今天，我要说的人是领陈冠希进入潮流圈、有日本潮流教父之称的——藤原浩。
藤原浩出生于日本三重县，毕业于文化服装学院，也是著名工作室Fragment Design创始人、音乐制作人。
其实顾名思义Fragment Design最直接的汉语翻译就是“碎片设计” ，其实再看一看这些年相关的一系列产品。通俗的理解就是，很多的东西是去“联名”其他牌子加上闪电的标识。后来这几年藤原浩还算通过几个自己的企划弄了几件衣服，但说实话那些跟Fragment Design的性质就已经不一样了。
The PARKING GINZA
企划现场
这个企划其实可以理解为藤原浩当时在银座下面的一个车库办了个展销会。本身并不是一个牌子，只是当时为了配合现场特地制作了一些印花的制品。值得一说的是，这个The PARKING GINZA确实也还在零零散散的出着东西，相当于“阶段性品牌”。
Vlone x Fragment Design
Vlone也找到藤原浩做了联名企划，当时是在The PARKING GINZA银座企划现场，现在国内的价格已经出来了，感兴趣的朋友可以关注一下，毕竟是日本限定产品。其实欧美品牌为了打通日本市场而找到藤原浩的这种事也已经很多回了，这一次也不过是噱头。
Hiroshi Fujiwara & Shawn Stussy
藤原浩在年轻的时候去过很多地方，在纽约的时候认识到了Stussy的品牌主理人Shawn。因为两个人很对路子，关系发展的很快。藤原浩也成为了Stussy在日本最早的代理，后来咱们看到Stussy和很多的日本品牌去联名，其实在我认为Stussy的字体特别不适合跟一些很具象的logo联名，但说实话就还是硬联上了，这里面有藤原浩很大的成分。
ELectric Cottage
然后还有就是这个名为ELectric Cottage的品牌，可以为当时藤原浩的主力品牌，因为同样是“闪电”元素 所以被很多朋友称之为Fragment Design的前身。起初做的衣服压根就不市售，不像现在那么商业。
这件衣服上的字体 还有“The box”表现形式以及没有外圆的闪电logo。在我看来这件衣服上面的元素已经显得有些过时了，但这都已经是二十年前的东西了，当时一定也很前卫。
高桥盾 x 藤原浩
藤原浩一度被世界公认为是日本潮流时尚圈教父，也可以理解为他本人推动了整个潮流圈子的发展。有人去采访藤原浩 关于“原宿潮流教父”这个称号是什么观点时，藤原表示“这只是一种噱头，街头服饰在世界很多地方都崛起着，由不同的人所主导”。
如果非要我说，日本潮流文化演变史里最吸引我的地方是哪？我的回答是，那个时候有令人着迷的人物，并随着时间的推移他们拥有了属于自己性格的品牌。经历了“从无到有”然后再“从量变到质变”的过程。这就是基本上为什么后世都称那个年代是日本品牌黄金时期的主要原因。在当时的大环境里面，人们可以很轻松的去知道每个品牌幕后的人物，大家完全能设计师是谁，这一点在如今浮躁的潮流圈太可贵了。
年轻时期的藤原浩
藤原浩年轻时经常混迹于原宿，他开始去做衣服、玩乐队、开古着店、追逐高质量的生活。关注他博客的朋友应该能看出来，藤原浩一直都往自己身上贴标签，他告诉所有人应该怎样去做，什么是好的，什么可以和“潮流”沾边。也正是这种多标签的重叠，让他慢慢具备了很高的话语权，而这种话语权便让他成为了这个圈子中的舆论领袖，也就成为了潮流“教父”。
在后面的文章中我会写近年来与Fragment Design联名过的品牌，所以为了不失联，请持续关注我的头条号——成就气味！干货不断！！
藤原浩出生于日本三重县，毕业于文化服装学院，也是著名工作室Fragment Design创始人、音乐制作人。其实顾名思义Fragment Design最直接的汉语翻译就是“碎片设计” ，其实再看一看这些年相关的一系列产品。通俗的理解就是，很多的东西是去“联名”其他牌子加上闪电的标识。后来这几年藤原浩还算通过几个自己的企划弄了几件衣服，但说实话那些跟Fragment Design的性质就已经不一样了。
The PARKING GINZA
企划现场这个企划其实可以理解为藤原浩当时在银座下面的一个车库办了个展销会。本身并不是一个牌子，只是当时为了配合现场特地制作了一些印花的制品。值得一说的是，这个The PARKING GINZA确实也还在零零散散的出着东西，相当于“阶段性品牌”。
Vlone x Fragment DesignVlone也找到藤原浩做了联名企划，当时是在The PARKING GINZA银座企划现场，现在国内的价格已经出来了，感兴趣的朋友可以关注一下，毕竟是日本限定产品。其实欧美品牌为了打通日本市场而找到藤原浩的这种事也已经很多回了，这一次也不过是噱头。Hiroshi Fujiwara & Shawn Stussy
藤原浩在年轻的时候去过很多地方，在纽约的时候认识到了Stussy的品牌主理人Shawn。因为两个人很对路子，关系发展的很快。藤原浩也成为了Stussy在日本最早的代理，后来咱们看到Stussy和很多的日本品牌去联名，其实在我认为Stussy的字体特别不适合跟一些很具象的logo联名，但说实话就还是硬联上了，这里面有藤原浩很大的成分。ELectric Cottage然后还有就是这个名为ELectric Cottage的品牌，可以为当时藤原浩的主力品牌，因为同样是“闪电”元素 所以被很多朋友称之为Fragment Design的前身。起初做的衣服压根就不市售，不像现在那么商业。
这件衣服上的字体 还有“The box”表现形式以及没有外圆的闪电logo。在我看来这件衣服上面的元素已经显得有些过时了，但这都已经是二十年前的东西了，当时一定也很前卫。高桥盾 x 藤原浩
藤原浩一度被世界公认为是日本潮流时尚圈教父，也可以理解为他本人推动了整个潮流圈子的发展。有人去采访藤原浩 关于“原宿潮流教父”这个称号是什么观点时，藤原表示“这只是一种噱头，街头服饰在世界很多地方都崛起着，由不同的人所主导”。如果非要我说，日本潮流文化演变史里最吸引我的地方是哪？我的回答是，那个时候有令人着迷的人物，并随着时间的推移他们拥有了属于自己性格的品牌。经历了“从无到有”然后再“从量变到质变”的过程。这就是基本上为什么后世都称那个年代是日本品牌黄金时期的主要原因。在当时的大环境里面，人们可以很轻松的去知道每个品牌幕后的人物，大家完全能设计师是谁，这一点在如今浮躁的潮流圈太可贵了。年轻时期的藤原浩藤原浩年轻时经常混迹于原宿，他开始去做衣服、玩乐队、开古着店、追逐高质量的生活。关注他博客的朋友应该能看出来，藤原浩一直都往自己身上贴标签，他告诉所有人应该怎样去做，什么是好的，什么可以和“潮流”沾边。也正是这种多标签的重叠，让他慢慢具备了很高的话语权，而这种话语权便让他成为了这个圈子中的舆论领袖，也就成为了潮流“教父”。在后面的文章中我会写近年来与Fragment Design联名过的品牌，所以为了不失联，请持续关注我的头条号——成就气味！干货不断！！
