从2016年7月“限韩令”的消息传出之后，两年多的时间里，曾经影响巨大的“韩流”在华遭遇了沉寂，不仅韩剧的影响力也在逐渐降低，韩国的艺人和偶像团体逐渐淡出了大众视野。
而最近，“限韩令”却似乎有了松动的迹象，首先是传出被暂停两年不能播出的郑爽、李钟硕主演的《翡翠恋人》将定档于2018年10月在浙江卫视播出。
并且，演出市场对涉韩音乐会/音乐剧来华的审批已经恢复，上海文体文化已经提交了韩国交响乐团来沪演出的申请。
韩国男团officealACE也7月28日在确定了中国签售会的行程，并在微博进行官宣和粉丝问好。6.15日，韩国艺人金起范担任主演的电影《泡菜爱上小龙虾》也宣布即将于中国上映。
这种种迹象都似乎表明，对韩国封闭已久的国内市场，似乎最近有松动的倾向，但是对于已经阔别了中国两年的韩国艺人来说，如果再次回归，留给他们的市场空间还有当初那么大吗？
由“限韩令”引发的蝴蝶效应
在2016年“限韩令”消息传出之前，国内的偶像市场基本上是由韩国艺人“统治”的，不仅有巨大的粉丝号召力和流量，并且去韩国镀金再归国成为了国内艺人想要迅速成名的捷径。
以韩国偶像团体BIGBANG为例，根据美国《福布斯》杂志官网发布的数据，2016年BIGBANG总收入高达4400万美元（约人民币3亿元），其中有30场左右的演唱会在中国内地举办，粗略估计仅在内地收入就有1亿元。
中国粉丝对于偶像艺人的消费欲望，让嗅觉敏锐的韩国公司看到了巨大的市场潜力，纷纷布局进军国内市场，不仅偶像团体里都会战略性的配置几个中国成员，在综艺、影视上也频频出现韩国艺人的身影，在中韩的“蜜月期”，韩国男神李敏镐还登上了2014年的春节晚会。
同时，国内公司也与韩国方进行了深度的合作，其中以综艺和影视为代表，引进韩国综艺版权IP已经成为了国内卫视的普遍做法，韩国制作团队的经验和技术，也给国内的节目制作水平带来了提升。
当时“限韩令”的消息一出，直接受损的就是背后的制作公司和投资方，根据不完全统计，受限韩令影响而不能按时播出的中韩合拍剧达到53部，涉及的韩星大约有42位，5大卫视和视频网站至少10档头部综艺也遭遇到了不同程度的影响，遭遇了改名风波，如湖南卫视《我是歌手》改为《歌手》、浙江卫视《奔跑吧兄弟》改成《奔跑吧》，东方卫视《极限挑战》第三季的幕后制作也从韩国团队更换为中国团队。
“限韩令”开始了一场“蝴蝶效应”，持续引发资本市场的动荡，据了解，当时韩国四大娱乐公司CJ、SM、JYP、YG的股价缩水了约21.5亿人民币，而中国的合作方包括天娱传媒、华策、腾讯、万达等公司，直接的经济损失也达到了十几亿人民币。
如此巨额的经济损失，让各方噤若寒蝉。“限韩令”就像一个分水岭，2016年后，韩国的综艺、影视剧逐渐淡出了内地观众的视野，主流视野里再难见到韩国艺人的身影。
2017—2018年，国内偶像市场的崛起
从2005年的选秀元年开始，中国选秀史已经有十几年之久，其中诞生过无数的偶像团体，但都往往还没有在市场激起水花就遭遇了解散的命运。
思考下过去中国的偶像团体无法大火的原因，首先是偶像本身素质的差距，不管是唱作水平还是舞台表现力，都距离韩国艺人有较大的差距，无法在粉丝心里留下深刻印象。另外就誓静助内偶像制造产业的不完善，一直依靠过时的方法去推出新人，不仅缺少有效的宣传和包装，而且最重要的是，对于选秀节目已经疲倦的观众来说，国内当时并没有非常好的曝光平台，可以成为大众认识偶像的渠道。
在“限韩令”出现之前，国内就有一些公司尝试复制韩国的造星模式，比如TFBOYS这个现象级的男生团体出现后，他们的经济公司时代峰峻就展开了后续的TF二团的招募和训练。主打偶像制造的乐华娱乐公司也推出UNIQ男团，宇宙少女等偶像团体；而在另一边，复制日本模式的SHN48女团的成功也给了市场以希望，许多资本方纷纷开始瞄准了偶像这一潜力巨大的产业。
幸运的是，2017年是网生内容的集中爆发年，网络综艺以《中国有嘻哈》和《明日之子》为代表，诞生出了一批如毛不易、PGONE带有流量的歌手，同时网剧也迎来了红利期，随着《小美好》《法医秦明》《创世宠妃》等剧的热播，诞生出了胡一天、李现、邢造林等偶像新人，各大平台纷纷投入重金在内容的制作上，在这种背景下《偶像练习生》和《创造101》诞生了。
按照韩国的真人秀逻辑和节目制作模式，再加以中国特色的话题性，让“练习生”这种原本的舶来品变得接地气，更是批量制造出了一批具有很强“韩国属性”的新偶像。
