“戛纳导演节”：戛纳造星能力有多强？
[color=#191919]尽管戛纳在某些层面上的“任人唯亲”被外界诟病许久，但戛纳依旧拥有灿烂的光辉和强大的能力，没有人会拒绝成为戛纳圣手点中的那个宠儿，毕竟，从戛纳走出来的，往往都是传奇。[/color]
[align=center]文|1674[/align][color=#191919]“戛纳”是电影节还是导演节？[/color]
[color=#191919]这个话题正在成为近年来电影世界的热议话题之一。[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/87187f97b1d0437594516b6a163177e1.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]今年的戛纳电影节正在进行中，从入选片情况来看，“戛纳嫡系”和“戛纳老友”依然不在少数，例如中国影迷最为熟悉，五入戛纳的华语导演贾樟柯，携新片《江湖儿女》入围主竞赛单元；一向与戛纳相交甚欢的是枝裕和、让-吕克·戈达尔的新作也不出意料地出现在主竞赛片单中；还有近几年与戛纳关系亲密的伊朗导演阿斯哈·法哈蒂，他的新片《人尽皆知》被选作本届开幕影片。[/color]
[color=#191919]早在好几年前，便有媒体文章指出戛纳的选片规则，重要的一点便是致力于建立自己的嫡系部队并进行不断巩固。直白来说，如果一位导演曾经入围戛纳，只要后续变现不要太差，那么他接下来的导演之路必然可以与戛纳相伴而行。[/color]
[color=#191919]71年过去，戛纳的造星能力依旧世界无敌，我们挑选了几位从戛纳诞生的幸运儿，来说说他们与戛纳的故事。[/color]
[color=#191919]英国工人阶级代言人——肯·洛奇[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/e59af9a0c14943a08aa9891892fa6e40.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]前年的金棕榈大奖颁发给了英国导演肯·洛奇的《我是布莱克》，这是肯·洛奇第四次获得戛纳颁发的奖项，在肯·洛奇的导演生涯中，也始终与戛纳联系紧密，1981年他凭借影片《注视与微笑》第一次获得金棕榈提名，此后便一直是戛纳常客。1990和1993年他的《致命档案》和《雨石》曾分别获得评委会奖，2006年《风吹稻浪》获得金棕榈奖，在四次获奖之外，肯·洛奇曾获得戛纳电影节提名共13次，可谓获得戛纳提名次数最多的导演。[/color]
[color=#191919]德国新电影四杰之一——维姆·文德斯[/color]
[align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/4ef613ee7df4484399e00ae8ad85c56a.jpeg[/img][/align][color=#191919]至今为止，维姆·文德斯参加过11戛纳电影节，从1976年第29届戛纳电影节开始，维姆·文德斯与戛纳相伴了42年，其中《德州，巴黎》在1984年获得金棕榈大奖，《柏林苍穹下》在1987年获得最佳导演奖，《咫尺天涯》在1993年拿下评委会奖，2015年他拍摄的纪录片《地球之盐》还获得“一种关注”单元特别奖，也可看出戛纳对于这位老友的多年照拂。[/color]
[color=#191919]丹麦鬼才导演——拉斯·冯·提尔[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/7e162a0195234473bb8041992c56c43f.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]拉斯·冯·提尔应该是最适合戛纳的，也或许只有戛纳才能容下他的粗暴、色情和偏执。虽然2011年他曾在戛纳口出狂言被电影节驱逐，但这仍不会阻挡他成为戛纳钟爱的导演之一。在他参加过的9次戛纳电影节中，共有4次获奖，其中《黑暗中的舞者》获得2000年金棕榈大奖。[/color]
[color=#191919]拉斯·冯·提尔的导演之路算得上是戛纳一手提携，1984年他执导个人首部剧情长片《犯罪分子》，便获得戛纳电影节最佳技术大奖和最佳影片提名，相当于初出茅庐的拉斯·冯·提尔被戛纳发掘，并被戛纳一手推向了世界。[/color]
