巴黎时装周的一天，承包了我一整季的衣柜
气质在流动。
男士在探索自由自在以及寻找自我定义的途径。
不失男性魅力的柔和造型。
流动感来自独特的剪裁。
没有形式主义的形状，线条分明，沉实典雅，无拘无束。
改变定律, 不再循规蹈矩。
剪裁流畅，造工细腻
西装和大衣剪裁流畅，充满层次立体感，造工细腻无比。贴近生活的时尚西服，带来多元化的趣味。释放束缚，拥抱自由。说是典型服饰，但绝不墨守成规。
设计精髓来自大眾的想象，捕捉它们在大家心中的感觉，然后把它拆解、柔化，营造自由流畅的感觉。这是个性的展示，采纳及改造，从内里彻底打破规则，一切依然来得平靜。
街头时尚走进高定工坊
让街头时尚态度走进高级定制工坊，缓和对立的紧张局面，从容地找到现今的标记。高级定制的语言修改了，变得更有创造力，放开怀抱接纳迥异，但不舍弃经典元素。
以图案穿越不同时代与风格
Valentino 与 Birkenstock 携手合作：全面采纳这个流行标志，融入品牌的作品中。 Valentino 与 Undercover 携手合作：与高桥盾交流意见和创作灵感, 探索不一样的街头时尚触觉, 並透过 Valentino 2019-20秋冬男装系列, 以图案穿越不同时代与风格, 创出拼花图案、刺绣、缇花及印花, 这些图案随着节奏的增加而不断演变伸延, 并逐渐扩大和凝聚。
VALENTINO 与 BIRKENSTOCK 联名合作
Valentino 创作总监 Pierpaolo Piccioli 与鞋履品牌 Birkenstock 联手创作, 构思了两款著名Arizona凉鞋系列的独家新款式, 分别纳入 Valentino Garavani 男装及女装系列。
两款独家款式凉鞋于2019年1月16日星期三在 Valentino 2019-20秋冬男装巴黎秀展出, 包括一款 Valentino 紅色 Arizona 凉鞋, 配以同色调的扣饰和全皮革覆盖的鞋垫, 另一款则为全黑色 Arizona 凉鞋, 侧面缀饰 Valentino 的经典 VLTN 字母标志。
「这次决定与 Birkenstock 合作理由很简单，就跟大家日常选择 Birkenstock 鞋履一样。无论您穿什么服饰、代表哪一种身份、性别或社会背景，也不论年龄、风格、有没有关注潮流， Birkenstock 都有它独特的通用语言。我喜欢从品牌的 DNA 出发，守护着高级定制的特质，然后加入一些可改造的元素。我认为这就誓静植融的真正意义。」
― Valentino创作总监 Pierpaolo Piccioli
VALENTINO 与 UNDERCOVER 联手合作
巴黎?2019年1月17日 ― Valentino 与日本品牌 Undercover 联手为2019-20秋冬男装系列设计了独家款式, 代表了 Valentino 创作总监 Pierpaolo Piccioli 与Jun Takahashi (高桥盾) 的共同创作和对话。
Pierpaolo Piccioli 与高桥盾交流意见和创作灵感, 探索不一样的街头时尚触觉, 並透过 Valentino 2019-20秋冬男装系列, 以图案穿越不同时代与风格, 创出拼花图案、刺绣、缇花及印花, 这些图案随着节奏的增加而不断演变伸延, 并逐渐扩大和凝聚。
「高桥盾改写了街头时尚的理念, 让具体实在的物质升华至概念精品的层次。 Undercover 令平凡的日常服饰变得优美脱俗和精巧, 我很喜欢高桥盾的品味及视野, 也喜欢他处理图案的手法和互动效果。他的作品极富深度, 让人不断探索, 有种不可预见的的魅力。 Valentino 最新系列以90年代西服作灵感, 遇上他的浪漫街头时装激出率性, 而且是當代的真实写照。」
― Valentino 创作总监 Pierpaolo Piccioli
