新一年的电影颁奖礼，从今天举行的金球奖开始了。虽然它的属性是“美国年度电影和电视奖项”，但依然紧抓着世界观众的目光。虽然作为“奥斯卡风向标”的作用越来越弱，但金球奖的选择还是习惯性影响着影迷们对奥斯卡的预测结果，因此奖项归属还是非常值得关注的。先送上完整获奖名单↓↓
不过，颁奖礼虽也依旧星光熠熠，但总觉得比往年少了很多乐趣。略感无趣之一便是主持人。今年的人选本来很喜感：知名喜剧演员“三表哥”（Andy Samberg），和有“女版林永健”之称，同样塑造过一些喜剧类角色（如《公主日记》中安妮-海瑟薇的校长）的吴珊卓。本来期待着两个人能来一段精彩的脱口秀或者串联起整年热点的恶搞表演，然而也只是规规矩矩发挥着自己的串场功能。
另一大无趣则是颁奖礼的过程。台上人来人往匆忙颁奖，台下以灌醉自己为目标尽情畅饮。没有人讲段子，也没有节目表演，比公司年会还要随便。
不过这也可能是嘉宾们的愿望：早点完事早点去开party。
获奖结果也没有太多惊喜。这届的提名名单一出，便被称作是“小年”，因为热点实在是太过集中。电影类提名里，《副总统》、《宠儿》、《绿皮书》、《一个明星的诞生》、《罗马》、《波西米亚狂想曲》毫无疑问是很有竞争力的夺奖大热门。它们的题材也很相似：都有一个真实的故事作为基底。
从最终的获奖结果来看，除了《波西米亚狂想曲》，剩下几部电影的状况都没有让影迷们太意外。
《绿皮书》成为本届金球奖命中率最高电影，五项提名，最后拿到了最佳音乐/喜剧电影、最佳男配角、最佳剧本三项大奖。以种族平权为主题的电影一直都能被各大颁奖礼偏爱，《绿皮书》再次证明了这个定律。
获得最佳男配角的马赫沙拉·阿里也是聚焦黑人边缘题材的常客了。他的上一部电影《月光男孩》以黑人同性恋为故事背景，这部电影也让他获得了奥斯卡奖的最佳男配角。《绿皮书》同样与黑人种族歧视有关，这次拿到金球男配，他是否还能再获奥斯卡提名也成为关注点。
这次颁奖的分类也很迷。《绿皮书》、《一个明星的诞生》，和《波西米亚狂想曲》一样都是传记电影，也有音乐元素，但前两部被归类到了“喜剧/音乐”，后者则是“剧情类”。
看故事简介，《绿皮书》讲述的是意裔美国人保镖托尼，和黑人爵士钢琴家的故事，并涉及种族歧视背景下的友谊，严肃设定和《一个明星的诞生》这样的爱情片氛围完全不同。《波西米亚狂想曲》则是皇后乐队主唱弗雷迪·默丘里的传记电影，有大量演唱片段，为什么没有归到音乐类是个疑问。
具体是以怎样划分标准，也只能看过电影之后再回头思考。好消息是，有阿里巴巴参与投资的《绿皮书》已经有了引进的消息，也许我们很快就能和它大银幕相见。
以自己的故事为题材，一般是新导演才会做的事，而阿方索·卡隆在混迹好莱坞十几年后才回到墨西哥，把自己的童年经历拍成电影。这次“墨西哥属性”的回归倾注了他的很多私人情感，在颁奖礼上，阿方索·卡隆也再次强调了这一点：“如果没有那些独特的色彩成就了我，也不会有这部电影，感谢家人，感谢墨西哥。”
对于他来说，这次再夺金球奖最佳导演，和因《地心引力》获奖一定有意义上的差别。《地心引力》让他站在电影工业核心地带的巅峰，而《罗马》则是功成名就后的自我审视。能把私密情感拍得克制又宏大，阿方索·卡隆拿奖毫无争议。