[color=#191919]特立独行的法国导演——加斯帕·诺[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/fd9ce82da0844ce0b34bbcbb44535fce.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]与拉斯·冯·提尔类似，加斯帕·诺也是在戛纳电影节中成长起来的导演。1991年他执导的短片《马肉》入选戛纳电影节，并获得法国作家及作曲家工会奖-最佳短片奖，自此之后几乎加斯帕·诺的每一部电影都会去戛纳走一圈。[/color]
[color=#191919]同时，加斯帕·诺电影中大尺度的性表达、以及高暴力指数也成为戛纳电影节上一道独特的风景线。2002年《不可撤销》展映期间，曾有观众因无法接受片中数十分钟的大尺度画面而中途离席的情况。[/color]
[color=#191919]西班牙国宝——佩德罗·阿莫多瓦[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/3a7e6c3d330e4001b1ea8de00d32106f.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]在今天的西班牙电影界，佩德罗·阿莫多瓦可谓国宝级导演。同时，他也是西班牙导演中与戛纳走得最近的一位。除了其作品多次入围，去年他还担任了第70届戛纳电影节主竞赛单元评委会主席。[/color]
[color=#191919]说起来，佩德罗·阿莫多瓦算不上是由戛纳一手培养的，但他绝对是戛纳的忠实伙伴。阿莫多瓦的几部代表作《关于我的目前》《回归》《吾栖之肤》等也都是从戛纳走红，而且看上去戛纳也对阿莫多瓦看重有加，但凡阿莫多瓦入围的作品，无论什么奖总是会颁给他一个。[/color]
[color=#191919]戛纳最亲的中国导演——贾樟柯[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/34b9bcebbdb54fe4a4d325eafff4693b.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]众所周知，贾樟柯走的一直是电影节路线。从处女座《站台》开始，便始终是欧洲电影节上的常客，戛纳电影节对于这位中国导演也始终青睐有加，几乎每一部贾樟柯的新作都会如约出现在戛纳片单上。2015年第68届戛纳电影节还将终身成就奖颁给了贾樟柯。[/color]
[color=#191919]今年，贾樟柯新作《江湖儿女》又成为戛纳主竞赛单元中唯一的华语影片，目前场刊《银幕》评分2.9。前几日影片在戛纳放映之后，贾科长在长达7分钟的掌声中落泪了，或许对于他而言，戛纳是他成长和成熟的环境之一，而对于戛纳而言，这位中国导演正是他们培养多年的坚实力量。[/color]
[color=#191919]温情的日本人——是枝裕和[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/69add0962c984a5cb0911bd115d5c098.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]日本导演中，是枝裕和是几乎不会缺席戛纳的。尤其近几年，是枝裕和的作品愈发成为戛纳夺冠的大热门。昨天是枝裕和新作《小偷家族》场刊评分出炉，以3.2分暂时位居第一，从一众赞美声中可以感受到，今年是枝裕和必然又是金棕榈的种子选手了。[/color]
[color=#191919]近年是枝裕和成为国内追捧的热门导演，而他名气最大的三部作品《如父如子》《比海更深》和《海街日记》也都是戛纳电影节当年的热门影片，从今年《小偷家族》的表现来看，是枝裕和与戛纳的缘分一定还长着呢。[/color]
[color=#191919]戛纳的日本女儿——河濑直美[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/4b6e9e5dfcdf4b56a2d62abd0fe8b2a5.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]河濑直美可谓真正的戛纳嫡系导演，1996年她的个人首部35毫米剧情片《萌动的朱雀》入选戛纳，凭借此片她获得了第50届戛纳国际电影节新人导演奖，由此崛起。[/color]
[color=#191919]作为戛纳一手扶植的青年导演，河濑直美也是逢戛纳必上，十年间她的作品已经参加过7次戛纳电影节。如此看来，只要直美姐姐的水平保持下去，戛纳不会亏待她的。[/color]
[color=#191919]加拿大美少年——泽维尔·多兰[/color]
