不知道大家现在还喜欢刷明星的微博吗？反正越来越多的微博已经沦陷为宣传阵地，快乐源泉越来越少，就很bad。
不过最近我还是在微博上发现了一枚隐藏略深的火爆少女粒粒……居然发了首歌就敢对公司前辈陈粒出言不逊。
并且立刻惨遭前辈打脸。
《震惊！师妹粉丝公然宣称买水军刷爆前辈评论！》
而前辈呢，是根本没有在怕这种小伎俩的，真的傲娇地甩出了一首“静素雅”的单曲。
配器里有大提琴，歌词几乎是纯英文，还用了一点点美声唱法。好像一点也不民谣。
不仅有印象单曲，陈粒在不久之前还成为了祖玛珑的品牌挚友，是正经有广告的那种！
和鲶鱼脸的新一代icon钟楚曦还有摄影大神陈漫一起。
海报唯美得感觉都冒着祖玛珑的香气了……
这个时尚资源，是可以让师妹粒粒闭嘴惊艳停止碰瓷的吧？
不止高冷的时尚圈，更高冷的艺术圈也向陈粒势力低头。
最近，陈粒受到了姚谦的邀请，为台湾《细看常玉》画展创作了主题音乐专辑《在常玉的房间里》。
在展厅循环播放的纯旋律音乐，大家了解一下？
这次陈粒完全走出了民谣的范畴，但是音乐却依然很有趣，和常玉抽象又不失小意趣的画作相映成趣。
比如这首《餐桌上的日常》，里面收集了很多你在厨房和餐桌上听过的音效，像是从另一个角度审视日常生活。
不知不觉间，我们熟悉的那个抱着吉他唱民谣的陈粒，好像已经飞升到X格很高了？
往前想想，陈粒受到时尚圈/艺术圈的青睐也不是最近的事情了。
2017年，她就为COSMO的时尚盛典创作了同名主题曲。大概浪漫自由的具象化，就是陈粒所理解的时尚。
艺术圈也是陈粒的对口领域了。还记得爆款纪录片《我在故宫修文物》吗？
和姚谦合作了《当我在这里》以后，陈粒又承包了他监制的纪录片的主题曲。大概陈粒这种略带空灵范儿的声音和纪录片传达的感情契合度很高。
还有《大梦》这首歌的MV，也是一次和视觉艺术家的合作。这首歌的灵感来源于一副18世纪的双人肖像画，摄影艺术家史国威让MV的色调有着油画质感。
这种神奇的一镜到底的效果是影像艺术家周东彦的手笔。
这种略显夸张的表现手法放在别人身上可能有点奇怪，但在陈粒身上就很自然。因为陈粒以往给人的印象，就和时尚、艺术界的调性如出一辙。
陈粒的才气当然是原因之一，姚谦就对她书不离手的特质印象深刻。
所以在《当我在这里》之后几度合作，这次还作为策展人邀请陈粒为《细看常玉》创作，正是对她才华的认可。
创作人才稀缺，时尚圈喜欢陈粒很有理有据啊有木有？
她的歌词和专辑的名字都像诗一样，空灵抽象，从《如也》到《小梦大半》，到了《在蓬莱》更是让人联想到神仙这个意象。
硬照的画风也符合大家印象里对时尚圈的认知，有种睥睨众生的气势，表现力很强了。
有一套流传甚广的演出照，简直感觉下一秒就要羽化登仙。
还有一直伴随着她的“老公”称号，现在也都有粉丝在喊。
而能让妹子们心甘情愿喊“老公”，起码证明了陈粒的个人风格离甜腻的好嫁风差得很远。那么好嫁风的反面就是凌厉的气场，也是时尚界一直青睐的。
你印象中的陈粒是不是大概就是上面那个样子？那你可能需要更新一下陈粒的真面貌。其实她私底下早就人设崩塌了╮(╯_╰)╭ 。
比如，看上去不在三界内的陈粒看到自己的成绩会很嘚瑟。
嘚瑟到变身年画！
她也会少女心满满地关注别人的发型和指甲。
还和所有普罗大众一样对减肥无可奈何。
以及热爱麻辣香锅。
离仙气什么的，就真的差很远。
面对公众，陈粒一直没有掩饰过自己烟火气的一面。立人设太累，所以她一早把自己贴上了“庸俗”的标签。
红了就是开心，“没塞钱就成了豆瓣第一音乐人”这种话，大大咧咧就往外倒。
也尝试了很多民谣以外的音乐类型，比如中国风的网游广告歌。
即便如此，她身上也没有小众与主流之间的割裂感。这和她一直以来的坦诚、真实分不开。
陈粒从来没有对流行的抗拒，但她的风格又不限于流行，所以才精分出了粒粒。
与其说粒粒是陈粒对民谣出身的眷恋，倒不如说粒粒早就超脱了这种二元对立的分野，她只是陈粒自由生长的茁壮生命力。
陈粒从小众出身，却也不刻意向小众献媚；当她越来越主流，也不会因市场而放弃自己的灵魂。
