熬过了低迷的六月天，终于进入燥热的暑期档，整个电影市场就好像艳阳高照的天气一般掀起了层层热浪。
娱小妹（ID：baoyu_18）上周去看了《我不是药神》的点映场，很负责任的说真是满满的惊喜。
本来是带着喜剧的观影预期入场，最后却通红着眼圈散场，全场集体抽泣的声音就是影片最好的评价，今年的年度十佳《我不是药神》必然位列三甲没跑了。
再就是姜文导演的新片《邪不压正》，高晓松在微博上形容这部电影“荷尔蒙满屏飞溅，爱恨劈头盖脸”，优雅又不失骚气的矮大紧式点评，搞的我越发的想要感受这股接着地气的躁动不安。
不过呢，说这些七月新片都只能算是映前预热，今天的主角我们还是要聊一下这部紧抓六月尾巴的《动物世界》。
这一次的《动物世界》没有非洲大草原和赵忠祥，只有“脑子有病”的李易峰和一群同样被兽性本能所支配的人类。
《动物世界》作为第21届上海国际电影节的开幕影片，放映结束后全场媒体观众起立鼓掌，在国内也算是活久见的场面了，无论如何这都是影片的一种殊荣。
影片上映之前，娱小妹的朋友圈里就已经被各种李易峰的封帝之作、年度国产最佳之类的溢美之词刷屏，搞得没能前往上影节的娱小妹心中一片凄然。
所以影片刚一上映，就立马屁颠屁颠的跑去影院一睹为快，先来说下整体的观影感受，这是一部很有态度的商业类型片，爽快炫酷就是这类影片的追求。
看得出制作团队在这两点上下足了功夫，以这两点标准来衡量的话，《动物世界》算是水准之上，节奏不乱剧情连贯，尤其是后半程的船上戏码，高潮迭起反转不断，展示了导演对故事充分的掌控力。
另外，每当男主郑开司仿佛开挂般对比赛审时度势时，导演都会贴心的配上牌面的动画演示，就像是服务于陈述的PPT，让观众不至于被郑开司侃侃而谈的烧脑逻辑说的一脸懵逼。
可以说用户体验相当友好，整体4星，不吹不捧。
其实，整部影片的重点是集中在船上的那场比赛，前面的剧情只是为了交代人物的性格，并且给出合理的上船动机，这就让剧情显得薄弱而不够丰满。
但是韩延是个相当聪明的导演，他利用李易峰化身小丑的离线剧情规避了文戏拖沓的节奏失衡，还填充了剧情上的简单，造成一种感官体验上的丰满假象。
这种打破二次元壁垒的夸张漫改手法又很符合当下年轻人的观影诉求，拳拳到肉的画风就像一部爽文小说般痛快解恨，同时又替观众还原了当时脑补意淫的画面，让大脑产生满足感。
但随着剧情回归到现实主线，男主依旧没有改变的一无是处，这种落差就会给人一种帅不过3秒的错觉，而且这种YY般的大脑脱线通常都是出现在现实中不敢反抗的情况。
比如老板的责骂、恶人的欺负这些有着压抑愤怒的可代入情节，而《动物世界》中的郑开司的“当机”则属于毫无规律可循的频发事件，就连李军的初次登场都能构想出一出狗血剧情，实在是有些招数用老的炫技之嫌。
早在《滚蛋吧！肿瘤君》上映时我就觉得导演是中了《白日梦想家》的毒，到了这一部貌似又染上了点《我是谁？没有绝对的安全系统》的地铁病。
所有小丑和怪物绞杀的画面几乎都发生在地铁的车厢中，这就很容易想到这部名字齁长的影片中象征黑客们聚集地的地铁车厢。
不过，这种拍摄手法在国内电影中并不常见，也算是韩延身先士卒的趟出了一条属于自己风格的先河。
说到韩延导演，可能很多小伙伴并不熟悉，他凭借一部《滚蛋吧！肿瘤君》在当年收获了5亿票房和无数眼泪，成为了现象级的爆款电影，韩延也跟着一炮而红。
可是本该再接再厉推陈出新的时候，韩延却选择闭关3年，目的就为了筹备这部《动物世界》，这也能看出这位80后导演不浮躁的追求。
《动物世界》是改编自日本漫画家福本伸行的《赌博默示录》，男主的人设、上船的动机、游戏的规则都是漫画中剧情，包括开司这个男主名和一个屌丝上船被骗后突然顿悟的聪颖，都是原作中的设计。