以上两部电影就拿走了5个重量级奖项，其余几部电影的空间已所剩无几。《副总统》六项提名一项命中，最终只拿到音乐/喜剧片最佳男主角（克里斯蒂安·贝尔）；《一个明星的诞生》五提一中，只有主题曲《Shallow》获得最佳原创歌曲奖，演员类奖项均无缘，Lady Gaga 失去了继得到视后之后再拿到“影后”成就一段传奇的机会。
不过拿到歌曲类奖项还是说明两个问题：作为一部音乐电影，《一个明星的诞生》很好地完成了自己应承担的功能；Lady Gaga的音乐人本职也做得不错。
《Shallow》获得最佳原创歌曲奖也成就了本届颁奖礼最大的看点。“霉霉”泰勒·斯威夫特是该奖项的颁奖嘉宾，于是两位欧美乐坛的顶级天后不仅罕见同框，还上演了“世纪拥抱”。面对此情此景，两家粉丝大概已经尖叫了无数次。
另外，本来最佳剧情片还提名了《黑豹》，所有人纷纷期待着“一个真敢发，另一个真敢领”的局面，结果也没有出现这个爆炸性的场面，真是浪费了看到提名名单时的期待感。
只能说综合提名与获奖情况来看，这又是一个完美的“平衡”奖项。
纵观提名名单，本届金球奖已经把政治正确发挥到了极致。五部竞争剧情类最佳电影的影片，有三部都是黑人题材——《黑豹》、《黑色党徒》、《假如比尔街能够讲话》。
颁奖之时，最佳男女配角也都给了黑人演员，一位是前文提到过的马赫沙拉·阿里，另一位是出演了《假如比尔街能够讲话》的雷吉娜·金。此外，音乐/喜剧类最佳电影也给了黑人题材的《绿皮书》。
为什么音乐/喜剧类最佳男女主角都给了白人而不讲“黑白平衡”了呢？因为黑人电影能分到喜剧类的本就不多，这次根本没有提名。
今年的“种族平衡大法”也带上了亚裔。《摘金奇缘》获得最佳音乐/喜剧电影提名，女主角吴恬敏更成为首位入围音乐/喜剧类最佳女主角的亚裔。主持人吴珊卓凭借惊悚剧《杀死伊芙》获得了电视类最佳女主，这也是亚裔第一次获金球“视后”。
继去年的“黑色红毯”（女星为支持Me too运动统一穿着黑色礼服）之后，金球奖继续在“政治正确”的道路上昂首向前。
艺术作品不可避免要表达创作者的立场，但最后究竟要以何种标准来评判发奖呢？
奖项越大，责任越大，在关注度极高的情况下，要照顾各方情绪，体现某种“公平”，又要保持艺术价值，实在是一件很难的事。从我们的金马奖来看，这个问题也正在成为全世界的共性难题，并且在很长一段时间内，都不会有什么更好的解决办法。
不过这也可能是嘉宾们的愿望：早点完事早点去开party。
从最终的获奖结果来看，除了《波西米亚狂想曲》，剩下几部电影的状况都没有让影迷们太意外。
《绿皮书》成为本届金球奖命中率最高电影，五项提名，最后拿到了最佳音乐/喜剧电影、最佳男配角、最佳剧本三项大奖。以种族平权为主题的电影一直都能被各大颁奖礼偏爱，《绿皮书》再次证明了这个定律。
看故事简介，《绿皮书》讲述的是意裔美国人保镖托尼，和黑人爵士钢琴家的故事，并涉及种族歧视背景下的友谊，严肃设定和《一个明星的诞生》这样的爱情片氛围完全不同。《波西米亚狂想曲》则是皇后乐队主唱弗雷迪·默丘里的传记电影，有大量演唱片段，为什么没有归到音乐类是个疑问。
具体是以怎样划分标准，也只能看过电影之后再回头思考。好消息是，有阿里巴巴参与投资的《绿皮书》已经有了引进的消息，也许我们很快就能和它大银幕相见。
《绿皮书》剧照
