说起糙汉大叔和小巧萝莉之间的温情互动，你首先想到的应该会是《这个杀手不太冷》中的里昂和马蒂尔达。
如果你是资深影迷，你可能还会想到《出租车司机》里的特拉维斯与艾瑞斯。
邪君今天推荐的电影也是有关一个合约杀手和无助萝莉的故事。
冷血的杀手拯救无助的少女，这样的剧情早已俗套，然而在《你从未在此》中，导演通过精心安排的“反类型”、“反套路”，特立独行的描绘了一个不一样故事。
该片出自英国导演琳恩·拉姆塞之手，她更是凭借此片拿下了2017年戛纳最佳编剧。
这位相当酷帅的女导演有着非常强烈的个人风格，产量低但是质量极高，每出新作都能收获各大电影节的奖项。
她的上一部作品《凯文怎么了》，讲述了一个渴望周游世界的母亲，因为怀孕放弃了自己的梦想，转而将所有的爱以及怨倾注在孩子的身上，然而不断的失望让爱最终绝望。
这是一部出色的心理惊悚片，破碎的时间线犹如一个巨大的红色漩涡，将观众卷入最后的血色悲剧中。
诡异的插曲以及配乐与影片的基调形成强烈的反差，却更显得绝望压抑，这便是琳恩·拉姆塞的独到之处。
这些辨识度极强的风格在《你从未在此》中体现的愈发淋漓尽致。
影片由男主的特写镜头开始，在一个酒店房间里，亚祖把一个塑料袋套在头上，心里在倒计时窒息体验的时间。
他的视线逐渐清晰，烧掉一张女孩的照片和一本《圣经》，坐上一辆黄色出租车，前往机场。在机场里他用公共电话给联系人留言，任务已经完成。
轻描淡写之间，亚祖已经干掉了目标，拯救了一个叫sandy的小女孩。但是你根本看不到任何打打杀杀的过程，导演用力展现的只是杀手完成任务后的细枝末节，全片的基调大致如此。
老男人杀手亚瑟由杰昆·菲尼克斯扮演。
当年的帅气男孩早已变成如今的酷大叔，演技也愈发精进。
他就像是《出租车司机》特拉维斯和《这个杀手不太冷》里昂的合体，熊男身材，留着大胡子和小辫，生活颓废，表情凝重。
这种“无表情”表演是导演刻意要求的，追求电影的纯洁性、简洁性是琳恩·拉姆塞一贯的美学理念。要实现这种极简风格，除了简略的叙事框架、纯粹的视听风格以外，另一个重要的方面，就是演员的表演。
多次提名奥斯卡最佳男主的杰昆·菲尼克斯出色的完成了这项任务。
如同诸多杀手的背景一样，亚祖也是一名退役的军人，人到中年了，还跟身体虚弱的老妈住在一起，外表不修边幅，交往上一个女朋友是二十年前的事情。
让他变得如此生活无能的原因，导演通过不停的闪回给予了暗示。
小时候父亲对母亲的暴力，给他留下了深刻的童年阴影：
战场上，惨死的一车小孩更是让他患上了战争创伤后遗症：
两次阴影的共同作用下，不仅摧毁了他的生活，也让他对针对青少年
的犯罪嫉恶如仇。
正巧，一桩解救少女的生意找上了门。一名议员的女儿离家出走并失踪，他通过联络员找到亚祖，希望他能帮忙找回女儿。
议员给亚祖的地址是一个私人的风月场所，显然他的女儿已被拐作雏妓，由于正值大选期间，为了避免名誉方面的麻烦，他不愿报警，只得找合约杀手帮忙。
议员对亚祖的要求是“对他们狠一点”，正合亚祖之意。
借问路之名抓来一个看门的小弟后，亚祖逼问出密码进入了会所。
镜头这时切成了监控画面，亚祖残暴的捶死了一众保安。
秉承着导演的极简风格和反类型创作，整个过程没有激烈的战斗，没有血腥的厮杀，不停切换的黑白监控画面之间，亚祖一路来到关着议员女儿的房间。
直至救出小女孩，并无些许波折。
之后亚祖带着女孩来到和议员约好的酒店等待，却从电视机里传来噩耗，议员跳楼自杀了。
但是小女孩却并没有什么悲伤的反应，这里面似乎有些隐情。
此时突然一群全副武装穿着制服的人闯入了房间。
他们拿下了亚祖，并带走了小女孩。
危机时刻，亚祖果断出击，拼死逃了出去。
脱险后的亚祖赶紧前去寻找联络员，想知道到底出了什么状况，然而联络员也已经惨死，并且死前受到了严刑逼供。
反应过来的亚祖急忙赶回家中，但是晚了一步，相依为命的老母也已经被杀害。
而此时杀手仍在家中，干净利落的打死几名杀手后，亚祖打伤了最后一个。
母亲的死亡让亚祖失去了最后一丝生活的支柱，面对奄奄一息的杀手，亚祖却喂他吃了一片止疼药。
亚祖和杀手一起躺在地板上，听着收音机放着的《I've never been to me》，两个人不自觉跟着唱了起来，一场杀人戏被导演拍出了从未有过的浪漫。
人之将死的杀手对亚祖道出了真相。
救一个小女孩为何会引出如此大的事端？
而亚祖最终能救回这个小女孩吗？
邪君在这就不剧透了。
《你从未在此》这部电影除了导演非常个人化的极简风格和反类型创作外，音效的作用也被发挥到了极致，精心创作的配乐和环境声效放大了情绪的同时又削弱了主角自身的“存在感”，快切闪回打乱了虚实，越往后越让人感到一种密集的焦虑和痛苦。