「我个人非常欣赏 Pierpaolo Piccioli 创作的 Valentino 精品, 所以欣然答应与 Valentino 合作。 Valentino 和 Undercover 今季系列的共同主题是「过去与未来」, 我尝试透过图案演绎这个概念, 时空穿梭、UFO 及电影《发条橙》中贝多芬的样貌, 后者是 Undercover 的主题。」
― Undercover 设计师高桥盾
Beauty
Details
Valentino Garavani
Valentino Garavani 于1932年5月11日出生于意大利 Voghera ， Valentino 从小就学习时装设计，曾在以设计埃及、希腊风格礼服著称的时装大师 Jean Dessès 门下学习，于1959年在巴黎完成正式培训并在罗马开始自己的生产线，其设计以富丽华贵、美艳灼人的风格著称。
Valentino 成为世界上众多明星喜爱的品牌，茱莉亚·罗伯茨、艾玛·沃森、妮可·基德曼、珍妮弗·洛佩兹、佩内洛普·克鲁兹、卡梅隆·迪亚兹、莎拉·杰西卡·帕克、米兰达·可儿……包括杰奎琳肯尼迪，都曾穿 Valentino 礼服
Valentino 红
Valentino Garavani 在1960年以那一抹红色令 Valentino 红驰骋了整个时尚界，如今 Valentino 红已经成为了时尚圈辨识度最高的红色。
「 红，是一种妖媚的色彩，代表了生命、血、热情和爱、是哀伤和忧郁的最佳药物、也是我设计的衣服系列中最为畅销的颜色。」
别具一格的复古美学
纪梵希全新推出2019秋冬男装系列。本季艺术总监 Clare Waight Keller 结合了70年代和90年代的时装特点，以别具一格的复古美学为时髦绅士们打造了一个丰富的全天候衣橱。
其中对比反差和不拘一格的混搭形式旨在向90年代盛行的个人主义致敬，同时以一系列现代感十足的高饱和度彩色西装和精致的皮革刺绣重新诠释了90年代特立独行的风格。而系列中简洁且具有结构感的廓形则借鉴了70年代的流行时装，并在此基础上大胆运用了透明、彩虹色等特别面料，赋予了新季时装更加前卫的态度。
优雅的奥斯曼式寓所和布隆尼涯静脂
为了更好的烘托本季男装经典的法式风格，此次模特大片的拍摄地选择了一处优雅的奥斯曼式寓所和布隆尼涯静脂 (Palais Brongniart) 。布隆尼涯静脂是巴黎的标志性遗产建筑，是新古典主义建筑的杰出作品。它的前身为巴黎老证券 交易所，由拿破仑下令建造。宫殿的设计结合了古老的罗马庙宇，殿内有着富含寓言的艺术雕像以及82根宏伟的科林 斯式列柱廊。
高饱和度色彩，独特材质与高定工艺
设计方面，艺术总监 Clare Waight Keller 以体积感面料结合干净的线条，搭配宽松或是超大尺寸的时装单品，塑造出本季的造型重点，比如修身的西装外套和箱型外套搭配洒脱的喇叭裤或是宽松的空手道长裤。
颜色方面，彩虹色和高饱和度的紫罗兰色、紫红色或是电光蓝色与经典的黑色、海军蓝色、驼色混搭，活力与优雅并存。
本季还应用了诸多独特的材质，包括皱面皮革、粘合织物，以及体现了高级定制手工艺的微型手工编织水晶珠面料。
细节方面，白色胸饰羽毛衬衫完美展现了品牌精湛的高级定制手工艺。传统格子图案则被应用在长大衣和短外套中配以珍珠母纽扣，或是与立体丝绒豹纹拼贴，带来更多创意。一件内外两穿的大衣，一面设计以黑白格纹图案，另一面则采用富有光泽感的黑色拉菲亚树纤维织纹羊毛。
除此之外，此次还在防风外套上运用了珍贵的高定面料，营造出低调的云纹光泽。而透明亮片刺绣的白色西服外套、视觉上层层堆积的膨胀感外套、亮面派克大衣、汇集了往季经典印花的前卫衬衫、混搭着多种风格单品的折衷主义男士造型，以及本季的珀加索斯飞马座主题设计元素都给予了纪梵希男士更加特立独行的绅士概念。
男士鞋履和配饰