[align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/3746bec925794e4099dd630efba2ec50.jpeg[/img][/align][color=#191919]谈起戛纳，不能不说多兰。因为这才是戛纳真正的“亲儿子”，从处女作入选、获奖，到年年戛纳打卡，再到成为戛纳最年轻的主竞赛单元评委，多兰在戛纳电影节的路走得真是顺风顺水。不夸张地说，别人去戛纳是参赛，而多兰去戛纳，真的像是回家。[/color]
[color=#191919]土耳其“美术诗人”——努里·比格·锡兰[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/f92ad16da52d40a9910f4450d544e3df.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]努里·比格·锡兰算是另一位戛纳嫡系导演，从个人首部剧情短片参赛戛纳开始，他也成为戛纳电影节的重点培养对象。在参加过的8届戛纳电影节中，锡兰共获奖5次，其中2008年他凭借《三只猴子》获得最佳导演，2014年《冬眠》获得第67届戛纳电影节金棕榈大奖，2009年锡兰还担任了主竞赛单元评委。[/color]
[color=#191919]最黑暗的家伙——朴赞郁[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/44052ba7cc534c56b455451bda29d391.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]韩国导演中，朴赞郁是戛纳的老熟人了，他的成名作《老男孩》曾提名2004年第52届戛纳电影节主竞赛单元，并获得评委会大奖。同时，朴赞郁的作品入围戛纳时，也往往会引起一阵躁动，如《老男孩》《蝙蝠》《小姐》，都曾是戛纳电影节主竞赛单元当年夺冠的种子选手。[/color]
[color=#191919]回顾“戛纳”71年历史，从艺术圣地到大师摇篮，戛纳担当着许多灿烂的名号过了许多年。他仿佛天选之地，满载荣耀也饱受争议，戛纳的初心曾是选择优秀的电影，褒奖关于电影的一切，或许形式有变，无论是电影节还是导演节，但我们仍愿意相信戛纳的初心未变。同时，有些故事和感慨，也只有戛纳能给我们。[/color]
[color=#191919]下一年戛纳，希望那个幸运的宠儿是位中国导演！[/color]
[align=center]文|1674[/align][color=#191919]“戛纳”是电影节还是导演节？[/color]
[color=#191919]这个话题正在成为近年来电影世界的热议话题之一。[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/87187f97b1d0437594516b6a163177e1.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]今年的戛纳电影节正在进行中，从入选片情况来看，“戛纳嫡系”和“戛纳老友”依然不在少数，例如中国影迷最为熟悉，五入戛纳的华语导演贾樟柯，携新片《江湖儿女》入围主竞赛单元；一向与戛纳相交甚欢的是枝裕和、让-吕克·戈达尔的新作也不出意料地出现在主竞赛片单中；还有近几年与戛纳关系亲密的伊朗导演阿斯哈·法哈蒂，他的新片《人尽皆知》被选作本届开幕影片。[/color]
[color=#191919]早在好几年前，便有媒体文章指出戛纳的选片规则，重要的一点便是致力于建立自己的嫡系部队并进行不断巩固。直白来说，如果一位导演曾经入围戛纳，只要后续变现不要太差，那么他接下来的导演之路必然可以与戛纳相伴而行。[/color]
[color=#191919]71年过去，戛纳的造星能力依旧世界无敌，我们挑选了几位从戛纳诞生的幸运儿，来说说他们与戛纳的故事。[/color]
[color=#191919]英国工人阶级代言人——肯·洛奇[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/e59af9a0c14943a08aa9891892fa6e40.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]前年的金棕榈大奖颁发给了英国导演肯·洛奇的《我是布莱克》，这是肯·洛奇第四次获得戛纳颁发的奖项，在肯·洛奇的导演生涯中，也始终与戛纳联系紧密，1981年他凭借影片《注视与微笑》第一次获得金棕榈提名，此后便一直是戛纳常客。1990和1993年他的《致命档案》和《雨石》曾分别获得评委会奖，2006年《风吹稻浪》获得金棕榈奖，在四次获奖之外，肯·洛奇曾获得戛纳电影节提名共13次，可谓获得戛纳提名次数最多的导演。[/color]
