提起女子偶像团体的MV作品，或许很多人和我的印象一样，还停留在穿着泡泡裙，满屏粉红色的可爱歌舞，或者是穿着热裤，撩拨荷尔蒙的刻板印象里。
但前几天看到SNH48 Group的这部全新MV——《那不勒斯的黎明》，我确实觉得有些惊讶。整部作品所呈现出来的质感与态度，让我及周围的人甚至感觉：“这不太像是一支少女偶像团体的作品。”
在数字音乐全面超越传统唱片业的背景下，大家普遍更专注于开发艺人背后的IP价值。即使是以“歌手”为身份的艺人，多数也仅仅把发歌作为延续身份的一种工具。大家对歌曲本身的质量已经不甚在意。
于是，在过去几年的亚洲乐坛里，冠上“少女”两字的音乐作品，已经逐渐形成“轻松明快的曲风+有变化的唱跳”这一性价比较高的流水线风格。虽然近年中，日韩部分组合有意识地在作品中加强了欧美热门音乐元素运用，但整体上依然是为了迎合市场，缺乏新意和突破。
最简单的感受就是，你可能知道时下比较流行的一些女团，却很难迅速反应出她们近几年的代表作品。
SNH48Group 这首《那不勒斯的黎明》它本身质量中所呈现出的“求变”态度，是明确而令人惊喜的。
她们摒弃了原先驾轻就熟的曲风，大胆尝试将歌剧风与轻摇滚融合。前奏进入时，如电影配乐般气势如虹，震撼抓耳。副歌部分则未落入大开大合的俗套，而是牢牢把握住身份定位，曲风从一个少女的视角，用清甜与梦幻，消解了波诡云谲的厚重，带来了一种新鲜的神秘色彩。
我其实不太认同很多评论中，过多放大《那不勒斯的黎明》的历史感，认为前后部分的风格有所割裂。我反而觉得这种轻宫廷风格设定，更加贴合SNH48 Group本身的属性。不是为变而变，是在找到自己音乐定位的更多外延性。这是对待作品的态度，而不是一味奉承市场的策略。
顺带可以一提的是，这首歌的作曲者之一，是六夺格莱美奖的顶级音乐制作人Glen Ballard。他所合作的巨星包括已故的流行天王迈克尔·杰克逊，还有目前享誉全球的“水果姐”凯蒂·佩里。
SNH48Group和其他传统艺人不同，她们每年会通过“总决选”，由粉丝投出名次。拍摄MV则是一种对特定名次内成员的奖励。但不妨碍这支《那不勒斯的黎明》的MV，在创作上的用心，着实可圈可点。
整部MV是一部微电影，讲述了一个中世纪欧洲王室里关于权力争夺的故事。叙事型MV一直都是较难驾驭的拍摄形式。因为情节框架本身的连贯性跟戏剧张力、音乐本身的情绪性、歌手的定位三者难以很好的协调。先不论故事本身的起承转合，单单能把事说清楚，已颇为不易。
根据美国电影理论家托马斯·沙茨的看法，音乐不能仅仅支持情节和画面，而是应该结合在叙事的关联中，由叙事的人物具体演出或直接反应。《那不勒斯的黎明》在这一点上是成功的，它的歌词和旋律，就非常好地贴合住了画面的呈现和成员的角色定位，并对视觉表达不尽的内涵做了延伸，互为补充。
例如MV中这句“风掠过窗棂/让书页飘零/昨晚看太多/马基雅维里”。《君主论》的权术思想从视听两方面得到了很好的传达。导演没有掉入“看词说话”的怪圈，而是根据自己的理解，揉碎了中心意涵，放进了主要情节中推进。
同时，在有限的时长中，MV不仅重现了中世纪欧洲王室的权利斗争的细节，还充满了戏剧性的情节反转，让每一帧镜头有故事可讲，每一句歌词有镜头可述，让每一处旋律有情绪可循，体现了较高的内容完整性。
在IP再生产的背景下，这部MV扎实的内容不出意外，将会产生波纹反应，激起更多衍生作品的呈现，在传播阶段产生更大的价值。
这几年国产剧的再抬头，开始让大家更关注起作品本身的创作规律、审美常识和艺术特征。《琅琊榜》的导演孔笙就敲打过从业者们：“不要急功近利，而要尊重观众的审美能力。”
前一阵爆红的《逐梦演艺圈》，就因为制作水准，而激起了强烈的舆情反弹。虽然《逐梦演艺圈》不能算是SNH48 Group自己的作品，但对品牌的伤害毋庸置疑。这次《那不勒斯的黎明》在制作层面的用心，则颇有些雪耻的意味。