甚至片中苏可饰演的张景坤的扮相也是在致敬原著中男主伊藤开司的形象。
导演为了得到这部电影的改编权简直是绞尽脑汁，最后给原著作者洋洋洒洒写了一封1万多字的信，才得到作者允许等剧本创作完成再行斟酌的应承。
尝到甜头的韩延又趁热打铁的写了万字的人物小传才请动了《心理游戏》的男主道格拉斯，这位老戏骨的加盟也为影片增色不少。
不过，从影片呈现的质量来看，导演并没有让作者和演员失望，甚至整体远超2009年的日本真人版《赌博默示录》，至此在同一IP上我们终于有了远比日版更好的作品。
影片的另一大看点就要属视觉特效了，导演敲定改编权后又与为《魔戒》三部曲做特效的维塔公司杠上了。
网上有一个很有意思的视频，就是导演在向制片人陈祉希清楚的描述自己对片中的一场飙车戏的构想时，感觉到了语言上无法传达精髓的苍白，于是他用模型拍摄了一段“追车大戏”，从而搞定了预算的追加投入也间接促成了与维塔公司的合作。
不过呢，娱小妹在这里想说句实话，这段“造价不菲”的车戏，除了视觉上的爽快之外，其实对整体剧情没有丝毫影响，即使减掉也不会有任何的不妥或剧情脉络上的失联，这就使得这份执着精神多少打了些折扣。
作为一名理科生，后半程逻辑缜密的推理剧情简直就是我的嗨点，李易峰面对死局时的几场分析戏几乎都用到了心理学、统计学和概率论，这才有点博弈论的样子。
相比之下《幕后玩家》中的选择题实在太过儿戏了，谁能想到从小玩到大的石头剪子布都能暗藏如此玄机。
虽说整体逻辑上依旧存在BUG，但这些都是希区柯克所说的冰箱效应，也就是在观影结束后脑中突然闪回某片段仔细回想才能发现的纰漏，这种不足以对观影体验产生任何影响，更不会打断思维的连续性，也就无伤大雅了。
不过，娱小妹开了个脑洞，如果按照剧中的逻辑，欠债无力偿还时，只要上了船赢了游戏就可以一笔勾销，同时还可以和朋友一起登船。
既然如此的话，只要和朋友在外面各借一笔巨款，然后一同登船无论是不是打平局牌还是赢了一颗星之后再归还都无所谓，最后都可以稳妥赢下比赛。
如果要考虑人性贪婪的话，在电影中1颗星才50W，在外面少说借个几百上千万，这种利益差距完全可以对冲掉人性的风险，这哪里还是什么黑暗势力在放高利贷，这简直就是一条助人为乐的生财之道嘛。
最后再来说一下李易峰，很多人都说这是李易峰的演技巅峰，其实所谓的巅峰也只是说明演员和角色的契合度更高一些。
这部戏中的郑开司就好像是为李易峰量身订制的一样，很讨巧的规避了李易峰的软肋文戏，但前半段和周冬雨的感情对手戏，尤其是离别那一段，周冬雨的气场和表现是绝对好于李易峰的，而且是高下立判。
可到了船上之后，李易峰的就变得如鱼得水收放自如，虽说靠这部片子去争个影帝啥的有点言过其实，但是比起他以往的角色肯定是高出数筹不止。
而且李易峰也深知一个高度契合的角色可遇不可求，所以在片场更是格外的努力，连导演都赞赏有加。
其中有一场演员陷入泥潭中的戏，由于搭景困难，李易峰就整整一天都站在泥潭里没有出来，这种拼劲儿说一句敬业不为过吧。
演员的努力与否，从主演作品的质量就可以让大家有目共睹，娱小妹绝对不是李易峰的粉丝，但是网络上一些对他有偏见的观众也实在是怨念太重。
盲目所导致的惯性思维只能看到自己的优秀和别人的不足，其实这也很好理解，多数时候，因为否定所带来的成就感，会让我们误以为自己真的很牛B。
关于影片从头至尾在探讨的人性，娱小妹不想在这里夸夸其谈的直抒胸臆，因为人性的复杂不是一两句可以阐述清楚的。