陈粒一直就是陈粒，没什么文青情怀，但也有自己的坚持。
相比看上去很美的时尚人设，这种我行我素不拧巴的气质，应该才是时尚圈和艺术圈欣赏陈粒的根本原因吧。
毕竟，承认庸俗，是走向脱俗的第一步。
《震惊！师妹粉丝公然宣称买水军刷爆前辈评论！》
而前辈呢，是根本没有在怕这种小伎俩的，真的傲娇地甩出了一首“静素雅”的单曲。
就是迟到了两分钟！很可能会被恶毒的师妹粉丝揪住不放！
这首《花开》，就是陈粒为祖玛珑创作的单曲。配器里有大提琴，歌词几乎是纯英文，还用了一点点美声唱法。好像一点也不民谣。
这个时尚资源，是可以让师妹粒粒闭嘴惊艳停止碰瓷的吧？
最近，陈粒受到了姚谦的邀请，为台湾《细看常玉》画展创作了主题音乐专辑《在常玉的房间里》。
在展厅循环播放的纯旋律音乐，大家了解一下？
这次陈粒完全走出了民谣的范畴，但是音乐却依然很有趣，和常玉抽象又不失小意趣的画作相映成趣。
比如这首《餐桌上的日常》，里面收集了很多你在厨房和餐桌上听过的音效，像是从另一个角度审视日常生活。
不知不觉间，我们熟悉的那个抱着吉他唱民谣的陈粒，好像已经飞升到X格很高了？
往前想想，陈粒受到时尚圈/艺术圈的青睐也不是最近的事情了。
2017年，她就为COSMO的时尚盛典创作了同名主题曲。大概浪漫自由的具象化，就是陈粒所理解的时尚。
艺术圈也是陈粒的对口领域了。还记得爆款纪录片《我在故宫修文物》吗？
表白王津男神
纪录片在电影院上映的时候，主题曲《当我在这里》就交给陈粒创作了。和姚谦合作了《当我在这里》以后，陈粒又承包了他监制的纪录片的主题曲。大概陈粒这种略带空灵范儿的声音和纪录片传达的感情契合度很高。
这种略显夸张的表现手法放在别人身上可能有点奇怪，但在陈粒身上就很自然。因为陈粒以往给人的印象，就和时尚、艺术界的调性如出一辙。
陈粒的才气当然是原因之一，姚谦就对她书不离手的特质印象深刻。
所以在《当我在这里》之后几度合作，这次还作为策展人邀请陈粒为《细看常玉》创作，正是对她才华的认可。
创作人才稀缺，时尚圈喜欢陈粒很有理有据啊有木有？
陈粒：没有
陈粒的舞台形象也很艺术。她的歌词和专辑的名字都像诗一样，空灵抽象，从《如也》到《小梦大半》，到了《在蓬莱》更是让人联想到神仙这个意象。
硬照的画风也符合大家印象里对时尚圈的认知，有种睥睨众生的气势，表现力很强了。
有一套流传甚广的演出照，简直感觉下一秒就要羽化登仙。
而能让妹子们心甘情愿喊“老公”，起码证明了陈粒的个人风格离甜腻的好嫁风差得很远。那么好嫁风的反面就是凌厉的气场，也是时尚界一直青睐的。
你印象中的陈粒是不是大概就是上面那个样子？那你可能需要更新一下陈粒的真面貌。其实她私底下早就人设崩塌了╮(╯_╰)╭ 。
比如，看上去不在三界内的陈粒看到自己的成绩会很嘚瑟。
嘚瑟到变身年画！
她也会少女心满满地关注别人的发型和指甲。
以及热爱麻辣香锅。
离仙气什么的，就真的差很远。
面对公众，陈粒一直没有掩饰过自己烟火气的一面。立人设太累，所以她一早把自己贴上了“庸俗”的标签。
文字来源：《城市画报》
她从一开始出现在公众视野里，就带着“事无不可对人言”的坦然。红了就是开心，“没塞钱就成了豆瓣第一音乐人”这种话，大大咧咧就往外倒。
文字来源：澎湃新闻
在网络平台走红以后，陈粒上演了倒逼主流市场的逆袭。她担任快乐男声评委。也尝试了很多民谣以外的音乐类型，比如中国风的网游广告歌。
陈粒从来没有对流行的抗拒，但她的风格又不限于流行，所以才精分出了粒粒。
文字来源：新世相
陈粒热爱并且拥抱市场，粒粒则特立独行。与其说粒粒是陈粒对民谣出身的眷恋，倒不如说粒粒早就超脱了这种二元对立的分野，她只是陈粒自由生长的茁壮生命力。
陈粒从小众出身，却也不刻意向小众献媚；当她越来越主流，也不会因市场而放弃自己的灵魂。
陈粒一直就是陈粒，没什么文青情怀，但也有自己的坚持。
相比看上去很美的时尚人设，这种我行我素不拧巴的气质，应该才是时尚圈和艺术圈欣赏陈粒的根本原因吧。
毕竟，承认庸俗，是走向脱俗的第一步。
