《爱情的边疆》不同年龄观众热议 导演毛卫宁坚守寂寞换来说“不”的权利
搜狐娱乐讯 纯爱史诗大剧《爱情的边疆》正在浙江卫视热播，随着剧情的发展，该剧引发不同年龄层观众的热议。年轻人爱看它前期的浪漫爱情，年长者为后期平淡生活的不易而感慨。据悉，这正符合了导演毛卫宁在开拍之初，就期望的对这部剧的现实主义表达——一部有时间跨度的中国人爱情的情感史。
“它不是写一个阶段的爱情，是写了一个人一生的爱情。所以当时间流逝，观众再回过头看《爱情的边疆》，还有不一样的理解。”近日，导演毛卫宁接受了全国媒体的微信群访，详解自己的艺术表达。这个有些执着的导演还认为，不能因为拍摄辛苦而降低对艺术的要求，而他自己，更没有因为这些年的寂寞坚守就放弃现实主义，反而更注重保留说“不”的权利。
不能迎合市场而改变自己的表达
《爱情的边疆》创作之初，编剧高满堂曾经有过一丝疑虑，究竟这个父辈的故事能不能得到现在年轻人的共鸣。如今看来，显然疑虑消失了，网络上80、90后的观众也在其中看到了自己爱情的影子。而随着剧情的发展，文艺秋与宋绍山“柴米油盐”的相处之道则直接俘获了中老年观众的心。
“这个戏的播出很有意思，我们看到前面非常多的年轻观众对开始的十多集议论非常热烈。但是故事进入到中间阶段时，年轻观众的声音开始小了，很多中老年观众开始感兴趣了，他们知道在这样的现实中怎么去寻找爱情。”在毛卫宁看来，《爱情的边疆》不是任何一个观众可以用自己的经验能够概括的。
“创作者要有自己的创作表达，比如高老师和我是有感而发，我们才去做这件事情。可能今天的年轻观众现在不理解，等长大了到了那个阶段，就又有了新的理解。”毛卫宁希望将他的“有感而发”传递给更多年龄层的观众，“就像当年《平凡的世界》，创作的时候大家也很困惑，觉得今天的观众能不能喜欢八十年代的，三十年以前的故事。但事实证明，到了最后观众反而会更加的喜欢。”
被故事所感动，毛卫宁才会拿起镜头，去艺术地记录真实，传递自己的表达。当然，这些年来无数资本找到他，希望他能够迎合市场。但他一一拒绝了这些邀请，只为坚守自己的“有感而发”。“我记得曾经一部叫做《日瓦戈医生》的电影，写了长达半个世纪的爱情，刻画了1902年开始的俄罗斯的历史印象。这个片子对我影响很大。我给大家念过一首帕斯捷尔纳克的诗，诗的名字叫《邂逅》，其中里面有这么几句：你曾是那样被带走的，我的心灵好像被镀了锑的钢刀深深地划下了血痕。你那美丽的面容，将在我的心中永驻，因此，我不再过问人世间的残酷。”毛卫宁觉得，这首诗很能代表《爱情的边疆》中主人公的情感。
为自己保留一个说“不”的权利，他想做自己坚持的纯粹的导演。
不能因为苦而降低对艺术的要求
毛卫宁团队的不怕苦是有目共睹的，而团队呈现出的精益求精的画面，更在业内闻名。《爱情的边疆》在拍摄期，包括毛卫宁在内的主创吃苦无一例外，更让团队被封为“最苦剧组”。“其实所有的戏都会吃苦，但是我认为吃苦不重要，重要的是你吃了这些苦拍出来的戏要好。”毛卫宁告诉记者，当年拍摄《十送红军》时，团队在海拔四千米的雪山拍摄，“当时高原反应很厉害，所有人都很难受。我告诉他们，观众不会因为我们在这样的地方拍戏而使用了简陋的手法，大家就能原谅。观众不会考虑这点，观众只看你拍的好不好，不管你在什么环境下拍的。”
毛卫宁一直坚信，不能因为拍戏苦降低对自己的艺术要求。于是在《爱情的边疆》中，毛卫宁也同样“用生命在拍戏”。在莫斯科拍摄时，因为天气极度寒冷，除了几位主创之外，其余工作人员都是当地人。恶劣的天气、超负荷的工作量加上巨大的压力，让疲惫的毛卫宁终于病倒了。高烧昏迷，毛卫宁却又要连夜赶回大连处理国内的戏份。已经累垮的他最后是用行李车推上飞机的，之后昏睡了整整九个小时，下飞机后却坚持处理完剧组的事务才住进医院。
导演的身体力行，自然影响了整个团队。于是对于拍摄任务，团队们总能不折不扣的完成，从不叫苦喊累，甚至苦中作乐。于是在毛卫宁的带领下，剧组才能拍摄出拥有电影质感的长镜头画面，没有熟练的技术、缺少默契的配合，这样的质感画面根本无法完成。注重细节的毛卫宁，更是在剧中藏了不少小细节，“这些细节，很多观众看到最后自然就能看出门道。”
实景拍摄也给剧组带来不少难题，但毛卫宁很是坚持，“尤其是现实主义作品，我觉得一定要在实践当中去完成，虽然有很大的难度，但是它表现出来的生活质感，应该是在摄影棚里达不到的，这是我的一种习惯的选择。”
不能因为寂寞就放弃现实主义
养成习惯，说起来容易，坚持下来却很难。就如毛卫宁数十年如一日的坚守在现实主义的道路上，或许他也将此当成了习惯，但是这个习惯却走在一条充满荆棘的路上，艰难且寂寞。
毛卫宁说，他这些年都在“忍受寂寞”，但是他从不失落。“我理解的现实主义，是要面对现实，面对生活，面对经验。但它并不是一个简单的反映现实，是在面对现实的过程当中要融入我们创造者的观察、思考和世界观。所以说这个现实主义不是现实生活的翻版，准确的讲，其实要有创作者独特的生活体验和艺术的取景框。”于是《爱情的边疆》中融入了高满堂对中国社会的观察，对中国人情感的观察，观众跟着作者的笔触、跟着导演的画面，检视从上世纪五十年代开始到今天。中国人经历的一种情感过程。
从《誓言无声》、《这里的黎明静悄悄》到《平凡的世界》，再到如今的《爱情的边疆》热播，现实主义创作在毛卫宁不懈的坚持与呼吁下，终于开始回暖，要知道曾经《平凡的世界》甚至一度找不到平台愿意播放。“现在来看，观众是愿意看的，喜爱看的。”毛卫宁坚持现实主义，但他也认为需要百花齐放，他甚至鼓励年轻人去多尝试网剧，尝试不同角度的表达，以在圈内尽快立足，“现实主义其实是一种创作态度、创作方法，只要是好的作品，就像是一顿好饭菜，可口有营养就好，菜系可以忽略。我是非常提倡百花齐放的创作风格，但是今天我们特别希望，要给现实生活要给现实主义作品留有一席之地。”