[color=#191919]德国新电影四杰之一——维姆·文德斯[/color]
[align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/4ef613ee7df4484399e00ae8ad85c56a.jpeg[/img][/align][color=#191919]至今为止，维姆·文德斯参加过11戛纳电影节，从1976年第29届戛纳电影节开始，维姆·文德斯与戛纳相伴了42年，其中《德州，巴黎》在1984年获得金棕榈大奖，《柏林苍穹下》在1987年获得最佳导演奖，《咫尺天涯》在1993年拿下评委会奖，2015年他拍摄的纪录片《地球之盐》还获得“一种关注”单元特别奖，也可看出戛纳对于这位老友的多年照拂。[/color]
[color=#191919]丹麦鬼才导演——拉斯·冯·提尔[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/7e162a0195234473bb8041992c56c43f.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]拉斯·冯·提尔应该是最适合戛纳的，也或许只有戛纳才能容下他的粗暴、色情和偏执。虽然2011年他曾在戛纳口出狂言被电影节驱逐，但这仍不会阻挡他成为戛纳钟爱的导演之一。在他参加过的9次戛纳电影节中，共有4次获奖，其中《黑暗中的舞者》获得2000年金棕榈大奖。[/color]
[color=#191919]拉斯·冯·提尔的导演之路算得上是戛纳一手提携，1984年他执导个人首部剧情长片《犯罪分子》，便获得戛纳电影节最佳技术大奖和最佳影片提名，相当于初出茅庐的拉斯·冯·提尔被戛纳发掘，并被戛纳一手推向了世界。[/color]
[color=#191919]特立独行的法国导演——加斯帕·诺[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/fd9ce82da0844ce0b34bbcbb44535fce.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]与拉斯·冯·提尔类似，加斯帕·诺也是在戛纳电影节中成长起来的导演。1991年他执导的短片《马肉》入选戛纳电影节，并获得法国作家及作曲家工会奖-最佳短片奖，自此之后几乎加斯帕·诺的每一部电影都会去戛纳走一圈。[/color]
[color=#191919]同时，加斯帕·诺电影中大尺度的性表达、以及高暴力指数也成为戛纳电影节上一道独特的风景线。2002年《不可撤销》展映期间，曾有观众因无法接受片中数十分钟的大尺度画面而中途离席的情况。[/color]
[color=#191919]西班牙国宝——佩德罗·阿莫多瓦[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/3a7e6c3d330e4001b1ea8de00d32106f.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]在今天的西班牙电影界，佩德罗·阿莫多瓦可谓国宝级导演。同时，他也是西班牙导演中与戛纳走得最近的一位。除了其作品多次入围，去年他还担任了第70届戛纳电影节主竞赛单元评委会主席。[/color]
[color=#191919]说起来，佩德罗·阿莫多瓦算不上是由戛纳一手培养的，但他绝对是戛纳的忠实伙伴。阿莫多瓦的几部代表作《关于我的目前》《回归》《吾栖之肤》等也都是从戛纳走红，而且看上去戛纳也对阿莫多瓦看重有加，但凡阿莫多瓦入围的作品，无论什么奖总是会颁给他一个。[/color]
[color=#191919]戛纳最亲的中国导演——贾樟柯[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/34b9bcebbdb54fe4a4d325eafff4693b.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]众所周知，贾樟柯走的一直是电影节路线。从处女座《站台》开始，便始终是欧洲电影节上的常客，戛纳电影节对于这位中国导演也始终青睐有加，几乎每一部贾樟柯的新作都会如约出现在戛纳片单上。2015年第68届戛纳电影节还将终身成就奖颁给了贾樟柯。[/color]