本季中的男士鞋履也是一大亮点，完美融合了经典风格与年轻感。有三重扣带设计的僧侣短靴、文艺的白色高邦运动鞋、搭配摇滚风格时装的率性机车靴，以及造型更为考究的漆皮德比鞋为都市时尚男士提供了更多选择。
在全新系列中，流光溢彩的黑色皮革面料也颇为亮眼，这种独特的面料被运用在军装风格大衣、机车长裤或腰包上，塑造了更为惊艳的时髦男士形象。小手拿包、单肩挎包、宽敞的男士周末旅行手袋，也为纪梵希绅士打造了一个丰富的配饰世界。
Givenchy与奥黛丽赫本
Hubert de Givenchy 出生在法国 Beauvais 的一个贵族家庭，从小便对服装设计有着强烈的兴趣，自幼就展露艺术天份。
在1944年搬到巴黎后，纪梵希就读于 Ecole des Beaux-Arts 。他于1945年开始了他的职业生涯，作为 Jacques Fath 的学徒，并在接下来的几年里继续学习了 Robert Piguet ， Lucien Lelong 和传奇意大利设计师 Elsa Schiaparelli 的女装设计师的艺术。
纪梵希于1953年第一次见到了他的缪斯女神奥黛丽赫本，当奥黛莉.赫本身着他设计的白色礼服出现在著名影片《情归巴黎》(Sabrina) 中时，纪梵希开始受到国际关注。 Givenchy 为赫本设计的经典戏服数不胜数，从《龙凤配》到《甜姐儿》再到《蒂芙尼的早餐》，《谜中谜》等无不带着浓重独特的赫本式风采。从1953年延续到90年代，奥黛莉.赫本式晚礼服一直是纪梵希服饰的象征与标志，他们相互成就，感情持续40多年。
裁剪利落，长款风衣与修身西装，皮质，黑白花纹等不同面料材质与大廓形相互融汇。
大胆撞色与利落廓形
色彩大胆鲜艳，以纯度很高的红色橘色为主，辅以少量印花图案点缀。
配饰
渐变皮质手提包，双肩包得体低调，且一眼能看出品质感。优质的尖头皮鞋和小白鞋与低调绅士造型混搭。
「 雁过而潭不留影；风来疏竹，风过而竹不留声。故君子事来而心始现，事去而心随空。」
鬼城
受家乡丰都的变故启发，并在大时代下地理因素和环境驱使的作用里，Sean Suen 将我们这个时代的精神，以剪裁与设计诠释这种具有荒诞感的错位。
丰都百年来一直被称为「 鬼城 」，这座自给自足的城市，因为三峡大坝的项目被淹没后，人口重新安置，空留下一座座鬼山和一个个传说。地理上的「 家」，在时代的裹挟下，从地理和心理层面，成为了真正的「 鬼城 」。一座消失的城市充满着回忆，但与当下的现实毫无关系。SEAN SUEN 2019 秋冬系列作品，企图唤醒离乡者的灵魂。
不同材质与褪色质感的交融碰撞
从熟悉的构架中融合出一幅图像，随着时间流逝，图案和轮廓被慢慢侵蚀。 轻柔的细条纹的毛毡，厚重的高级羊绒，和潜水橡胶的材料，将你从钢筋水泥的都市带离，在公路上重获自由。水磨和褪色的质感，给原本沉闷的黑色和灰色，植入了若隐若现生命力，不经意间，又有红色和黄色的无声爆裂。
这不是旧时的影像，而是当下栩栩如生的记忆，就像昔日的丰都——在时间的河流里被清洗后，却又变得愈加生动。荒诞地提醒人们在未来，乡愁是没有意义的。
Sean Suen 正视着过去的真谛：无论我们在哪里漫游，念念不忘内心回响。
叶翔 for Sean Suen Menswear2019
中国男模叶翔参与走秀，身着厚重的浅灰色高级羊绒长款大衣，搭配渐变毛毡裤，剪裁轻松利落，呈现中西文化交汇的高级感。
Sean Suen 孙小峰
在练习绘画和平面设计之后，凭借他独具一格的设计理念成为一名独立服装设计师，2012年他在北京创立个人品牌 Sean Suen ，他的风格简洁明快，擅长结构的对称和分解。
北京起步，再从伦敦到巴黎，孙小峰带着他的品牌 SEAN SUEN 一直在探索中寻求新的可能，他勇敢地做自己，勇敢地做与众不同的选择，等待那些具有独立审美的人驻足欣赏，并带给他更多的启发和灵感。
