国家级非遗大师 【达泽多吉】与尊师 嘎玛德勒 1932 年生于西藏昌都市嘎玛乡，是国内外公认的世界级画家, 是西藏唐卡三大画派之一——嘎玛嘎赤画派第十代杰出传人。
嘎玛德勒还是一位优秀的老师，嘎玛乡的金工匠人在学习技艺初期，大多师从嘎玛德勒，学习事物的基本造型和佛像的尺寸比例，其弟子多达200多人，遍及前、后藏区。现在，嘎玛德勒已经成为对昌都地区唐卡画匠、锻造佛像铜匠以及寺庙建筑工匠最具影响力的一代宗师。嘎玛乡之所以被命名为“手工艺之乡”，嘎玛德勒的影响功不可没。
嘎玛德勒，1932 年生于西藏昌都市嘎玛乡，是国内外公认的世界级画家, 是西藏唐卡三大画派之一——嘎玛嘎赤画派第十代杰出传人。嘎玛德勒5岁开始学习藏文，7岁学经，9岁开始学习绘制唐卡，14岁时便出师成为了一名唐卡画师。15岁跟着父亲到嘎玛寺画壁画，16岁时在同龄人中第一个获得堪布学位，17岁时受青海的甲波（部落首领）邀请绘制西藏著名的美郎热巴传说故事——《苦行者》，耗时八九年画成的9幅唐卡受到甲波的高度赞扬。 除了自己创作唐卡，嘎玛德勒大师还花费了数十年时间总结、提炼了嘎玛嘎赤画派的绘画技艺和理论知识，2004年，撰写出版了《佛像底线祖传技法》一书，为保护和发扬唐卡艺术作出巨大贡献。2006年，嘎玛德勒被评选为西藏“十大民间艺人”之一。
达泽多吉，男，1993年生于拉萨。唐卡画师，工艺美术师，国家级非物质文化遗产项目 【西藏唐卡噶赤画派与古格画派 】代表性传承人 。师承国家级非物质文化遗产噶玛噶赤第十代传承人嘎玛徳勒。2013年初在拉萨开办了噶玛噶赤唐卡艺术中心，尊师的心愿就是将噶玛噶赤画派的唐卡艺术原原本本地传承下去。
2018年荣获第四届中国国际唐卡艺术展特殊奖；
2019年荣获全国非遗文化工艺唐卡二等奖；
2020年评为国家级非物质文化遗产项目 【西藏唐卡噶赤画派与古格画派 】代表性传承人；
唐卡的主要画派
噶玛噶赤画派
噶赤画派的创始人是公元16世纪出生在雅堆地区的南喀扎西活佛。南喀扎西活佛从小就拜许多绘画高手为师，其中勉唐派绘画大帅嘎丹夏觉巴·页觉彭德对他的影响尤其显著。南喀扎西活佛的绘画在形体结构上以印度铜佛和勉唐画派为准则，而绘画风景和色彩运用则积极吸收明代工笔画中的某些规律及技法，从而创立了著名的"噶赤派"。
国家级非遗大师 【达泽多吉 】作品 རྒྱན་དྲུག་མཆོག་གཉིས། ࿇ སྒར་བྲིས་ཐང་གའི་སྒྱུ་རྩལ ࿇ 精心细琢完成了佛陀的九位大尊者画像，皆具众德而各有所长，都是佛弟子中特别卓越之人。随乐欲各执一法门，合并起来才是真正的诠释了佛法的意义所在。
其特点是人物造型强调表现个性，线条刚劲流畅，上色偏重青绿，雅逸清丽；画面风景吸取明代重彩工笔画山石瀑布、花鸟树木的表现方法，营造出美妙神奇的艺术境界。总而言之，西藏唐卡艺术，在藏族固有的绘画艺术基础上，通过吸收、借鉴印度、尼泊尔和内地中原等地的艺术营养而逐渐形成独具民族和地方特色的艺术形式。著名的《佛画三百幅》、
《造像度量如意宝》等绘画经典完全体现了藏族画师们的绘画学与美学观。他们塑造形象时，主要采用藏族传统的装饰手法，把一些绘画颜料加以配增或减弱，删除不必要的细节以强调整体效果，
