文| 阿宝
从北京到河北怀来90多公里的路程，大巴摇摇晃晃走了五六个小时。期待的沙漠现场，则是薄如纸张的沙层里散落着瓦砾砖片。一家老小齐出动的村民提溜了小板凳围坐在舞台前嗑瓜子，鲜少寻觅到年轻人的身影。这是2016年第一届MTA天漠音乐节所留给我的全部印象。或许正因为如此，时隔两年再一次参加，我才更能深刻感受到音乐节身上细枝末节的变化。
从0到1：用产品经理的思维做音乐节
将其做成一个在世界版图上能够代表中国乃至亚洲的高品质音乐节，是2016年李宏杰向外界描绘天漠音乐节时说得最多的一句话。但第一年的体验却不尽人意，音乐节结束后，他开始去做问卷调查，向观众、音乐人、媒体寻求反馈，到了第二年很多不足得到了改进，前一年的问题今年慢慢被解决掉。
今年音乐节时间由两天延长至三天，从去年开始引入伍德吃托克，到又加入了样板卫生间，为乐迷提供一站式便利服务。最让李宏杰满意的是，他们与日本环保组织iPledge合作，后者曾帮Fujirock(富士摇滚音乐节)成伟全世界最干净的音乐节，“我们希望成为中国最干净的音乐节”。
经纬的加入并不奇怪，在创始管理合伙人张颖看来，创投就是新时代下的摇滚。他已经连续几年带着所投公司创始人去美国参加火人节BurningMan。而要做中国“SXSW西南偏南”的天漠音乐节，在艺术装置上很多都是向火人节学习。
我们做的是音乐节开荒者
天漠音乐节在艺人搭配上也做出了调整。第一年更偏EDM的内容并未收到理想中的效果，“可能因为文化差异，纯EDM的东西在中国的生命力还有待证明”。从去年开始向Coachella学习在阵容组合上偏向混搭，从电子、摇滚到民谣、嘻哈。“这样对乐迷来说，选择会多一些。”
在艺人的选择上，李宏杰有着自己的坚持，需要与天漠音乐节气质相符合，不追求流量大咖。“我还是希望做一个体验最好、品质最高的音乐节，而不是人数最多的音乐节，张北音乐节我已经经历过人多（的感受了）”。
不过话说回来，国内众多观众参加音乐节目前主要还是奔着音乐大咖去，现场娱乐产业随机问了几个观众，他们都表示只要阵容强大，场地以及周围的装置都无所谓。李宏杰则认为，艺人只是音乐节的一个元素，但不是全部，体验也很重要，但让观众意识到这一点还需要时间去积累。“不然怎么有人说我们做的是音乐节开荒者的角色。”
开荒者不仅体现在音乐节的形式上，还体现在对艺人的助推上。“通过我们音乐节让大家发现了一些新的人，也让一些新的音乐人获得了更多的支持，这是我们乐于见到的”李宏杰如此说道。
比如第一年天漠音乐节请来了电音天才Alan Walker，为其打开了中国市场。而去年登台的嘻哈歌手TT更是在后来的《中国有嘻哈》中被人熟知。今年同样在Supernova舞台出现了很多新人面孔，除了鬼卞演出时，台下观众规模相当于小型个人演唱会，而其他略显陌生的说唱歌手，观众则相对少很多。
但借助于天漠音乐节，他们正慢慢被越来越多的人知道。像嘻哈歌手Frankid王天放表演时，观众逐渐由几十人增加至几百人，“终于有这么多人看我演出了”，他在台上感慨道。而另一位梳着脏辫、长似演员黄轩的嘻哈歌手Jarstick结束演出后，一群人涌上来与他合影，其经纪人阿瑞拍下这一幕发到朋友圈并写道“有点感动”。可以预知的是，等《中国新说唱》播出，他们中的大部分人也将像鬼卞那样被无数粉丝追捧。
