6月15日下午，由国家广播电视总局与上海市人民政府联合主办的第十届中国网络视听产业论坛在普陀区盛大启幕。
互联网影视行业的一线从业者、专家学者及主管部门人员济济一堂，并以“新时代、新需求、新使命”为主题，共同探讨了产业发展的新趋势。
国家广电总局网络副司长张晨晓在致辞中指出，从市场层面，网络视听市场需求日益旺盛；从产业层面，网络视听内容产业高速增长，已经成为经济发展的重要引擎。
总局发展研究中心常务副主编崔承浩带来了两组数据，更好地支撑了张晨晓的观点：其一，自2012年至2017年，中国网络视听规模从3.49亿增长到5.79亿，用户规模和使用率已经连续保持网络业务的前列；其二，2011年当时17家主要视听网站在线网络剧的数量仅为78部，共3454分钟；到了2017年，各持证机构在总局备案的网络剧有718部，网络电业6566部，网络动画片767部，网络纪录片412部，网络栏目2917档，数量与质量都有了质的飞跃。
上海广播电视台台长高韵斐表示，在新互联网时代，视听化正成为互联网传播的一个重要演进的趋势，视听无处不在，传统媒体和新媒体也在内容、渠道、平台、经营、管理等各个方面，从简单的相加进入到共享、共融的新常态。作为新型主流媒体我们肩负文化使命，自觉抵做中国先进文化的积极引领者和践行者，中华优秀传统文化的忠实弘扬者。
阿里文娱集团轮值总裁兼大优酷总裁杨伟东在演讲中透露，优酷直播世界杯拉动了优酷移动端新用户增长日环比近160%，整体日活用户环比增长20%左右，世界杯直播观看人数超过1200万，创优酷平台直播历史新高。同时他也强调，对用户时间的争夺向内容产业提出了更高的要求，“当用户选择越多，我们就要更加重视我们的品质。”
爱奇艺创始人兼CEO龚宇一方面乐见行业蓬勃发展，另一方面他也直言不讳：“现在还有很多的问题，全行业主要的公司还是属于亏损状态，积极的说法是还处于投入期。虽然这个产业规模很大，产业里面公司市值很高，甚至不停地在涨，但从财务指标、内容、运营角度来讲还是有很多的问题。”
腾讯公司副总裁、企鹅影视CEO孙忠怀则以“坚持正确导向，履行社会责任”为主题展开演讲，他介绍说，早在2个多月前，腾讯视频就联合优酷、爱奇艺共同发起了规范影视秩序及净化行业风气的倡议，呼吁全行业共同抑制不合理的高片酬现象，抵制影视行业的不正之风，“腾讯视频也愿意借平台的力量，与全行业携手构筑规范、有序的制播环境。”
哔哩哔哩董事长陈睿表示，90后、00后是受或高质量教育的一代，造就了文化自信、道德自律、知识素养高，文化自信是因为从小物质非常优越，对于中国整个的无论对于国家自豪感还是文化的自信都是非常强的。物质的优越和教育水平造就了道德自律，教育的水平和互联网给他们提供的海量内容以及给他们提供的更广泛的社交的行列，提供的广泛的视野。
娱乐资本论创始人郑道森也受邀主持了一场以“网络视听内容的高质量”为主题的圆桌对话论坛，阿里巴巴文化娱乐集团大优酷事业群副总裁刘开珞、阅文集团副总裁罗立、芒果TV副总裁郑华平、上海聚力传媒总裁朱力出席了活动，分享了对精品内容的看法。
今天，娱乐资本论整理了各位嘉宾干货，与大家一同分享。（以下对话有删减）
Q1
真正的精品内容需要具备什么条件？
朱力：
好的内容不仅仅是戏剧性、冲突性，一定是能在人的内心中形成一种冲动。以《人民的名义》为例，它讲了很多社会阴暗的面，但最后这个故事的结局，让大家能向往一种真实，这是我认为的比较好的内容。
刘开珞：
一部作品真的打动到我，我看完了会有感动、会有思考、会有快乐、情绪的变化，我认为就是一个好的作品。
罗立：