而且我不觉得那个老千张景坤有什么错，也不觉得李军最后的黑化有什么不妥，更不认为李易峰信守的道义就是清而不浊的高尚。
社会是一部机器，它有着自己运行的机制，也就是所谓的规则，人们做出的所有选择都是为了更好的适应这个社会从而获得更多的利益。
天生带有自私基因的人类所做的一切利他行为都是带有目的性的，说穿了最终要满足的仍旧是自己的需求，所以李易峰信守的道无法做到普世。
娱小妹（ID：baoyu_18）上周去看了《我不是药神》的点映场，很负责任的说真是满满的惊喜。
本来是带着喜剧的观影预期入场，最后却通红着眼圈散场，全场集体抽泣的声音就是影片最好的评价，今年的年度十佳《我不是药神》必然位列三甲没跑了。
再就是姜文导演的新片《邪不压正》，高晓松在微博上形容这部电影“荷尔蒙满屏飞溅，爱恨劈头盖脸”，优雅又不失骚气的矮大紧式点评，搞的我越发的想要感受这股接着地气的躁动不安。
这一次的《动物世界》没有非洲大草原和赵忠祥，只有“脑子有病”的李易峰和一群同样被兽性本能所支配的人类。
《动物世界》作为第21届上海国际电影节的开幕影片，放映结束后全场媒体观众起立鼓掌，在国内也算是活久见的场面了，无论如何这都是影片的一种殊荣。
影片上映之前，娱小妹的朋友圈里就已经被各种李易峰的封帝之作、年度国产最佳之类的溢美之词刷屏，搞得没能前往上影节的娱小妹心中一片凄然。
看得出制作团队在这两点上下足了功夫，以这两点标准来衡量的话，《动物世界》算是水准之上，节奏不乱剧情连贯，尤其是后半程的船上戏码，高潮迭起反转不断，展示了导演对故事充分的掌控力。
可以说用户体验相当友好，整体4星，不吹不捧。
但是韩延是个相当聪明的导演，他利用李易峰化身小丑的离线剧情规避了文戏拖沓的节奏失衡，还填充了剧情上的简单，造成一种感官体验上的丰满假象。
这种打破二次元壁垒的夸张漫改手法又很符合当下年轻人的观影诉求，拳拳到肉的画风就像一部爽文小说般痛快解恨，同时又替观众还原了当时脑补意淫的画面，让大脑产生满足感。
但随着剧情回归到现实主线，男主依旧没有改变的一无是处，这种落差就会给人一种帅不过3秒的错觉，而且这种YY般的大脑脱线通常都是出现在现实中不敢反抗的情况。
比如老板的责骂、恶人的欺负这些有着压抑愤怒的可代入情节，而《动物世界》中的郑开司的“当机”则属于毫无规律可循的频发事件，就连李军的初次登场都能构想出一出狗血剧情，实在是有些招数用老的炫技之嫌。
早在《滚蛋吧！肿瘤君》上映时我就觉得导演是中了《白日梦想家》的毒，到了这一部貌似又染上了点《我是谁？没有绝对的安全系统》的地铁病。
所有小丑和怪物绞杀的画面几乎都发生在地铁的车厢中，这就很容易想到这部名字齁长的影片中象征黑客们聚集地的地铁车厢。
不过，这种拍摄手法在国内电影中并不常见，也算是韩延身先士卒的趟出了一条属于自己风格的先河。
说到韩延导演，可能很多小伙伴并不熟悉，他凭借一部《滚蛋吧！肿瘤君》在当年收获了5亿票房和无数眼泪，成为了现象级的爆款电影，韩延也跟着一炮而红。
可是本该再接再厉推陈出新的时候，韩延却选择闭关3年，目的就为了筹备这部《动物世界》，这也能看出这位80后导演不浮躁的追求。
《动物世界》是改编自日本漫画家福本伸行的《赌博默示录》，男主的人设、上船的动机、游戏的规则都是漫画中剧情，包括开司这个男主名和一个屌丝上船被骗后突然顿悟的聪颖，都是原作中的设计。
甚至片中苏可饰演的张景坤的扮相也是在致敬原著中男主伊藤开司的形象。
导演为了得到这部电影的改编权简直是绞尽脑汁，最后给原著作者洋洋洒洒写了一封1万多字的信，才得到作者允许等剧本创作完成再行斟酌的应承。