气质在流动。
男士在探索自由自在以及寻找自我定义的途径。
不失男性魅力的柔和造型。
流动感来自独特的剪裁。
没有形式主义的形状，线条分明，沉实典雅，无拘无束。
改变定律, 不再循规蹈矩。
剪裁流畅，造工细腻
西装和大衣剪裁流畅，充满层次立体感，造工细腻无比。贴近生活的时尚西服，带来多元化的趣味。释放束缚，拥抱自由。说是典型服饰，但绝不墨守成规。
设计精髓来自大眾的想象，捕捉它们在大家心中的感觉，然后把它拆解、柔化，营造自由流畅的感觉。这是个性的展示，采纳及改造，从内里彻底打破规则，一切依然来得平靜。
街头时尚走进高定工坊
让街头时尚态度走进高级定制工坊，缓和对立的紧张局面，从容地找到现今的标记。高级定制的语言修改了，变得更有创造力，放开怀抱接纳迥异，但不舍弃经典元素。
以图案穿越不同时代与风格
Valentino 与 Birkenstock 携手合作：全面采纳这个流行标志，融入品牌的作品中。 Valentino 与 Undercover 携手合作：与高桥盾交流意见和创作灵感, 探索不一样的街头时尚触觉, 並透过 Valentino 2019-20秋冬男装系列, 以图案穿越不同时代与风格, 创出拼花图案、刺绣、缇花及印花, 这些图案随着节奏的增加而不断演变伸延, 并逐渐扩大和凝聚。
VALENTINO 与 BIRKENSTOCK 联名合作
Valentino 创作总监 Pierpaolo Piccioli 与鞋履品牌 Birkenstock 联手创作, 构思了两款著名Arizona凉鞋系列的独家新款式, 分别纳入 Valentino Garavani 男装及女装系列。
两款独家款式凉鞋于2019年1月16日星期三在 Valentino 2019-20秋冬男装巴黎秀展出, 包括一款 Valentino 紅色 Arizona 凉鞋, 配以同色调的扣饰和全皮革覆盖的鞋垫, 另一款则为全黑色 Arizona 凉鞋, 侧面缀饰 Valentino 的经典 VLTN 字母标志。
「这次决定与 Birkenstock 合作理由很简单，就跟大家日常选择 Birkenstock 鞋履一样。无论您穿什么服饰、代表哪一种身份、性别或社会背景，也不论年龄、风格、有没有关注潮流， Birkenstock 都有它独特的通用语言。我喜欢从品牌的 DNA 出发，守护着高级定制的特质，然后加入一些可改造的元素。我认为这就誓静植融的真正意义。」
― Valentino创作总监 Pierpaolo Piccioli
VALENTINO 与 UNDERCOVER 联手合作
巴黎?2019年1月17日 ― Valentino 与日本品牌 Undercover 联手为2019-20秋冬男装系列设计了独家款式, 代表了 Valentino 创作总监 Pierpaolo Piccioli 与Jun Takahashi (高桥盾) 的共同创作和对话。
Pierpaolo Piccioli 与高桥盾交流意见和创作灵感, 探索不一样的街头时尚触觉, 並透过 Valentino 2019-20秋冬男装系列, 以图案穿越不同时代与风格, 创出拼花图案、刺绣、缇花及印花, 这些图案随着节奏的增加而不断演变伸延, 并逐渐扩大和凝聚。
「高桥盾改写了街头时尚的理念, 让具体实在的物质升华至概念精品的层次。 Undercover 令平凡的日常服饰变得优美脱俗和精巧, 我很喜欢高桥盾的品味及视野, 也喜欢他处理图案的手法和互动效果。他的作品极富深度, 让人不断探索, 有种不可预见的的魅力。 Valentino 最新系列以90年代西服作灵感, 遇上他的浪漫街头时装激出率性, 而且是當代的真实写照。」
― Valentino 创作总监 Pierpaolo Piccioli