我觉得还是要领先于用户，高于用户。
郑华平：
我觉得还是双效统一，社会效益和经济效益都达到了最佳的效果。另外在电视台和互联网平台都能达到最好的效果。
Q2
未来的爆款IP将会出现在哪里？
罗立：
除了最近热门的玄幻、悬疑，我觉得混搭是永久的话题。我不大能够描述出到底哪一个类别会成为最好的类别。但每一年还会产生新的类别，让大家观众看到优秀的作品。
刘开珞：
任何夸大单一维度都不是完全科学的，我们用了点击量、时长、用户拉新三个维度平衡用户在不同使用上面，或者说这个影片给平台带来的价值。
Q3
如何持续打造爆款IP、它的未来在哪里？
郑道森：
像《向往的生活》《亲爱的客栈》，一经播出就被认为是清流作品。你们对综艺未来趋势怎么看？这波还会火多久？有哪些进步空间？
郑华平：
慢综艺是一种趋势，文化类综艺也是渐渐占据了绝大人的份额。
湖南卫视今年5月份确立了7个工作室，芒果TV去年就有有六个工作室，我们之间创意、孵化是打通的，有爆款生产基因会形成良性循环。比如今年湖南卫视播出了《我是大侦探》，前面两季是芒果TV播出，有孵化、试错、迭代的功能，大大减少了试错的成本，这样有利于节目获得更大的成功。
郑道森： 在优质的垂类内容运营上，PPTV有没有一些心得可以分享？
朱力：
我个人认为真正意义上的垂类上，应该有自己深耕的机会和方向。第一块是个性化、第二块是碎片化，第三个是精品化。我觉得这是需要跟随和投入的。后面我们主要会在这三个方面从形式、内容、宣发上做一些应对。
未来，我们会做一些小而美的东西，可能八到十分钟的综艺，八到十分钟的电视剧，甚至把版权剧做精简化的处理。一个40分钟的剧集可能我压缩到5到8分钟，把片子里最精华的部分提炼出来。其实需要投入像版权剧投入的水平、制作的标准，来做真正的微综艺、微剧这种碎片化内容的制作。
郑道森：对于市场环境的进一步优化，大家有怎样的倡议？
郑华平：
我觉得有三点，第一点要有媒体的责任。第二点，一切标准来源于用户，一切标准归于用户。第三点，从市场的角度讲，最重要的还是平台来带动影视剧公司形成合理的机制，形成良性的循环。
罗立：
我们发觉，最终活下来的，还是三观非常正的作品。用户本身对于美好是有自己需求的。
另外我也发觉，影视行业专业人才还是太少，你有时候想找一些非常专业的人帮你做，但你根本找不到。
刘开珞：
第一，先要统一度量衡，是基于流量还是基于时长，还是基于收入？可能会把内容导向不同的方向。其次是培养新人，不管是新的导演、新的编剧、新的演员，任何的专业人才都需要有搭建一个整体的体系，一个导演正常两年到三年出一部电影作品，现在一年出三部，压榨性的方式。我们应该更多的把我们的注意力、机会给到年轻人，让他们成长。第三个，其实是新题材，是创新。基于现在不断变化的艺术，我们有越来越多的表现形态，可能跟以往的电影电视剧开始不同了。所以也需要给这些新的技术、新的形式，包括新的切入点以及更宽容、更开放的一个市场环境。这样整个市场才会越来越好。
朱力：
行业的人知道，我们影视剧分S级、A级和B级，我个人认为这种评级标准，跟内容的导向和内容本身质量是错位的。怎么样评价一个作品是S级还是A级、B级呢？
我们现在接受作品来看不是这样的，很多好的作品，B级也有很多好的，不是简单说我只有知名演员或者流量很高的演员，或者上一个好平台，才可能成为S级和A级。
另外国外是大量的钱是投在制作本身，但我们有一半是在演员身上。如何能提升这个剧本身的制作标准和制作水平，真正把钱花在刀刃上，是我们未来内容行业需要做的。
另外，我们更多的制作是从用户角度出发，不是说从用户角度出发不对，但我们不能只是说用户要什么我们就提供给他什么，还是要对用户进行引导。
