| GGAC核心评委中的一名低调国人大触。 |
乌鸦现居台湾，近年来始终在为《英雄联盟》专职绘制原画，并在最近与国际知名画师阮佳、游戏科学美术总监杨奇、拳头《英雄联盟》高级画师潘诚伟等大神一道，被邀请担任GGAC全球游戏美术概念大赛的核心评委。
乌鸦
在供职拳头之前，乌鸦还曾在日本专职为《Legend of the Cryptids》绘制原画。这款由日本applibot公司研发的卡牌手游因美术质量而为游戏美术圈熟知，在圈子里，为其工作是一项含金量极高的履历。按照知乎某位用户的说法，它在“从业者眼里呢，算是好莱坞的心静肘大道了……许多世界顶级画师都有，国内国外，亚洲欧美，各种，还有许多业界老怪物。”
以下为访谈实录：
央美版画出身，曾在幻想时代、完美世界任职
葡萄君：你是怎么进入游戏原画行业的？
乌鸦：我从小喜欢画画，刚开始学素描，后来学油画，又考进了中央美院版画系。2009年毕业，我先是和同学一起创业，做动画外包广告，但后来散摊子了。好在我大学时自学了一段时间CG绘画，有同学的同学就推荐我做游戏原画。
我心想又能画画，又能挣钱，还能在板子上画，除了游戏也就是电影了。而电影是在前期做概念，主要是表达想法，我喜欢作品感，更想做成品，所以决定加入游戏公司。
葡萄君：哪一家公司？
乌鸦：第一家公司叫幻想时代，就在央美旁边，规模有100多人，美术有5-6个。当时我角色设计，人物、怪物、坐骑、宠物、道具都画，有时候还做做图标、icon。当时第一个月拿到手的工资是2500，转正后也只好了一点点，主要是学习，攒了许多作品，丰富了一下简历。
葡萄君：所以其实到了完美你才开始绘制完整的原画。
乌鸦：对，我的第一个项目是《诛仙2》，当时它正火。后来我参与了几个夭折的项目，也做了《笑傲江湖》、《圣王》，还接触了《DOTA2》。当时我除了画画也会修图，修3D的精模，比如用2D的方式做一些小的光效，小的破损什么的，还在影棚拍完照片照着画，长了很多见识。
乌鸦：我在日本画了2年，起初以为2年后语言就没问题了，结果发现问题很大。当时我一边上班一边学日语，一周有2节课，但对我们这种零基础的人来说还是不够用，跟日本人聊天还是难，得日中英文混着用。
乌鸦：其实去日本之前拳头就找过我，想找我做外包，这几年也一直有接触。去台湾之前我就投了简历，作品也发了过去，等待他们讨论的结果。2016年3月，我先为他们做了一次外包，之后就签约成了专职员工，报酬是月薪制，相当于远程办公，我还有工号。
葡萄君：在拳头工作的感觉怎么样？似乎很多画师都希望去拳头工作，或者与他们合作。
乌鸦：人往高处走嘛，拳头的宗旨就是做到行业的First Class，要代表游戏原画的最高水平。只要你有一样的野心，你一定会和他们有交集。
乌鸦：差不多1个月多一点儿画一张图吧，虽然是自由安排工作，但时间还是很紧，能自己安排的并不多。我每天起床吃完饭开始画，经常画到深夜1，2点，因为那时状态最好，周围也安静。
乌鸦：是这张。《英雄联盟》的皮肤是有系列的，而这个辛吉德的皮肤是养蜂人系列的第一张，没有先例可以参考。我画了1，2个月。
所以我准备了几个不同的姿势，但他们还是选择了第一个跑的，说有开发空间。而在材质上，我要找很多蜂巢、蜜蜂、蜂蜜以及橡胶的材质让他更丰富，更可信。