「我个人非常欣赏 Pierpaolo Piccioli 创作的 Valentino 精品, 所以欣然答应与 Valentino 合作。 Valentino 和 Undercover 今季系列的共同主题是「过去与未来」, 我尝试透过图案演绎这个概念, 时空穿梭、UFO 及电影《发条橙》中贝多芬的样貌, 后者是 Undercover 的主题。」
― Undercover 设计师高桥盾
Beauty
Details
Valentino Garavani
Valentino Garavani 于1932年5月11日出生于意大利 Voghera ， Valentino 从小就学习时装设计，曾在以设计埃及、希腊风格礼服著称的时装大师 Jean Dessès 门下学习，于1959年在巴黎完成正式培训并在罗马开始自己的生产线，其设计以富丽华贵、美艳灼人的风格著称。
Valentino 成为世界上众多明星喜爱的品牌，茱莉亚·罗伯茨、艾玛·沃森、妮可·基德曼、珍妮弗·洛佩兹、佩内洛普·克鲁兹、卡梅隆·迪亚兹、莎拉·杰西卡·帕克、米兰达·可儿……包括杰奎琳肯尼迪，都曾穿 Valentino 礼服
Valentino 红
Valentino Garavani 在1960年以那一抹红色令 Valentino 红驰骋了整个时尚界，如今 Valentino 红已经成为了时尚圈辨识度最高的红色。
「 红，是一种妖媚的色彩，代表了生命、血、热情和爱、是哀伤和忧郁的最佳药物、也是我设计的衣服系列中最为畅销的颜色。」
别具一格的复古美学
纪梵希全新推出2019秋冬男装系列。本季艺术总监 Clare Waight Keller 结合了70年代和90年代的时装特点，以别具一格的复古美学为时髦绅士们打造了一个丰富的全天候衣橱。
其中对比反差和不拘一格的混搭形式旨在向90年代盛行的个人主义致敬，同时以一系列现代感十足的高饱和度彩色西装和精致的皮革刺绣重新诠释了90年代特立独行的风格。而系列中简洁且具有结构感的廓形则借鉴了70年代的流行时装，并在此基础上大胆运用了透明、彩虹色等特别面料，赋予了新季时装更加前卫的态度。
优雅的奥斯曼式寓所和布隆尼涯静脂
为了更好的烘托本季男装经典的法式风格，此次模特大片的拍摄地选择了一处优雅的奥斯曼式寓所和布隆尼涯静脂 (Palais Brongniart) 。布隆尼涯静脂是巴黎的标志性遗产建筑，是新古典主义建筑的杰出作品。它的前身为巴黎老证券 交易所，由拿破仑下令建造。宫殿的设计结合了古老的罗马庙宇，殿内有着富含寓言的艺术雕像以及82根宏伟的科林 斯式列柱廊。
高饱和度色彩，独特材质与高定工艺
设计方面，艺术总监 Clare Waight Keller 以体积感面料结合干净的线条，搭配宽松或是超大尺寸的时装单品，塑造出本季的造型重点，比如修身的西装外套和箱型外套搭配洒脱的喇叭裤或是宽松的空手道长裤。
颜色方面，彩虹色和高饱和度的紫罗兰色、紫红色或是电光蓝色与经典的黑色、海军蓝色、驼色混搭，活力与优雅并存。
本季还应用了诸多独特的材质，包括皱面皮革、粘合织物，以及体现了高级定制手工艺的微型手工编织水晶珠面料。
细节方面，白色胸饰羽毛衬衫完美展现了品牌精湛的高级定制手工艺。传统格子图案则被应用在长大衣和短外套中配以珍珠母纽扣，或是与立体丝绒豹纹拼贴，带来更多创意。一件内外两穿的大衣，一面设计以黑白格纹图案，另一面则采用富有光泽感的黑色拉菲亚树纤维织纹羊毛。
除此之外，此次还在防风外套上运用了珍贵的高定面料，营造出低调的云纹光泽。而透明亮片刺绣的白色西服外套、视觉上层层堆积的膨胀感外套、亮面派克大衣、汇集了往季经典印花的前卫衬衫、混搭着多种风格单品的折衷主义男士造型，以及本季的珀加索斯飞马座主题设计元素都给予了纪梵希男士更加特立独行的绅士概念。
男士鞋履和配饰