互联网影视行业的一线从业者、专家学者及主管部门人员济济一堂，并以“新时代、新需求、新使命”为主题，共同探讨了产业发展的新趋势。
国家广电总局网络副司长张晨晓在致辞中指出，从市场层面，网络视听市场需求日益旺盛；从产业层面，网络视听内容产业高速增长，已经成为经济发展的重要引擎。
总局发展研究中心常务副主编崔承浩带来了两组数据，更好地支撑了张晨晓的观点：其一，自2012年至2017年，中国网络视听规模从3.49亿增长到5.79亿，用户规模和使用率已经连续保持网络业务的前列；其二，2011年当时17家主要视听网站在线网络剧的数量仅为78部，共3454分钟；到了2017年，各持证机构在总局备案的网络剧有718部，网络电业6566部，网络动画片767部，网络纪录片412部，网络栏目2917档，数量与质量都有了质的飞跃。
上海广播电视台台长高韵斐表示，在新互联网时代，视听化正成为互联网传播的一个重要演进的趋势，视听无处不在，传统媒体和新媒体也在内容、渠道、平台、经营、管理等各个方面，从简单的相加进入到共享、共融的新常态。作为新型主流媒体我们肩负文化使命，自觉抵做中国先进文化的积极引领者和践行者，中华优秀传统文化的忠实弘扬者。
阿里文娱集团轮值总裁兼大优酷总裁杨伟东在演讲中透露，优酷直播世界杯拉动了优酷移动端新用户增长日环比近160%，整体日活用户环比增长20%左右，世界杯直播观看人数超过1200万，创优酷平台直播历史新高。同时他也强调，对用户时间的争夺向内容产业提出了更高的要求，“当用户选择越多，我们就要更加重视我们的品质。”
爱奇艺创始人兼CEO龚宇一方面乐见行业蓬勃发展，另一方面他也直言不讳：“现在还有很多的问题，全行业主要的公司还是属于亏损状态，积极的说法是还处于投入期。虽然这个产业规模很大，产业里面公司市值很高，甚至不停地在涨，但从财务指标、内容、运营角度来讲还是有很多的问题。”
腾讯公司副总裁、企鹅影视CEO孙忠怀则以“坚持正确导向，履行社会责任”为主题展开演讲，他介绍说，早在2个多月前，腾讯视频就联合优酷、爱奇艺共同发起了规范影视秩序及净化行业风气的倡议，呼吁全行业共同抑制不合理的高片酬现象，抵制影视行业的不正之风，“腾讯视频也愿意借平台的力量，与全行业携手构筑规范、有序的制播环境。”
哔哩哔哩董事长陈睿表示，90后、00后是受或高质量教育的一代，造就了文化自信、道德自律、知识素养高，文化自信是因为从小物质非常优越，对于中国整个的无论对于国家自豪感还是文化的自信都是非常强的。物质的优越和教育水平造就了道德自律，教育的水平和互联网给他们提供的海量内容以及给他们提供的更广泛的社交的行列，提供的广泛的视野。
娱乐资本论创始人郑道森也受邀主持了一场以“网络视听内容的高质量”为主题的圆桌对话论坛，阿里巴巴文化娱乐集团大优酷事业群副总裁刘开珞、阅文集团副总裁罗立、芒果TV副总裁郑华平、上海聚力传媒总裁朱力出席了活动，分享了对精品内容的看法。
今天，娱乐资本论整理了各位嘉宾干货，与大家一同分享。（以下对话有删减）
Q1
真正的精品内容需要具备什么条件？
朱力：
好的内容不仅仅是戏剧性、冲突性，一定是能在人的内心中形成一种冲动。以《人民的名义》为例，它讲了很多社会阴暗的面，但最后这个故事的结局，让大家能向往一种真实，这是我认为的比较好的内容。
刘开珞：
一部作品真的打动到我，我看完了会有感动、会有思考、会有快乐、情绪的变化，我认为就是一个好的作品。
罗立：
我觉得还是要领先于用户，高于用户。
郑华平：