这样的影片绝对值得细细品味。
如果你是资深影迷，你可能还会想到《出租车司机》里的特拉维斯与艾瑞斯。
邪君今天推荐的电影也是有关一个合约杀手和无助萝莉的故事。
冷血的杀手拯救无助的少女，这样的剧情早已俗套，然而在《你从未在此》中，导演通过精心安排的“反类型”、“反套路”，特立独行的描绘了一个不一样故事。
该片出自英国导演琳恩·拉姆塞之手，她更是凭借此片拿下了2017年戛纳最佳编剧。
这位相当酷帅的女导演有着非常强烈的个人风格，产量低但是质量极高，每出新作都能收获各大电影节的奖项。
她的上一部作品《凯文怎么了》，讲述了一个渴望周游世界的母亲，因为怀孕放弃了自己的梦想，转而将所有的爱以及怨倾注在孩子的身上，然而不断的失望让爱最终绝望。
这是一部出色的心理惊悚片，破碎的时间线犹如一个巨大的红色漩涡，将观众卷入最后的血色悲剧中。
诡异的插曲以及配乐与影片的基调形成强烈的反差，却更显得绝望压抑，这便是琳恩·拉姆塞的独到之处。
这些辨识度极强的风格在《你从未在此》中体现的愈发淋漓尽致。
影片由男主的特写镜头开始，在一个酒店房间里，亚祖把一个塑料袋套在头上，心里在倒计时窒息体验的时间。
他的视线逐渐清晰，烧掉一张女孩的照片和一本《圣经》，坐上一辆黄色出租车，前往机场。在机场里他用公共电话给联系人留言，任务已经完成。
轻描淡写之间，亚祖已经干掉了目标，拯救了一个叫sandy的小女孩。但是你根本看不到任何打打杀杀的过程，导演用力展现的只是杀手完成任务后的细枝末节，全片的基调大致如此。
老男人杀手亚瑟由杰昆·菲尼克斯扮演。
当年的帅气男孩早已变成如今的酷大叔，演技也愈发精进。
他就像是《出租车司机》特拉维斯和《这个杀手不太冷》里昂的合体，熊男身材，留着大胡子和小辫，生活颓废，表情凝重。
这种“无表情”表演是导演刻意要求的，追求电影的纯洁性、简洁性是琳恩·拉姆塞一贯的美学理念。要实现这种极简风格，除了简略的叙事框架、纯粹的视听风格以外，另一个重要的方面，就是演员的表演。
多次提名奥斯卡最佳男主的杰昆·菲尼克斯出色的完成了这项任务。
如同诸多杀手的背景一样，亚祖也是一名退役的军人，人到中年了，还跟身体虚弱的老妈住在一起，外表不修边幅，交往上一个女朋友是二十年前的事情。
让他变得如此生活无能的原因，导演通过不停的闪回给予了暗示。
小时候父亲对母亲的暴力，给他留下了深刻的童年阴影：
战场上，惨死的一车小孩更是让他患上了战争创伤后遗症：
两次阴影的共同作用下，不仅摧毁了他的生活，也让他对针对青少年
的犯罪嫉恶如仇。
正巧，一桩解救少女的生意找上了门。一名议员的女儿离家出走并失踪，他通过联络员找到亚祖，希望他能帮忙找回女儿。
议员给亚祖的地址是一个私人的风月场所，显然他的女儿已被拐作雏妓，由于正值大选期间，为了避免名誉方面的麻烦，他不愿报警，只得找合约杀手帮忙。
议员对亚祖的要求是“对他们狠一点”，正合亚祖之意。
借问路之名抓来一个看门的小弟后，亚祖逼问出密码进入了会所。
镜头这时切成了监控画面，亚祖残暴的捶死了一众保安。
秉承着导演的极简风格和反类型创作，整个过程没有激烈的战斗，没有血腥的厮杀，不停切换的黑白监控画面之间，亚祖一路来到关着议员女儿的房间。
直至救出小女孩，并无些许波折。
之后亚祖带着女孩来到和议员约好的酒店等待，却从电视机里传来噩耗，议员跳楼自杀了。
但是小女孩却并没有什么悲伤的反应，这里面似乎有些隐情。
此时突然一群全副武装穿着制服的人闯入了房间。
他们拿下了亚祖，并带走了小女孩。
危机时刻，亚祖果断出击，拼死逃了出去。
脱险后的亚祖赶紧前去寻找联络员，想知道到底出了什么状况，然而联络员也已经惨死，并且死前受到了严刑逼供。
反应过来的亚祖急忙赶回家中，但是晚了一步，相依为命的老母也已经被杀害。
而此时杀手仍在家中，干净利落的打死几名杀手后，亚祖打伤了最后一个。
母亲的死亡让亚祖失去了最后一丝生活的支柱，面对奄奄一息的杀手，亚祖却喂他吃了一片止疼药。
亚祖和杀手一起躺在地板上，听着收音机放着的《I've never been to me》，两个人不自觉跟着唱了起来，一场杀人戏被导演拍出了从未有过的浪漫。
人之将死的杀手对亚祖道出了真相。
救一个小女孩为何会引出如此大的事端？
而亚祖最终能救回这个小女孩吗？
邪君在这就不剧透了。
《你从未在此》这部电影除了导演非常个人化的极简风格和反类型创作外，音效的作用也被发挥到了极致，精心创作的配乐和环境声效放大了情绪的同时又削弱了主角自身的“存在感”，快切闪回打乱了虚实，越往后越让人感到一种密集的焦虑和痛苦。
这样的影片绝对值得细细品味。