从道具上看，MV中呈现了数十套各类风格的华服，加之各类符合身份设定的饰品，精致的妆容，从细节中完美呈现了中世纪欧洲风格。MV的画面质感也堪称电影级水准，高端电影制作中所使用的全套流程（拍摄、剪辑、调色、特效包装等），都可以在这部MV中略窥一二。
作为内容最重要的载体，SNH48 Group 成员的演技，显然也在之前各类影视作品的拍摄中得到了充分的磨炼。已经在多部大制作中担当女主的鞠婧祎，在MV中饰演双重人格的公主。游走在正邪角色之中的鞠婧祎驾驭自如，拿捏到位。其他成员的表现也都保持了在线的水准，即便对标市面上多数网剧，也是够格的。
每一环精密的衔接，才共同作用出了我们眼前这支，让我们觉得“不像女子组合作品”的作品。
当然，《那不勒斯的黎明》依然有很多瑕疵。我们今天对它的评价，并不是期待它成为重量级的经典作品。而是欣赏在音乐产业工业化、品质流水化的今天，有作品愿意冒风险去尝试挑战昨天。更难得的是，这是出自于SNH48 Group —— 这支从成军就自带成熟商业模式，并刚在几个月前的总决选，创下全球纪录的组合。
我也一直特别期待，在亚洲乐坛谈起女子组合，声量能够不再仅仅属于韩日。眼下，中国的各行各业都在全球范围内实现超越和引领创新。SNH48 Group作为代表中国水准的本土大型女子偶像团体，在今天拿出这样一份创意水准、制作质量、成员表现力都站在全新高度的作品，超越日韩女团，可谓当之无愧。
在《那不勒斯的黎明》担纲Center的鞠婧祎，近期也被韩国国家电视台KBS评为全球偶像组合第一Center。充分说明SNH48 Group在这五年的成长不是一次自嗨，而是得到了偶像文化和粉丝经济产业的发达国家的认可和肯定。
从逆境中崛起不奇怪，但在顺境中自我革命就显得弥足珍贵。如果说去年SNH48 Group发布的总选单《公主披风》，是对变化的初步探索。那今年这支《那不勒斯的黎明》，绝对称得上是偶像女团的一次完美进化，一次对自己，也是对行业标准的再突破。
但前几天看到SNH48 Group的这部全新MV——《那不勒斯的黎明》，我确实觉得有些惊讶。整部作品所呈现出来的质感与态度，让我及周围的人甚至感觉：“这不太像是一支少女偶像团体的作品。”
在数字音乐全面超越传统唱片业的背景下，大家普遍更专注于开发艺人背后的IP价值。即使是以“歌手”为身份的艺人，多数也仅仅把发歌作为延续身份的一种工具。大家对歌曲本身的质量已经不甚在意。
于是，在过去几年的亚洲乐坛里，冠上“少女”两字的音乐作品，已经逐渐形成“轻松明快的曲风+有变化的唱跳”这一性价比较高的流水线风格。虽然近年中，日韩部分组合有意识地在作品中加强了欧美热门音乐元素运用，但整体上依然是为了迎合市场，缺乏新意和突破。
最简单的感受就是，你可能知道时下比较流行的一些女团，却很难迅速反应出她们近几年的代表作品。
SNH48Group 这首《那不勒斯的黎明》它本身质量中所呈现出的“求变”态度，是明确而令人惊喜的。
她们摒弃了原先驾轻就熟的曲风，大胆尝试将歌剧风与轻摇滚融合。前奏进入时，如电影配乐般气势如虹，震撼抓耳。副歌部分则未落入大开大合的俗套，而是牢牢把握住身份定位，曲风从一个少女的视角，用清甜与梦幻，消解了波诡云谲的厚重，带来了一种新鲜的神秘色彩。
我其实不太认同很多评论中，过多放大《那不勒斯的黎明》的历史感，认为前后部分的风格有所割裂。我反而觉得这种轻宫廷风格设定，更加贴合SNH48 Group本身的属性。不是为变而变，是在找到自己音乐定位的更多外延性。这是对待作品的态度，而不是一味奉承市场的策略。
顺带可以一提的是，这首歌的作曲者之一，是六夺格莱美奖的顶级音乐制作人Glen Ballard。他所合作的巨星包括已故的流行天王迈克尔·杰克逊，还有目前享誉全球的“水果姐”凯蒂·佩里。