蔡徐坤，范丞丞，王菊，杨超越……当这些名字代替了曾经的热门，成为追星女孩更加津津乐道的话题，虽然有可能会沦为季抛流量的命运，但是这至少代表了，国内已经具有了可以生产出来媲美韩国艺人的，新生代流量的能力。
当“爱豆”可以批量生产，新生代偶像对于粉丝的服务意识更强，造星体系更加完善的时候，中国的偶像市场就不再需要外部的输入，而开始带有更强文化属性的向外输出。
这对于阔别中国市场两年的曾经的“欧巴”们来说，再次回到中国市场，留给他们的空间也许并不如当初般广阔。
而最近，“限韩令”却似乎有了松动的迹象，首先是传出被暂停两年不能播出的郑爽、李钟硕主演的《翡翠恋人》将定档于2018年10月在浙江卫视播出。
由“限韩令”引发的蝴蝶效应
在2016年“限韩令”消息传出之前，国内的偶像市场基本上是由韩国艺人“统治”的，不仅有巨大的粉丝号召力和流量，并且去韩国镀金再归国成为了国内艺人想要迅速成名的捷径。
以韩国偶像团体BIGBANG为例，根据美国《福布斯》杂志官网发布的数据，2016年BIGBANG总收入高达4400万美元（约人民币3亿元），其中有30场左右的演唱会在中国内地举办，粗略估计仅在内地收入就有1亿元。
中国粉丝对于偶像艺人的消费欲望，让嗅觉敏锐的韩国公司看到了巨大的市场潜力，纷纷布局进军国内市场，不仅偶像团体里都会战略性的配置几个中国成员，在综艺、影视上也频频出现韩国艺人的身影，在中韩的“蜜月期”，韩国男神李敏镐还登上了2014年的春节晚会。
同时，国内公司也与韩国方进行了深度的合作，其中以综艺和影视为代表，引进韩国综艺版权IP已经成为了国内卫视的普遍做法，韩国制作团队的经验和技术，也给国内的节目制作水平带来了提升。
当时“限韩令”的消息一出，直接受损的就是背后的制作公司和投资方，根据不完全统计，受限韩令影响而不能按时播出的中韩合拍剧达到53部，涉及的韩星大约有42位，5大卫视和视频网站至少10档头部综艺也遭遇到了不同程度的影响，遭遇了改名风波，如湖南卫视《我是歌手》改为《歌手》、浙江卫视《奔跑吧兄弟》改成《奔跑吧》，东方卫视《极限挑战》第三季的幕后制作也从韩国团队更换为中国团队。
“限韩令”开始了一场“蝴蝶效应”，持续引发资本市场的动荡，据了解，当时韩国四大娱乐公司CJ、SM、JYP、YG的股价缩水了约21.5亿人民币，而中国的合作方包括天娱传媒、华策、腾讯、万达等公司，直接的经济损失也达到了十几亿人民币。
2017—2018年，国内偶像市场的崛起
从2005年的选秀元年开始，中国选秀史已经有十几年之久，其中诞生过无数的偶像团体，但都往往还没有在市场激起水花就遭遇了解散的命运。
思考下过去中国的偶像团体无法大火的原因，首先是偶像本身素质的差距，不管是唱作水平还是舞台表现力，都距离韩国艺人有较大的差距，无法在粉丝心里留下深刻印象。另外就誓静助内偶像制造产业的不完善，一直依靠过时的方法去推出新人，不仅缺少有效的宣传和包装，而且最重要的是，对于选秀节目已经疲倦的观众来说，国内当时并没有非常好的曝光平台，可以成为大众认识偶像的渠道。
在“限韩令”出现之前，国内就有一些公司尝试复制韩国的造星模式，比如TFBOYS这个现象级的男生团体出现后，他们的经济公司时代峰峻就展开了后续的TF二团的招募和训练。主打偶像制造的乐华娱乐公司也推出UNIQ男团，宇宙少女等偶像团体；而在另一边，复制日本模式的SHN48女团的成功也给了市场以希望，许多资本方纷纷开始瞄准了偶像这一潜力巨大的产业。
幸运的是，2017年是网生内容的集中爆发年，网络综艺以《中国有嘻哈》和《明日之子》为代表，诞生出了一批如毛不易、PGONE带有流量的歌手，同时网剧也迎来了红利期，随着《小美好》《法医秦明》《创世宠妃》等剧的热播，诞生出了胡一天、李现、邢造林等偶像新人，各大平台纷纷投入重金在内容的制作上，在这种背景下《偶像练习生》和《创造101》诞生了。
蔡徐坤，范丞丞，王菊，杨超越……当这些名字代替了曾经的热门，成为追星女孩更加津津乐道的话题，虽然有可能会沦为季抛流量的命运，但是这至少代表了，国内已经具有了可以生产出来媲美韩国艺人的，新生代流量的能力。
当“爱豆”可以批量生产，新生代偶像对于粉丝的服务意识更强，造星体系更加完善的时候，中国的偶像市场就不再需要外部的输入，而开始带有更强文化属性的向外输出。
这对于阔别中国市场两年的曾经的“欧巴”们来说，再次回到中国市场，留给他们的空间也许并不如当初般广阔。