我之前的绘画习惯比较粗糙，更注重表现体块、空间感、造型，对设计不是很敏感——我理解的设计就是非常花哨，而我喜欢实用。但拳头会两者结合，教我如何细腻地表达材质，告诉我没有没有用的设计，而且对细节的要求非常严格，比如配件的花纹符不符合人物性格等等。他们一直让我多玩游戏，理解人物的个性。
乌鸦：这张挑战者（Challenger）的皮肤，因为完成度不够。其实这个系列的参考很多，但这个风格我画的太少，一直找不到一个表达气氛的准确方法，浪费了太多时间。
现在重新来看，这张作品脸部的刻画我没有抓得很准，这个角色的长相和肤色其实有点儿印度裔，但我画的更偏黑人，那种灵气的感觉没出来。还有就是对衣服、金属、水晶材质的挖掘都不够深。之后我对自己的细节提升做了更高的要求。
葡萄君：你如何理解画师的风格？你的风格是什么？
乌鸦：对重色、亮色的运用，对纯度的把握，包括整个色彩上的构成，每个人都有自己的习惯。我平时画欧美魔幻写实题材多一些，趣味不是很甜美，而是有点儿笨拙，想表达一些厚重感，在细节上向透露出一些思考的东西，把生活、习惯甚至生命放进去，尽量诚实地表达自己。
绘画过程中我一开始没什么想法，也想过一些花哨的小设计，比如各种衣服的棱角，闪亮的盔甲……但最后都放弃掉了，只用一个类似旗袍的，丝绸质感的衣服把她简单包裹了一下，用线勒一勒，突出这个角色本质上的东西。
然后我把她的鞋子去掉，把她的脚底板给你看。平常我可能会尽量避免出现角色的脚，比如找个石头挡一下，让大家看脸。但这次我觉得既然找了这么一个角度，就踏踏实实把脚画出来，真诚地展现一下水平。
最后画的效果还不错，所以说那些绚丽的东西都是障眼法，我只像把自己想要的，而不是别人想看到的放到画面里，朴实一点儿，如果别人能发现我的想法，我可能会默默有点儿感动吧。当然原画还是要满足商业需求，这张是我画的版本，游戏里用的版本还有很多羽毛在飞。
葡萄君：那你擅长的方向是什么？
乌鸦：不太好说……可能是画女性角色？我会有意无意地表现女性的脖子、腰等部位瞬间的美感，比如转头的一瞬间。经常会不小心画到一个简单的动作，但表达出一种小小的张力。比如这张图：
这张作品我最得意的是两只手：人做这个动作是很奇怪的（摆了一样的姿势），但放在画面里就很有魅力。这也是插画神奇的地方，你不能只找真人做参考，像模特真的摆出这个姿势我是不会想画的。但在绘画过程中你可以一点点找，找到真正有灵气的地方，就跟寻宝一样。
葡萄君：你认为画师应该尝试模仿别人的风格，或者努力形成自己的风格吗？你的风格是如何形成的？
乌鸦：比较自然地形成吧。我从来没试着特意去学谁，因为觉得学不来。反推别人的想法并不实际，学不到精髓。还不如从你的角度去理解，他哪些东西做得好？我为什么没做到？同样的东西我是怎么表达的？差在哪？这样东西才会变成你的。
葡萄君：你现在还会画更偏向自我表达的作品吗？
乌鸦：有时候闲着会画一点儿，但都处于草图阶段。在日本的时候我画过一些《DOTA2》的粉丝图，没什么限制，全靠自我发挥。当时有几个同事也在玩《DOTA2》，我还和一个泰国人交流：“哎我给你画个桌面你用不用？
葡萄君：你会如何评判一张原画是否优秀？
乌鸦：好不好看大家心里都有底线，这个更偏第一直觉。下一步是有没有不太一样的想法，表达得对不对，设计是冲突的还是常规的。
《英雄联盟》安妮，并非乌鸦绘制
葡萄君：如何塑造合理的冲突？乌鸦：用细节。所有东西都是用细节累积起来的，你不能觉得玩家已经知道了，你要把他们当成从零开始了解的人。就像电影里面，一个身经百战的战士的刀不可能是崭新的；一个魔头的眼神一定要凶狠，杀过人和没杀过人就是不一样的。