SNH48Group和其他传统艺人不同，她们每年会通过“总决选”，由粉丝投出名次。拍摄MV则是一种对特定名次内成员的奖励。但不妨碍这支《那不勒斯的黎明》的MV，在创作上的用心，着实可圈可点。
整部MV是一部微电影，讲述了一个中世纪欧洲王室里关于权力争夺的故事。叙事型MV一直都是较难驾驭的拍摄形式。因为情节框架本身的连贯性跟戏剧张力、音乐本身的情绪性、歌手的定位三者难以很好的协调。先不论故事本身的起承转合，单单能把事说清楚，已颇为不易。
根据美国电影理论家托马斯·沙茨的看法，音乐不能仅仅支持情节和画面，而是应该结合在叙事的关联中，由叙事的人物具体演出或直接反应。《那不勒斯的黎明》在这一点上是成功的，它的歌词和旋律，就非常好地贴合住了画面的呈现和成员的角色定位，并对视觉表达不尽的内涵做了延伸，互为补充。
例如MV中这句“风掠过窗棂/让书页飘零/昨晚看太多/马基雅维里”。《君主论》的权术思想从视听两方面得到了很好的传达。导演没有掉入“看词说话”的怪圈，而是根据自己的理解，揉碎了中心意涵，放进了主要情节中推进。
同时，在有限的时长中，MV不仅重现了中世纪欧洲王室的权利斗争的细节，还充满了戏剧性的情节反转，让每一帧镜头有故事可讲，每一句歌词有镜头可述，让每一处旋律有情绪可循，体现了较高的内容完整性。
在IP再生产的背景下，这部MV扎实的内容不出意外，将会产生波纹反应，激起更多衍生作品的呈现，在传播阶段产生更大的价值。
这几年国产剧的再抬头，开始让大家更关注起作品本身的创作规律、审美常识和艺术特征。《琅琊榜》的导演孔笙就敲打过从业者们：“不要急功近利，而要尊重观众的审美能力。”
前一阵爆红的《逐梦演艺圈》，就因为制作水准，而激起了强烈的舆情反弹。虽然《逐梦演艺圈》不能算是SNH48 Group自己的作品，但对品牌的伤害毋庸置疑。这次《那不勒斯的黎明》在制作层面的用心，则颇有些雪耻的意味。
从道具上看，MV中呈现了数十套各类风格的华服，加之各类符合身份设定的饰品，精致的妆容，从细节中完美呈现了中世纪欧洲风格。MV的画面质感也堪称电影级水准，高端电影制作中所使用的全套流程（拍摄、剪辑、调色、特效包装等），都可以在这部MV中略窥一二。
作为内容最重要的载体，SNH48 Group 成员的演技，显然也在之前各类影视作品的拍摄中得到了充分的磨炼。已经在多部大制作中担当女主的鞠婧祎，在MV中饰演双重人格的公主。游走在正邪角色之中的鞠婧祎驾驭自如，拿捏到位。其他成员的表现也都保持了在线的水准，即便对标市面上多数网剧，也是够格的。
每一环精密的衔接，才共同作用出了我们眼前这支，让我们觉得“不像女子组合作品”的作品。
当然，《那不勒斯的黎明》依然有很多瑕疵。我们今天对它的评价，并不是期待它成为重量级的经典作品。而是欣赏在音乐产业工业化、品质流水化的今天，有作品愿意冒风险去尝试挑战昨天。更难得的是，这是出自于SNH48 Group —— 这支从成军就自带成熟商业模式，并刚在几个月前的总决选，创下全球纪录的组合。
我也一直特别期待，在亚洲乐坛谈起女子组合，声量能够不再仅仅属于韩日。眼下，中国的各行各业都在全球范围内实现超越和引领创新。SNH48 Group作为代表中国水准的本土大型女子偶像团体，在今天拿出这样一份创意水准、制作质量、成员表现力都站在全新高度的作品，超越日韩女团，可谓当之无愧。
在《那不勒斯的黎明》担纲Center的鞠婧祎，近期也被韩国国家电视台KBS评为全球偶像组合第一Center。充分说明SNH48 Group在这五年的成长不是一次自嗨，而是得到了偶像文化和粉丝经济产业的发达国家的认可和肯定。
从逆境中崛起不奇怪，但在顺境中自我革命就显得弥足珍贵。如果说去年SNH48 Group发布的总选单《公主披风》，是对变化的初步探索。那今年这支《那不勒斯的黎明》，绝对称得上是偶像女团的一次完美进化，一次对自己，也是对行业标准的再突破。
