我是成都的一位老干部，今年7月份在朋友的介绍下认识了刘老师，购买了一套乐魂二胡自学一点通教程，刘老师毫无保留的把拉二胡的技巧教给了我，不到半年的练习也能轻轻松松的拉弹几首曲子了，
感谢乐魂刘老师的耐心指导，让我的老年生活多了一份乐趣，其实学二胡很简单没有想象的那么难，千言万语一切尽在不言中，我总结了一些经验与技巧发出来给想学习的朋友们分享，
对少儿来说，培养学习兴趣是使学生能长期坚持下去的一个基本保证。我的做法是在系统化、规范化学习二胡之前，首先要扫清初学二胡的三道障碍，即运弓关、持琴关、音准关，这也叫先期“过三关”。
运弓关：二胡的音准难以控制，拉弦时多数是按弦音不准，严重影响学习情绪，这时，家长也往往有厌烦心理，教师在这种情况下，就要迅速地解决运弓的第一关。要让孩子轻而易举地通过，又不感到深奥复杂，能尽快的掌握运弓的方法是不容易的，但教师只要讲清讲透运弓的道理及运弓中容易出现的一些毛病，一般来说，孩子初学运弓是会逐步掌握的。开始，可先引导他们先取弓段上其中弓部位，作分弓练习，然后逐步向弓子的两边迂回，以扩大运弓的长度来进行。要求学生尽可能把弓子拉直、拉平、拉稳、拉匀，利用小臂拖着弓子运动，能避免燥音。
持琴关：二胡的琴筒存放角度很重要，琴杆要稍稍向前偏左方向、琴筒的皮端要朝外偏一点，以不影响运弓为原则，杂音也就自然减少，所以第一步是要求学生学会运弓，掌握运弓的基本方法在运弓中不出杂音、燥音。第二步是要求小孩在巩固左手运弓的基础上，开始左手持琴练习。持琴姿式要求正确，手臂要自然放松，左手手指要形成半握拳式，很自然地平放在琴杆的千斤下方，虎口要稍稍松开，大姆指不要紧紧夹住琴杆，防止手指紧张，各手指要顺音位而排到琴杆上，要自然地靠在虎口上，琴杆不得遮信脸部，稍向左前方，左手持琴的关键也是个放松的问题。
音准关：持琴姿势解决后，即可进行第三关的音阶练习。音阶练习（先以 D 调来练），首先了解各手指的音位名称和指距关系，开始演奏第一把位内的音阶，一般一、二节课内解决问题，讲清音阶排位指距及半音关系，反复让学生试奏，教师反复给予纠正，直到拉熟、拉准为止。对学生要特别强调的是音准、指距、指序之间的关系和感觉，要启动学生锻炼听觉能力。紧接着，可以布置一点简单的小歌曲来练习，如“鄂伦春小曲”、“八月桂花遍地开”等，及时使小孩及家长们提高兴趣，对促进学习很有好处。教师要严格地检查每一位学生的演奏情况，对音准不标准、不规范的地方要及时纠正，不能轻易放过。在教学方法上，可采取集体、分组、个别演奏相结合的方式进行，以达到真正巩固两手基本方法正确并能协调起来的。
总之，如果这三关过得好，一般来说，家长安心了，孩子有了兴趣。有的人也许要问，这不就成了二胡速成法了吗？是的，这三关是要有点速成意识，目的是在少儿学习二胡的初期提高兴趣，尽早入轨，然后在正常的二胡教学中，教师就要放慢速度，严格要求，循序渐进地进行。对每一节课都要紧扣不放，一步一个脚印，要求学生扎扎实实地学习，还要求家长来帮助、督促孩子，配合老师教学，完成每一节课的教学内容。
学二胡的五要素：声、情、技、形、韵。
一、声 琴声关键是要感人，声音要柔美、纯正，音色要多样；
二、情 要真挚，琴声是心声的反映，要把对作品的理解，对生活的感受带到演奏的曲子中；
三、技 技法精湛，运用娴熟，技术是为内容服务的，生动自然才能收到情理之中，意料之外的效果； 四、形 演奏者的形象，准确自然，美观，大方，包括持琴的姿势，操琴的方法，面部的表情，都要和所演奏的乐曲浑然一体，才能“经听又经看”； 五、韵 韵味，这是最高层次的要求，韵味要准确、地道，淳朴。