乌鸦：我一般是边画边想，不太相信胸有成竹。如果花了很多心思，在脑海里想好所有开头、结尾、转折和细节也许可以，但这样太耗费精力了。
我的笔放在画布上，画就会开始进化，我的想法也会随之改变。比如刚开始画了一个圆形，我就会想象这是盾牌还是眼睛？是盾牌是什么样的盾牌？上面的花纹符不符合持盾者的性格？然后不停围绕一个点展开想象，从最外层杀到最里层。
乌鸦：我其实不太擅长细节，还在努力学习。只能尽量举个拥有泛泛细节的例子，矬子里拔大个了……像这张画首先试图做一个区隔，把一些生物特征，比如肌肉、牙齿的感觉放到了盔甲里。坐在角色肩膀上的是个魔女，她的武器是一根钉子。这个人的故事是他被恶魔女控制黑化了，整个人开始升腾出一些黑暗的物质。
葡萄君：你平常会分析其他人的作品么？分析方式和频率是怎么样的？
乌鸦：会浏览，但不会特意找，也不会特意留出时间。这种事情还是兴趣主导为好，不要强迫自己，逼自己每天看多少张，练多少张。有一定的毅力是对的，但强迫自己坚持不了多久，人都有逆反心理。
乌鸦：会，比如为什么他的东西那么简单，效果却那么好？这时我会尝试能不能做到，但有时候真的做不到。
如果你觉得技巧对你的东西很重要，那很多东西还是要去学的。有一阵子流行色彩通道，就是在PS里把红绿蓝分开，这样形象的边缘就有小的色差，像是摄影时出现的叠影错觉。在以前看来这是画质的瑕疵，但有一阵子这被人运用到了原画里，通过小图层通道的错叠默默增加一些东西的丰富度，适合科幻题材。我看到后也试了一下，虽然运用还不够随心所欲，但已经知道是怎么弄的了，有需要的时候可以尝试。
乌鸦：我觉得帮助没那么大，因为我也在线画过画，这个时候别人盯着你你会紧张，不可能表达出平时画画的状态，画的东西也不会很有灵感，不可能火花“叭叭叭叭”往外蹦。所以你去看其他画师线上作画，你只能看到一个中规中矩的过程。如果你给他时间，他会把线上画的画改得完全不一样的。
乌鸦：我现在练习得比较少，但也准备了好多速写本，想有时间的时候练练素描，练练线。画线还是很有好处的，只有坚持才能受益。这个过程中你也可以做一些灵感积累。
我有时还会做一些研究性的练习，比如想画不一样的金属，那就想办法怎么把其他材质变成金属。像思考变成金属的羽毛应该是什么状态的时候，我就会把它们的材质互换一下，看看有没有产生新的火花，刺激灵感。这是很好的练习方法，等到真正用得上的地方你也能比别人早一步想到。
乌鸦：电影会有一部分，我喜欢看科幻的，魔魔怪怪的也喜欢看，有时候还喜欢看文艺片。《康斯坦丁》、《变形金刚》、《加勒比海盗》都曾给我灵感。
像这张图就有很多参考：它的气氛参考了《康斯坦丁》里关于 地狱的描写，角色头上的火王冠和地上的骷髅小鬼来自地狱男爵，武器来自《新世纪福音战士》，后面的建筑想致敬波兰艺术家Zdzisław Beksiński画的地狱。
乌鸦：踏踏实实一步步走，不要好高骛远，你想象不到自己几年后是什么样子，也不要做预设，没有必要。我进入游戏行业的时候不是最好的时候，2007-2008年游戏行业的月薪能达到6000-7000，我入职的时候才拿2000多，好像行业在走下坡路，但没想到后来又起来了，薪水还是在慢慢涨。
有了兴趣才能走得更远，但发展得怎么样还是行业大势决定的。反正都是一赌，赌输了你还能没有怨言，因为你喜欢；如果你不喜欢的话，赌输了你怨谁去？
