作者/诗欣 编辑/吴丽仟
中国的街舞人因为网综的缘故进入了厮杀，而网综圈也因为街舞一片风起云涌。
上周六，爱奇艺的《热血街舞团》也上线了。仅仅用了40分钟，总播放量就破一亿，当晚即登上微博综艺榜的TOP1，微博话题阅读量接近30亿。
这个基本由《嘻哈》原班人马制作的超级网综，加上顶级流量鹿晗、本来是唱跳歌手却作为演员在内地火起来的陈伟霆，还在隔壁《偶像练习生》当导师的王嘉尔以及唯一的女dancer宋茜，从一开始就承载了观众满满的期待。
而节目中四位“召集人”轮番上阵表演的舞蹈、充满竞技性和游戏感的赛制、一个个实力和名声兼具的舞团，都让观众的期待得到了小小的满足。
从热度上来看，《热血街舞团》无疑已经交出了一份令人满意的答卷。那么，《街舞团》能成为《嘻哈》之后又一现象级网综吗？从《嘻哈》开始就称要深耕青年文化的爱奇艺，方向走对了吗？
嘻哈之后为什么是街舞？
对于爱奇艺来说，用户需求是第一要义。目前爱奇艺的主要用户是35岁以下的年轻人为主，而通过一系列的数据分析和AI智能分析后，节目组得到更加准确的用户需求画像和行为画像等，这在前期的题材遴选阶段提供了创作指导。“青年文化无疑是当下爱奇艺的网综最适合使劲的方向。”《热血街舞团》总监制陈伟告诉娱乐资本论。
青年文化在整个大文化圈层来说，带来的不仅仅是对于说唱、街舞这种形式的需求，更多的是由这些文化形式演化而来潮、酷、燃这些文化的表达需求。从第一期节目来看，无论是斥巨资打造的“热血之城”，还是多种风格的舞团和选手，甚至是后期字幕，都能满足当下年轻人对于“潮”与“酷”的追求。
《中国有嘻哈》总导演车澈此前在接受媒体采访时也曾提到，爱奇艺接下来会把青年文化作为一个侧重方向，有可能将推出一系列青年文化的头部内容。现在看来，《热血街舞团》便是爱奇艺深挖青年文化内容的下一步棋。
那么，为什么是街舞？
去年的《中国有嘻哈》带火了嘻哈文化，作为其中的另一个重要的元素，街舞早就在国内流行起来了，自然也被大众认为是最好的切入点。所以当《中国有嘻哈》快结束时，就有不少金主和用户都在询问：你们做不做中国有街舞？
做完嘻哈做街舞，似乎是理所应当的事情。爱奇艺承载了太多期待。
车澈在2013年就做了《中国好舞蹈》，对于舞蹈节目的制作本身就很有经验，同时对于舞蹈圈子也非常熟悉。加上数据的支撑，《热血街舞团》应运而生。于是在去年8月份，《嘻哈》还没有播完，整个团队就开始筹备街舞项目。
但街舞本是舶来品，而且在过去都不是作为主流文化出现在观众面前，那么街舞文化能被国人所接受吗？经过几十年的本土化之后，中国有能力向世界反输出中国的街舞了吗？
从节目中大神级别人物的频频出现，中国街舞人对于街舞的专业理解以及观众对于节目的热情来看，答案都是肯定的，而且无一不展示着“中国有街舞”。今天《热血街舞团》的街舞与上世纪70-80年代的霹雳舞相比，同样是街舞，却呈现了文化强国中青年文化的自生长，在节目中我们能看见更多中国元素、更多青年当下语境的融入。而通过高品质的节目制作与高效的传播，《热血街舞团》可以说是用国际语言展现着中国独有的青年文化以及国人对于中国街舞的文化自信。
街舞已成热门选题，能否成为热门综艺？
《嘻哈》之后，不少综艺制作方都想从嘻哈文化的热度中分一杯羹。对于陈伟团队来说，最大的优势莫过于制作《嘻哈》的经验。
《嘻哈》大火之前，街舞的项目就已经有过策划案，但《嘻哈》结束之后，制作团队对于青年文化和剧情式真人秀都有了更多的经验和理解，“就会觉得有很多新的思路重新去做这个街舞题材”，于是原有的策划成为了飞机稿。“现在街舞团的整个节目，和之前的策划，是两个完全不同时代的东西了。”陈伟告诉娱乐资本论。