充分发挥了线条的色彩美和运动感。所以，藏族画师们通过奇特的想像，用象征、比喻等艺术手法，绘出喜怒哀乐的神色，有的作品令人心惊目眩：有的令人肃然起敬，有的则情趣盎然。这些作品，
以其画风独特、笔调细腻、上色绚丽而名扬中外
位于康区德格县的八邦寺寺庙创建者司徒班钦·却吉迥乃（1699－1774）是噶玛噶举派三大转世活佛中的一位重要活佛（其他2位是噶玛巴和夏玛巴）他是当时最有学问的活佛之一，
本身也是一位大画家，他的转世系统即当今的泰锡度仁波切（泰锡度即大司徒的谐音）。他的技法承袭噶玛噶赤画派，但他的画风比起之前的噶玛噶赤作品更加淡雅，人物花鸟更加细致，并且非常重视主尊头光与背光的透明感。
2尼泊尔 风格 绿度母
宗喀巴大师，师徒三尊，国家级非遗大师 【达泽多吉 】作品，免唐画派是15世纪以后影响最大的绘画流派，主要流行于卫藏地区。该画派的创始人是勉拉·顿珠嘉措，出生于洛扎勉唐(今山南地区)，
勉唐画派由此而得名。他曾经拜萨迦一带的画师多巴扎西为师，
苦心钻研，在绘画艺术领域取得了很深的造诣。
他根据《续部》编写了绘画理论专著《造像画如意宝》，并创立了勉唐画派。该画派造像法度精严，与传统的块面表现相比，尤其注重线条的运用，线条工整流畅，色调活泼鲜亮，变化丰富。
钦则画派
钦则画派15世纪中期以后流行于后藏和山南地区，
钦则画派 四臂玛哈嘎拉
大师手笔 钦则钦莫的美丽世界
贡嘎曲德寺护法殿及二楼侧殿壁画
与同时期的勉塘派始祖门拉顿珠齐名，对于15世纪下半叶至近代的西藏艺术与美学发展有着深远的影响……
创始人是贡嘎岗堆·钦则钦莫。他自幼酷爱美术，他所创立的钦则画派直接承袭l4一15世纪流行于后藏地区的绘画样式并不断创新。
钦则画派和勉唐画派的出现，给以前流行于卫藏地区的尼泊尔绘画样式画上了句号。钦则画派在构图上保持了尼泊尔绘画中主尊较大的特点，但在风景表现上开始吸收汉地的绘画风格。这个画派尤其擅长表现具有阳刚之美的忿怒像，坛城的绘制精彩绝伦。
尼泊尔画派
尼泊尔画派主要流行于11世纪至13世纪。
骑着白色的文殊菩萨
尼泊尔 风格 白度母
在松赞干布时期随同尼泊尔公主进藏的一些杰出的尼泊尔艺术家，把尼泊尔的艺术风格融入于西藏艺术之中，形成了唐卡中的尼泊尔流派。这个流派的绘画以暖色调为主，主尊占有很突出的地位，
尼泊尔 风格 金刚手菩萨
尼泊尔 风格 绿度母
护法诸尊安排在四周整齐的小方格内，造像较为简单，身段僵硬，着衣少而单薄，饰物沉重感强。
齐岗画派
齐岗画派 白度母
齐岗画派 绿度母
齐岗画派 绿度母 和 骑马护法
齐岗画派主要流行于13世纪的卫藏地区，由雅堆·齐乌岗巴活佛创立。雅堆·齐乌岗巴活佛是西藏历史上最著名的画家之一，自幼酷爱绘画，不辞艰辛，云游各地，临摹壁画，后来形成独特的画风，创立了齐岗画派。这个画派的特点是它继承吐蕃时期和分治时期的绘画神韵，吸收了尼泊尔画风的某些特色，把忿怒神像画得身体矮小，头部硕大，腹部隆起，而人物描绘则趋于自然流畅，装饰图案缜密，笔触细腻，服饰富于变化。一般主尊的画面较大，周围画像及背景范围较小，背景大部分用红、绿、蓝三种颜色。