[color=#191919]今年，贾樟柯新作《江湖儿女》又成为戛纳主竞赛单元中唯一的华语影片，目前场刊《银幕》评分2.9。前几日影片在戛纳放映之后，贾科长在长达7分钟的掌声中落泪了，或许对于他而言，戛纳是他成长和成熟的环境之一，而对于戛纳而言，这位中国导演正是他们培养多年的坚实力量。[/color]
[color=#191919]温情的日本人——是枝裕和[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/69add0962c984a5cb0911bd115d5c098.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]日本导演中，是枝裕和是几乎不会缺席戛纳的。尤其近几年，是枝裕和的作品愈发成为戛纳夺冠的大热门。昨天是枝裕和新作《小偷家族》场刊评分出炉，以3.2分暂时位居第一，从一众赞美声中可以感受到，今年是枝裕和必然又是金棕榈的种子选手了。[/color]
[color=#191919]近年是枝裕和成为国内追捧的热门导演，而他名气最大的三部作品《如父如子》《比海更深》和《海街日记》也都是戛纳电影节当年的热门影片，从今年《小偷家族》的表现来看，是枝裕和与戛纳的缘分一定还长着呢。[/color]
[color=#191919]戛纳的日本女儿——河濑直美[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/4b6e9e5dfcdf4b56a2d62abd0fe8b2a5.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]河濑直美可谓真正的戛纳嫡系导演，1996年她的个人首部35毫米剧情片《萌动的朱雀》入选戛纳，凭借此片她获得了第50届戛纳国际电影节新人导演奖，由此崛起。[/color]
[color=#191919]作为戛纳一手扶植的青年导演，河濑直美也是逢戛纳必上，十年间她的作品已经参加过7次戛纳电影节。如此看来，只要直美姐姐的水平保持下去，戛纳不会亏待她的。[/color]
[color=#191919]加拿大美少年——泽维尔·多兰[/color]
[align=center][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/3746bec925794e4099dd630efba2ec50.jpeg[/img][/align][color=#191919]谈起戛纳，不能不说多兰。因为这才是戛纳真正的“亲儿子”，从处女作入选、获奖，到年年戛纳打卡，再到成为戛纳最年轻的主竞赛单元评委，多兰在戛纳电影节的路走得真是顺风顺水。不夸张地说，别人去戛纳是参赛，而多兰去戛纳，真的像是回家。[/color]
[color=#191919]土耳其“美术诗人”——努里·比格·锡兰[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/f92ad16da52d40a9910f4450d544e3df.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]努里·比格·锡兰算是另一位戛纳嫡系导演，从个人首部剧情短片参赛戛纳开始，他也成为戛纳电影节的重点培养对象。在参加过的8届戛纳电影节中，锡兰共获奖5次，其中2008年他凭借《三只猴子》获得最佳导演，2014年《冬眠》获得第67届戛纳电影节金棕榈大奖，2009年锡兰还担任了主竞赛单元评委。[/color]
[color=#191919]最黑暗的家伙——朴赞郁[/color]
[color=#191919][img]http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20180516/44052ba7cc534c56b455451bda29d391.jpeg[/img][/color]
[color=#191919]韩国导演中，朴赞郁是戛纳的老熟人了，他的成名作《老男孩》曾提名2004年第52届戛纳电影节主竞赛单元，并获得评委会大奖。同时，朴赞郁的作品入围戛纳时，也往往会引起一阵躁动，如《老男孩》《蝙蝠》《小姐》，都曾是戛纳电影节主竞赛单元当年夺冠的种子选手。[/color]
[color=#191919]回顾“戛纳”71年历史，从艺术圣地到大师摇篮，戛纳担当着许多灿烂的名号过了许多年。他仿佛天选之地，满载荣耀也饱受争议，戛纳的初心曾是选择优秀的电影，褒奖关于电影的一切，或许形式有变，无论是电影节还是导演节，但我们仍愿意相信戛纳的初心未变。同时，有些故事和感慨，也只有戛纳能给我们。[/color]
[color=#191919]下一年戛纳，希望那个幸运的宠儿是位中国导演！[/color]