虽然团队有《嘻哈》的制作经验在前，但做街舞比起做嘻哈，难度还是上升了一个级别，这也是为什么至今没有产生街舞甚至舞蹈类的爆款节目。
首先，是传播上的难度。嘻哈歌曲可以以音频的形式出现在各种场景中，且不需要受众很高的专注度就能被受众所接收。而街舞则不行，必须要用视频的形式，才能被观众所接收，而看视频是有相当多场景限制的，比如开车的时候可以听嘻哈歌曲而不能看街舞视频。这就为街舞节目进一步打开受众面设置了障碍。
其次，街舞的模仿门槛也比嘻哈歌曲要高得多。“唱歌可以跟着唱，舞蹈却有门槛，虽然可以跟着跳，但不是所有人都可以跟着跳。而唱歌大家都能哼两句。”
不过，陈伟对于节目的传播并没有过多的担心。他认为，剧情式真人秀会让用户以看剧的心态来看到真人秀，把看懂或是看不懂这件事放到了一边。正如观众并不懂摔跤，但也喜欢看《摔跤吧，爸爸》。
陈伟的信心不是没有理由的。《热血街舞团》是爱奇艺集全平台之力来打造的一个超级IP，对于节目，可谓是投入、投入、再投入。
首先是在投资上就已经超过了《中国有嘻哈》。
在人力上，为了让后期有足够大的创作空间和素材，节目第一次录像总共动用了一百二十多个导演和编剧。每个舞团都单独配备编剧和导演，最终出来的片比更高达2000—3000：1。
节目在招商方面也很给力。光誓静帚告招商，就已经达到了6.5亿，目前IP授权的客户数量还在不断增加。
街舞类综艺成为现象级，只是时间问题。
从题材角度来看，无论是嘻哈还是街舞，以及接下来即将上线的《机器人争霸》，
都属于青年文化题材的范畴。而《热血街舞团》的给力，无疑是在告诉爱奇艺，这个方向走对了。而青年文化各个领域里林立的高手，也在通过爱奇艺这个大平台，向世界宣示着中国当代青年的文化自信力。
中国的街舞人因为网综的缘故进入了厮杀，而网综圈也因为街舞一片风起云涌。
上周六，爱奇艺的《热血街舞团》也上线了。仅仅用了40分钟，总播放量就破一亿，当晚即登上微博综艺榜的TOP1，微博话题阅读量接近30亿。
这个基本由《嘻哈》原班人马制作的超级网综，加上顶级流量鹿晗、本来是唱跳歌手却作为演员在内地火起来的陈伟霆，还在隔壁《偶像练习生》当导师的王嘉尔以及唯一的女dancer宋茜，从一开始就承载了观众满满的期待。
而节目中四位“召集人”轮番上阵表演的舞蹈、充满竞技性和游戏感的赛制、一个个实力和名声兼具的舞团，都让观众的期待得到了小小的满足。
从热度上来看，《热血街舞团》无疑已经交出了一份令人满意的答卷。那么，《街舞团》能成为《嘻哈》之后又一现象级网综吗？从《嘻哈》开始就称要深耕青年文化的爱奇艺，方向走对了吗？
嘻哈之后为什么是街舞？
对于爱奇艺来说，用户需求是第一要义。目前爱奇艺的主要用户是35岁以下的年轻人为主，而通过一系列的数据分析和AI智能分析后，节目组得到更加准确的用户需求画像和行为画像等，这在前期的题材遴选阶段提供了创作指导。“青年文化无疑是当下爱奇艺的网综最适合使劲的方向。”《热血街舞团》总监制陈伟告诉娱乐资本论。
青年文化在整个大文化圈层来说，带来的不仅仅是对于说唱、街舞这种形式的需求，更多的是由这些文化形式演化而来潮、酷、燃这些文化的表达需求。从第一期节目来看，无论是斥巨资打造的“热血之城”，还是多种风格的舞团和选手，甚至是后期字幕，都能满足当下年轻人对于“潮”与“酷”的追求。
《中国有嘻哈》总导演车澈此前在接受媒体采访时也曾提到，爱奇艺接下来会把青年文化作为一个侧重方向，有可能将推出一系列青年文化的头部内容。现在看来，《热血街舞团》便是爱奇艺深挖青年文化内容的下一步棋。