本季中的男士鞋履也是一大亮点，完美融合了经典风格与年轻感。有三重扣带设计的僧侣短靴、文艺的白色高邦运动鞋、搭配摇滚风格时装的率性机车靴，以及造型更为考究的漆皮德比鞋为都市时尚男士提供了更多选择。
在全新系列中，流光溢彩的黑色皮革面料也颇为亮眼，这种独特的面料被运用在军装风格大衣、机车长裤或腰包上，塑造了更为惊艳的时髦男士形象。小手拿包、单肩挎包、宽敞的男士周末旅行手袋，也为纪梵希绅士打造了一个丰富的配饰世界。
Givenchy与奥黛丽赫本
Hubert de Givenchy 出生在法国 Beauvais 的一个贵族家庭，从小便对服装设计有着强烈的兴趣，自幼就展露艺术天份。
在1944年搬到巴黎后，纪梵希就读于 Ecole des Beaux-Arts 。他于1945年开始了他的职业生涯，作为 Jacques Fath 的学徒，并在接下来的几年里继续学习了 Robert Piguet ， Lucien Lelong 和传奇意大利设计师 Elsa Schiaparelli 的女装设计师的艺术。
纪梵希于1953年第一次见到了他的缪斯女神奥黛丽赫本，当奥黛莉.赫本身着他设计的白色礼服出现在著名影片《情归巴黎》(Sabrina) 中时，纪梵希开始受到国际关注。 Givenchy 为赫本设计的经典戏服数不胜数，从《龙凤配》到《甜姐儿》再到《蒂芙尼的早餐》，《谜中谜》等无不带着浓重独特的赫本式风采。从1953年延续到90年代，奥黛莉.赫本式晚礼服一直是纪梵希服饰的象征与标志，他们相互成就，感情持续40多年。
裁剪利落，长款风衣与修身西装，皮质，黑白花纹等不同面料材质与大廓形相互融汇。
大胆撞色与利落廓形
色彩大胆鲜艳，以纯度很高的红色橘色为主，辅以少量印花图案点缀。
配饰
渐变皮质手提包，双肩包得体低调，且一眼能看出品质感。优质的尖头皮鞋和小白鞋与低调绅士造型混搭。
「 雁过而潭不留影；风来疏竹，风过而竹不留声。故君子事来而心始现，事去而心随空。」
鬼城
受家乡丰都的变故启发，并在大时代下地理因素和环境驱使的作用里，Sean Suen 将我们这个时代的精神，以剪裁与设计诠释这种具有荒诞感的错位。
丰都百年来一直被称为「 鬼城 」，这座自给自足的城市，因为三峡大坝的项目被淹没后，人口重新安置，空留下一座座鬼山和一个个传说。地理上的「 家」，在时代的裹挟下，从地理和心理层面，成为了真正的「 鬼城 」。一座消失的城市充满着回忆，但与当下的现实毫无关系。SEAN SUEN 2019 秋冬系列作品，企图唤醒离乡者的灵魂。
不同材质与褪色质感的交融碰撞
从熟悉的构架中融合出一幅图像，随着时间流逝，图案和轮廓被慢慢侵蚀。 轻柔的细条纹的毛毡，厚重的高级羊绒，和潜水橡胶的材料，将你从钢筋水泥的都市带离，在公路上重获自由。水磨和褪色的质感，给原本沉闷的黑色和灰色，植入了若隐若现生命力，不经意间，又有红色和黄色的无声爆裂。
这不是旧时的影像，而是当下栩栩如生的记忆，就像昔日的丰都——在时间的河流里被清洗后，却又变得愈加生动。荒诞地提醒人们在未来，乡愁是没有意义的。
Sean Suen 正视着过去的真谛：无论我们在哪里漫游，念念不忘内心回响。
叶翔 for Sean Suen Menswear2019
中国男模叶翔参与走秀，身着厚重的浅灰色高级羊绒长款大衣，搭配渐变毛毡裤，剪裁轻松利落，呈现中西文化交汇的高级感。
Sean Suen 孙小峰
在练习绘画和平面设计之后，凭借他独具一格的设计理念成为一名独立服装设计师，2012年他在北京创立个人品牌 Sean Suen ，他的风格简洁明快，擅长结构的对称和分解。
北京起步，再从伦敦到巴黎，孙小峰带着他的品牌 SEAN SUEN 一直在探索中寻求新的可能，他勇敢地做自己，勇敢地做与众不同的选择，等待那些具有独立审美的人驻足欣赏，并带给他更多的启发和灵感。