年度大热门《罗马》不负众望拿下两个很有含金量的奖项：最佳导演、最佳外语片。从戛纳被拒到威尼斯大放异彩，《罗马》在2018年经历了属于自己的大落大起。金球奖的肯定再次证明了它的价值，也为冲击奥斯卡最佳外语片增加了砝码——当然，这是影迷和媒体自己内心的天秤，评委们会怎么投票，只有到最后一刻才能揭晓了。对于他来说，这次再夺金球奖最佳导演，和因《地心引力》获奖一定有意义上的差别。《地心引力》让他站在电影工业核心地带的巅峰，而《罗马》则是功成名就后的自我审视。能把私密情感拍得克制又宏大，阿方索·卡隆拿奖毫无争议。
不过拿到歌曲类奖项还是说明两个问题：作为一部音乐电影，《一个明星的诞生》很好地完成了自己应承担的功能；Lady Gaga的音乐人本职也做得不错。
左下角的“世纪拥抱”
涉及同性题材的英国古装“宫斗片”《宠儿》同样命中率不高，只有奥利维娅·科尔曼获得音乐/喜剧片最佳女主角，最佳音乐/喜剧片、最佳女配角（艾玛·斯通 /和蕾切尔·薇兹）、最佳编剧三项提名均落空。奥利维娅·科尔曼
几部提名数量占优势的大热门基本都没在获奖名单里有绝对的领跑地位，最后让《波西米亚狂想曲》突围成功，一举拿下最佳剧情片、剧情类最佳男主角两个重量级奖项，成为本届金球奖的大赢家。这个结果倒是令大家颇感意外。获得剧情类最佳男主角的拉米·马雷克
在剧情类最佳电影的竞争中，本没有太多人把目光放在皇后乐队的传记电影《波西米亚狂想曲》上。《黑色党徒》以卧底3K党为题材，《假如比尔街能够讲话》讲述了“怀孕妻子力证丈夫强奸罪系诬告”，都是戏剧冲突强烈，关注人性，极受奖项喜爱的电影。相比之下，《波西米亚狂想曲》娱乐性更强一些。并且在影评人的眼里，这部电影“除了音乐出彩，并无太多特别之处”。只能说综合提名与获奖情况来看，这又是一个完美的“平衡”奖项。
颁奖之时，最佳男女配角也都给了黑人演员，一位是前文提到过的马赫沙拉·阿里，另一位是出演了《假如比尔街能够讲话》的雷吉娜·金。此外，音乐/喜剧类最佳电影也给了黑人题材的《绿皮书》。
雷吉娜·金
按照“平衡”的做法，剩下的奖项就分一些给白人吧，那么剧情类电影最佳女主角格伦·克洛斯（《贤妻》）、最佳男主角拉米·马雷克（《波西米亚狂想曲》）的获奖，以及《波西米亚狂想曲》拿到最佳影片，看起来就很符合原则。为什么音乐/喜剧类最佳男女主角都给了白人而不讲“黑白平衡”了呢？因为黑人电影能分到喜剧类的本就不多，这次根本没有提名。
今年的“种族平衡大法”也带上了亚裔。《摘金奇缘》获得最佳音乐/喜剧电影提名，女主角吴恬敏更成为首位入围音乐/喜剧类最佳女主角的亚裔。主持人吴珊卓凭借惊悚剧《杀死伊芙》获得了电视类最佳女主，这也是亚裔第一次获金球“视后”。
“女版林永健”吴珊卓获得“视后”
在颁奖礼伊始，吴珊卓更调侃道：“《摘金奇缘》是自《攻壳机动队》和《阿罗哈》后首部由亚裔美国人主演的电影。”（《攻壳》和《阿罗哈》中的亚裔角色都是白人扮演的）政治段子的变化，很大程度上也反映了当年的热点。继去年的“黑色红毯”（女星为支持Me too运动统一穿着黑色礼服）之后，金球奖继续在“政治正确”的道路上昂首向前。
艺术作品不可避免要表达创作者的立场，但最后究竟要以何种标准来评判发奖呢？
奖项越大，责任越大，在关注度极高的情况下，要照顾各方情绪，体现某种“公平”，又要保持艺术价值，实在是一件很难的事。从我们的金马奖来看，这个问题也正在成为全世界的共性难题，并且在很长一段时间内，都不会有什么更好的解决办法。