感谢乐魂刘老师的耐心指导，让我的老年生活多了一份乐趣，其实学二胡很简单没有想象的那么难，千言万语一切尽在不言中，我总结了一些经验与技巧发出来给想学习的朋友们分享，
对少儿来说，培养学习兴趣是使学生能长期坚持下去的一个基本保证。我的做法是在系统化、规范化学习二胡之前，首先要扫清初学二胡的三道障碍，即运弓关、持琴关、音准关，这也叫先期“过三关”。
运弓关：二胡的音准难以控制，拉弦时多数是按弦音不准，严重影响学习情绪，这时，家长也往往有厌烦心理，教师在这种情况下，就要迅速地解决运弓的第一关。要让孩子轻而易举地通过，又不感到深奥复杂，能尽快的掌握运弓的方法是不容易的，但教师只要讲清讲透运弓的道理及运弓中容易出现的一些毛病，一般来说，孩子初学运弓是会逐步掌握的。开始，可先引导他们先取弓段上其中弓部位，作分弓练习，然后逐步向弓子的两边迂回，以扩大运弓的长度来进行。要求学生尽可能把弓子拉直、拉平、拉稳、拉匀，利用小臂拖着弓子运动，能避免燥音。
持琴关：二胡的琴筒存放角度很重要，琴杆要稍稍向前偏左方向、琴筒的皮端要朝外偏一点，以不影响运弓为原则，杂音也就自然减少，所以第一步是要求学生学会运弓，掌握运弓的基本方法在运弓中不出杂音、燥音。第二步是要求小孩在巩固左手运弓的基础上，开始左手持琴练习。持琴姿式要求正确，手臂要自然放松，左手手指要形成半握拳式，很自然地平放在琴杆的千斤下方，虎口要稍稍松开，大姆指不要紧紧夹住琴杆，防止手指紧张，各手指要顺音位而排到琴杆上，要自然地靠在虎口上，琴杆不得遮信脸部，稍向左前方，左手持琴的关键也是个放松的问题。
音准关：持琴姿势解决后，即可进行第三关的音阶练习。音阶练习（先以 D 调来练），首先了解各手指的音位名称和指距关系，开始演奏第一把位内的音阶，一般一、二节课内解决问题，讲清音阶排位指距及半音关系，反复让学生试奏，教师反复给予纠正，直到拉熟、拉准为止。对学生要特别强调的是音准、指距、指序之间的关系和感觉，要启动学生锻炼听觉能力。紧接着，可以布置一点简单的小歌曲来练习，如“鄂伦春小曲”、“八月桂花遍地开”等，及时使小孩及家长们提高兴趣，对促进学习很有好处。教师要严格地检查每一位学生的演奏情况，对音准不标准、不规范的地方要及时纠正，不能轻易放过。在教学方法上，可采取集体、分组、个别演奏相结合的方式进行，以达到真正巩固两手基本方法正确并能协调起来的。
总之，如果这三关过得好，一般来说，家长安心了，孩子有了兴趣。有的人也许要问，这不就成了二胡速成法了吗？是的，这三关是要有点速成意识，目的是在少儿学习二胡的初期提高兴趣，尽早入轨，然后在正常的二胡教学中，教师就要放慢速度，严格要求，循序渐进地进行。对每一节课都要紧扣不放，一步一个脚印，要求学生扎扎实实地学习，还要求家长来帮助、督促孩子，配合老师教学，完成每一节课的教学内容。
学二胡的五要素：声、情、技、形、韵。
一、声 琴声关键是要感人，声音要柔美、纯正，音色要多样；
二、情 要真挚，琴声是心声的反映，要把对作品的理解，对生活的感受带到演奏的曲子中；
三、技 技法精湛，运用娴熟，技术是为内容服务的，生动自然才能收到情理之中，意料之外的效果； 四、形 演奏者的形象，准确自然，美观，大方，包括持琴的姿势，操琴的方法，面部的表情，都要和所演奏的乐曲浑然一体，才能“经听又经看”； 五、韵 韵味，这是最高层次的要求，韵味要准确、地道，淳朴。
兄弟你走错片场了、、、