那么，为什么是街舞？
去年的《中国有嘻哈》带火了嘻哈文化，作为其中的另一个重要的元素，街舞早就在国内流行起来了，自然也被大众认为是最好的切入点。所以当《中国有嘻哈》快结束时，就有不少金主和用户都在询问：你们做不做中国有街舞？
做完嘻哈做街舞，似乎是理所应当的事情。爱奇艺承载了太多期待。
车澈在2013年就做了《中国好舞蹈》，对于舞蹈节目的制作本身就很有经验，同时对于舞蹈圈子也非常熟悉。加上数据的支撑，《热血街舞团》应运而生。于是在去年8月份，《嘻哈》还没有播完，整个团队就开始筹备街舞项目。
但街舞本是舶来品，而且在过去都不是作为主流文化出现在观众面前，那么街舞文化能被国人所接受吗？经过几十年的本土化之后，中国有能力向世界反输出中国的街舞了吗？
从节目中大神级别人物的频频出现，中国街舞人对于街舞的专业理解以及观众对于节目的热情来看，答案都是肯定的，而且无一不展示着“中国有街舞”。今天《热血街舞团》的街舞与上世纪70-80年代的霹雳舞相比，同样是街舞，却呈现了文化强国中青年文化的自生长，在节目中我们能看见更多中国元素、更多青年当下语境的融入。而通过高品质的节目制作与高效的传播，《热血街舞团》可以说是用国际语言展现着中国独有的青年文化以及国人对于中国街舞的文化自信。
街舞已成热门选题，能否成为热门综艺？
《嘻哈》之后，不少综艺制作方都想从嘻哈文化的热度中分一杯羹。对于陈伟团队来说，最大的优势莫过于制作《嘻哈》的经验。
《嘻哈》大火之前，街舞的项目就已经有过策划案，但《嘻哈》结束之后，制作团队对于青年文化和剧情式真人秀都有了更多的经验和理解，“就会觉得有很多新的思路重新去做这个街舞题材”，于是原有的策划成为了飞机稿。“现在街舞团的整个节目，和之前的策划，是两个完全不同时代的东西了。”陈伟告诉娱乐资本论。
虽然团队有《嘻哈》的制作经验在前，但做街舞比起做嘻哈，难度还是上升了一个级别，这也是为什么至今没有产生街舞甚至舞蹈类的爆款节目。
首先，是传播上的难度。嘻哈歌曲可以以音频的形式出现在各种场景中，且不需要受众很高的专注度就能被受众所接收。而街舞则不行，必须要用视频的形式，才能被观众所接收，而看视频是有相当多场景限制的，比如开车的时候可以听嘻哈歌曲而不能看街舞视频。这就为街舞节目进一步打开受众面设置了障碍。
其次，街舞的模仿门槛也比嘻哈歌曲要高得多。“唱歌可以跟着唱，舞蹈却有门槛，虽然可以跟着跳，但不是所有人都可以跟着跳。而唱歌大家都能哼两句。”
不过，陈伟对于节目的传播并没有过多的担心。他认为，剧情式真人秀会让用户以看剧的心态来看到真人秀，把看懂或是看不懂这件事放到了一边。正如观众并不懂摔跤，但也喜欢看《摔跤吧，爸爸》。
陈伟的信心不是没有理由的。《热血街舞团》是爱奇艺集全平台之力来打造的一个超级IP，对于节目，可谓是投入、投入、再投入。
首先是在投资上就已经超过了《中国有嘻哈》。
在人力上，为了让后期有足够大的创作空间和素材，节目第一次录像总共动用了一百二十多个导演和编剧。每个舞团都单独配备编剧和导演，最终出来的片比更高达2000—3000：1。
节目在招商方面也很给力。光誓静帚告招商，就已经达到了6.5亿，目前IP授权的客户数量还在不断增加。
街舞类综艺成为现象级，只是时间问题。
从题材角度来看，无论是嘻哈还是街舞，以及接下来即将上线的《机器人争霸》，
都属于青年文化题材的范畴。而《热血街舞团》的给力，无疑是在告诉爱奇艺，这个方向走对了。而青年文化各个领域里林立的高手，也在通过爱奇艺这个大平台，向世界宣示着中国当代青年的文化自信力。