尝到甜头的韩延又趁热打铁的写了万字的人物小传才请动了《心理游戏》的男主道格拉斯，这位老戏骨的加盟也为影片增色不少。
不过，从影片呈现的质量来看，导演并没有让作者和演员失望，甚至整体远超2009年的日本真人版《赌博默示录》，至此在同一IP上我们终于有了远比日版更好的作品。
影片的另一大看点就要属视觉特效了，导演敲定改编权后又与为《魔戒》三部曲做特效的维塔公司杠上了。
网上有一个很有意思的视频，就是导演在向制片人陈祉希清楚的描述自己对片中的一场飙车戏的构想时，感觉到了语言上无法传达精髓的苍白，于是他用模型拍摄了一段“追车大戏”，从而搞定了预算的追加投入也间接促成了与维塔公司的合作。
不过呢，娱小妹在这里想说句实话，这段“造价不菲”的车戏，除了视觉上的爽快之外，其实对整体剧情没有丝毫影响，即使减掉也不会有任何的不妥或剧情脉络上的失联，这就使得这份执着精神多少打了些折扣。
作为一名理科生，后半程逻辑缜密的推理剧情简直就是我的嗨点，李易峰面对死局时的几场分析戏几乎都用到了心理学、统计学和概率论，这才有点博弈论的样子。
相比之下《幕后玩家》中的选择题实在太过儿戏了，谁能想到从小玩到大的石头剪子布都能暗藏如此玄机。
虽说整体逻辑上依旧存在BUG，但这些都是希区柯克所说的冰箱效应，也就是在观影结束后脑中突然闪回某片段仔细回想才能发现的纰漏，这种不足以对观影体验产生任何影响，更不会打断思维的连续性，也就无伤大雅了。
不过，娱小妹开了个脑洞，如果按照剧中的逻辑，欠债无力偿还时，只要上了船赢了游戏就可以一笔勾销，同时还可以和朋友一起登船。
既然如此的话，只要和朋友在外面各借一笔巨款，然后一同登船无论是不是打平局牌还是赢了一颗星之后再归还都无所谓，最后都可以稳妥赢下比赛。
如果要考虑人性贪婪的话，在电影中1颗星才50W，在外面少说借个几百上千万，这种利益差距完全可以对冲掉人性的风险，这哪里还是什么黑暗势力在放高利贷，这简直就是一条助人为乐的生财之道嘛。
最后再来说一下李易峰，很多人都说这是李易峰的演技巅峰，其实所谓的巅峰也只是说明演员和角色的契合度更高一些。
这部戏中的郑开司就好像是为李易峰量身订制的一样，很讨巧的规避了李易峰的软肋文戏，但前半段和周冬雨的感情对手戏，尤其是离别那一段，周冬雨的气场和表现是绝对好于李易峰的，而且是高下立判。
可到了船上之后，李易峰的就变得如鱼得水收放自如，虽说靠这部片子去争个影帝啥的有点言过其实，但是比起他以往的角色肯定是高出数筹不止。
而且李易峰也深知一个高度契合的角色可遇不可求，所以在片场更是格外的努力，连导演都赞赏有加。
其中有一场演员陷入泥潭中的戏，由于搭景困难，李易峰就整整一天都站在泥潭里没有出来，这种拼劲儿说一句敬业不为过吧。
演员的努力与否，从主演作品的质量就可以让大家有目共睹，娱小妹绝对不是李易峰的粉丝，但是网络上一些对他有偏见的观众也实在是怨念太重。
盲目所导致的惯性思维只能看到自己的优秀和别人的不足，其实这也很好理解，多数时候，因为否定所带来的成就感，会让我们误以为自己真的很牛B。
关于影片从头至尾在探讨的人性，娱小妹不想在这里夸夸其谈的直抒胸臆，因为人性的复杂不是一两句可以阐述清楚的。
而且我不觉得那个老千张景坤有什么错，也不觉得李军最后的黑化有什么不妥，更不认为李易峰信守的道义就是清而不浊的高尚。
社会是一部机器，它有着自己运行的机制，也就是所谓的规则，人们做出的所有选择都是为了更好的适应这个社会从而获得更多的利益。
天生带有自私基因的人类所做的一切利他行为都是带有目的性的，说穿了最终要满足的仍旧是自己的需求，所以李易峰信守的道无法做到普世。
