外观，然后再使用柔光模式进行渲染，然后再使用滤色模式营造空气感，三个图层合理调整不透明度，达到最佳效果。
例如：
最后，我再卖个关子，上面这几种混合模式都有一套对应的“标准色”，它们是我通过不断的实践总结出来的一套色彩，适用范围比较广泛。
同时，也还对应着一套“组合色”，以后有机会再介绍给大家。
因为时间关系，很多地方还是讲得非常仓促，很多东西也没有讲出来，只能大家多多去通过实践体会了。比如不透明度的作用，不同混合模式对色彩的影响程度、色彩的统一度、混合模式组合、色相与色彩混合模式的区别等等，其实我非常想给大家把对比图做出来，这样就非常容易理解了，但是实在是懒。
混合模式大家都有过一定的了解，我也曾经讲过了不少，比如正片叠底模式、滤色模式以及上一期的色相混合模式。
混合模式是PS的一个非常重要的功能，因为PS是基于”层”的概念，而混合模式本身又是依赖于“层”存在的，所以说，一些非基于层概念的图像处理软件也就没有这个功能了，比如lightroom等。
混合模式过于强大，在抠图、计算、滤镜、调色、曝光等领域中都有很广泛的应用，今天我只取一点：色彩，否则范围太广，等同于白讲。
我今天主要讲以下几种混合模式：
正片叠底、滤色、柔光、色相、颜色。
这几种混合模式可以对画面的色彩、曝光产生不同层次、不同方面的影响，基本上可以实现常规的色彩调整。
先讲正片叠底。
我们先看一张照片：
这张照片的特征是什么?
大家听我讲了这么久的后期，应该有一定的后期直觉了，首先感觉到的应该是：画面比较油润，没有明显的高光，高光部分泛蓝。
我们看一下直方图：
这个可以通过高光压缩曲线得到。
原图是这样的：
直方图是这样的：
很明显，原图看起来就少了一分油润，因为高光部分显露出来了，我们如何只通过一步就实现图像的转换呢?
就像这样。
那么，我们总结一下正片叠底这种混合模式，在使用纯色的情况下会发生的变化：
曝光会呈现出高光压缩的特征，色彩层更容易影响到高光部分。
我们继续看：
这两张图的后期特征是什么?显而易见的是：低光压缩。
当然，还有一个色彩变化过程。
对比原图，你很容易发现曝光和色彩的变化。
直方图我就不列了，很简单的就是低光部分缺失了，有使用低光压缩曲线的效果。
所以，滤色模式+纯色层的模式下的特征就是：
曝光会呈现出低光压缩的特征，色彩层更容易影响到低光部分。
通过上面两类混合模式，我们来总结一下混合模式的优势：
可以同时调整曝光与色彩，通过色彩层、混合模式以及不透明度三者共同调整，可以大大提高色彩的可控性。
接下来看一下柔光模式：
这是刚才那一幅图，和明显，整体的色调发生了明显的变化，但是曝光似乎并没有发生很大的变化。
它的图层结构是这样的：
当然，它的升级版本是这样的：
大家注意观察，我用了两个色彩层，并且并且最上面那个色彩层使用的是滤色模式，这就是典型的“组合型”混合模式，它通常使用一个或一个以上的混合模式，彼此补充，从而制造出更好的效果。
所以，柔光模式+纯色层的模式下的特征就是：
色彩层会影响到整体的画面，可以很好的营造色彩基调。
接下来，再看一下色相混合模式：
其实，我在上一期讲的定向分离就是色相混合模式的运用，那么，我们这里的区别在哪里呢?
上一期的定向分离，我们针对的是特定色彩，换言之，我们要先吸取色彩，然后再使用色相混合模式，但这里就不一样了，我们无须吸取色彩，而是直接使用特定色，这就是本质区别。
我在这里先讲一个色相混合模式的特征：
所以说，你使用色彩层时，针对的对象不能是黑白色彩。
与之相对应的色彩混合模式，它的效果是这样的：
很明显，你可以看到，色彩混合模式下，黑白色彩也可以被影响。
那么，这二者的区别应该十分明显了。
色相混合模式对黑白色彩无效，而色彩混合模式则对黑白色彩有效。
因此，我们针对同一幅图片进行调整时，你会发现色相混合模式下影响的区域是局部特定的，因为它对画面中的偏灰色部分的影响十分有限，而色彩混合模式则不同，它会对图片的整体都产生影响。
根据这幅图你可以明显发现他们的区别，上面是色相模式，原本是灰色的墙壁并没有受多大影响，而下面的颜色模式，可以看到墙壁变成了蓝色。
以上这些都是引子，其实最重要的还是：
我们该怎么用它们?
下面，我就总结了一下它们的适用范围和各自的优势：
正片叠底：
可以用于营造安静的氛围，类似于高光压缩曲线的效果，色彩层更多的影响到图片的高光部分。
滤色：
可以营造胶片的味道以及空气感，类似于低光压缩曲线的效果，色彩层可以更多的影响到图片的阴影部分。
柔光：
可以影响照片的整体色彩基调，但是它不及色彩模式对画面色彩的改变程度，整体的效果柔和、自然，使用比较广泛。
色相：
一是可以分离色彩，二是通过运用一些典型色彩，可以很好的营造色彩氛围，无论是中性色，复古色，胶片色，偏差色都没有问题。
色彩：
可以较大程度改变照片的色彩外观，可以用来营造单色图片，可以用来统一图片的色彩，不透明度可以用来控制色彩的统一度，不透明度越高，色彩的统一度越高，但通常情况下，我们一般不会设置太高的不透明度，以此来实现色彩层与原图的色彩融合。
使用技巧：
一、合理使用不透明度。
二、合理定义色彩层的色彩。
三、学会使用“混合模式组”，即通过多种混合模式共同作用，调整画面的整体效果。比如运用色彩模式改变色彩外观，然后再使用柔光模式进行渲染，然后再使用滤色模式营造空气感，三个图层合理调整不透明度，达到最佳效果。
例如：
最后，我再卖个关子，上面这几种混合模式都有一套对应的“标准色”，它们是我通过不断的实践总结出来的一套色彩，适用范围比较广泛。
同时，也还对应着一套“组合色”，以后有机会再介绍给大家。
因为时间关系，很多地方还是讲得非常仓促，很多东西也没有讲出来，只能大家多多去通过实践体会了。比如不透明度的作用，不同混合模式对色彩的影响程度、色彩的统一度、混合模式组合、色相与色彩混合模式的区别等等，其实我非常想给大家把对比图做出来，这样就非常容易理解了，但是实在是懒。