我觉得还是双效统一，社会效益和经济效益都达到了最佳的效果。另外在电视台和互联网平台都能达到最好的效果。
Q2
未来的爆款IP将会出现在哪里？
罗立：
除了最近热门的玄幻、悬疑，我觉得混搭是永久的话题。我不大能够描述出到底哪一个类别会成为最好的类别。但每一年还会产生新的类别，让大家观众看到优秀的作品。
刘开珞：
任何夸大单一维度都不是完全科学的，我们用了点击量、时长、用户拉新三个维度平衡用户在不同使用上面，或者说这个影片给平台带来的价值。
Q3
如何持续打造爆款IP、它的未来在哪里？
郑道森：
像《向往的生活》《亲爱的客栈》，一经播出就被认为是清流作品。你们对综艺未来趋势怎么看？这波还会火多久？有哪些进步空间？
郑华平：
慢综艺是一种趋势，文化类综艺也是渐渐占据了绝大人的份额。
湖南卫视今年5月份确立了7个工作室，芒果TV去年就有有六个工作室，我们之间创意、孵化是打通的，有爆款生产基因会形成良性循环。比如今年湖南卫视播出了《我是大侦探》，前面两季是芒果TV播出，有孵化、试错、迭代的功能，大大减少了试错的成本，这样有利于节目获得更大的成功。
郑道森： 在优质的垂类内容运营上，PPTV有没有一些心得可以分享？
朱力：
我个人认为真正意义上的垂类上，应该有自己深耕的机会和方向。第一块是个性化、第二块是碎片化，第三个是精品化。我觉得这是需要跟随和投入的。后面我们主要会在这三个方面从形式、内容、宣发上做一些应对。
未来，我们会做一些小而美的东西，可能八到十分钟的综艺，八到十分钟的电视剧，甚至把版权剧做精简化的处理。一个40分钟的剧集可能我压缩到5到8分钟，把片子里最精华的部分提炼出来。其实需要投入像版权剧投入的水平、制作的标准，来做真正的微综艺、微剧这种碎片化内容的制作。
郑道森：对于市场环境的进一步优化，大家有怎样的倡议？
郑华平：
我觉得有三点，第一点要有媒体的责任。第二点，一切标准来源于用户，一切标准归于用户。第三点，从市场的角度讲，最重要的还是平台来带动影视剧公司形成合理的机制，形成良性的循环。
罗立：
我们发觉，最终活下来的，还是三观非常正的作品。用户本身对于美好是有自己需求的。
另外我也发觉，影视行业专业人才还是太少，你有时候想找一些非常专业的人帮你做，但你根本找不到。
刘开珞：
第一，先要统一度量衡，是基于流量还是基于时长，还是基于收入？可能会把内容导向不同的方向。其次是培养新人，不管是新的导演、新的编剧、新的演员，任何的专业人才都需要有搭建一个整体的体系，一个导演正常两年到三年出一部电影作品，现在一年出三部，压榨性的方式。我们应该更多的把我们的注意力、机会给到年轻人，让他们成长。第三个，其实是新题材，是创新。基于现在不断变化的艺术，我们有越来越多的表现形态，可能跟以往的电影电视剧开始不同了。所以也需要给这些新的技术、新的形式，包括新的切入点以及更宽容、更开放的一个市场环境。这样整个市场才会越来越好。
朱力：
行业的人知道，我们影视剧分S级、A级和B级，我个人认为这种评级标准，跟内容的导向和内容本身质量是错位的。怎么样评价一个作品是S级还是A级、B级呢？
我们现在接受作品来看不是这样的，很多好的作品，B级也有很多好的，不是简单说我只有知名演员或者流量很高的演员，或者上一个好平台，才可能成为S级和A级。
另外国外是大量的钱是投在制作本身，但我们有一半是在演员身上。如何能提升这个剧本身的制作标准和制作水平，真正把钱花在刀刃上，是我们未来内容行业需要做的。
另外，我们更多的制作是从用户角度出发，不是说从用户角度出发不对，但我们不能只是说用户要什么我们就提供给他什么，还是要对用户进行引导。
