本网讯 （特约记者 田宏霞） 初识张树增先生是在去年九月底“善行天下·圆梦中华”大型公益活动的笔会上，因为他是当代书画名家、篆刻名家王立铭大哥邀请到的，故而在笔会现场我很关注张老师，先生言语不多，专注的作画，其间我不敢多说话打扰，直到收笔我才跟张老师打招呼。正如王立铭大哥介绍，先生儒雅谦和，处事厚道，待人友善。
张树增先生与特约记者田宏霞
张树增先生自幼喜画 ，师从画家傅恒学、胡阳春 ，绘画基础扎实。中年跟随百岁猫王孙菊生先生画猫 ，受孙先生悉心教导，德艺双修，既得百岁猫王精髓，亦有创新。笔下之猫，活泼灵动，妙趣横生，深受国内外爱好者喜爱，多被收藏。
“百岁猫王”孙菊生先生与徒弟张树增
张树增先生聊到恩师孙菊生老人家，“孙老1985年被聘为北京市文史研究馆馆员，1984至2003年出任“湖社画会”会长、北京海峡两岸书画联谊会常务会长、武汉工业大学教授、延安文艺学会会员、中国美术家协会会员及北京诗词学会顾问等职。从他四岁始捉毛笔习画，其绘画人生至老人家仙逝已整整一百年。他从大学一年级起至今先后办过十六次个展，作品多次参加国际、国内展览并获得三次金奖。他自23岁起专攻画猫，80余年来成就斐然，闻名于世，自成“孙家样式”，其作品受到世界各地收藏者的广泛关注，备受海内外大众的喜爱和市场的青睐。国内外二十余家大型拍卖频频邀拍孙老作品,成交额高达九成。”
百岁猫王孙菊生作品
张老的国画创作主张“真”、“美”、“活”、“趣”，即真实、美观、活泼，强调形与神的统一，主张质感、美感和动感，强调形与神的互补关系，提出“寄神于形，形随神逸”、“以少总多，情貌并备”。在创作实践中，善于处理传统与现代的关系，体现了恩师孙老所倡导的“参古定法，望今制奇”的美学观点。他的画总是画中有诗，诗中有画，诗情画意，意境深远，相得益彰。
张树增先生作品
欣赏先生的《猫鱼图》，这幅画作构图精巧,猫咪在等待小鱼的出现,蜻蜓曼舞,睡莲的静放都让人感觉要屏住呼吸,生怕打扰到他们。真想把这只小猫从画面上抱下来，给它鱼竿陪它钓鱼。
张树增先生作品
再看这幅《奇园意趣》画作中的两只猫态可掬的小家伙，静静地盯着两只草虫蚂蚱，看上去绝对的友好，也不躲避，自然和谐的情景让猫多了几分思索，一副静观其变的架势着实增添了趣味。
张树增画猫郑晓京补景
先生的此幅《耄耋春长》作品更为传神地绘画出了猫的乖巧可爱，如孩童般的讨人喜欢。花草点缀、彩蝶飞舞，增添了自然意趣，画面朴素大方,画境美不胜收。在他慈悲柔善的画笔下，猫咪乖顺聪玲，收藏画作的人都说张先生“心慈猫（貌）美”。
张树增画猫郑晓京补景
在同张树增老师聊天中感觉到，他特别注重艺术的传承，他在教徒时依然秉承恩师孙老对艺术的严谨与执着追求。他希望在未来能培养出年轻一代艺术人才，是对师父是最好的感恩吧。采访结束了，我的思想还沉浸在那一幅幅美妙的画面当中。感谢张树增老师，祝愿他的艺术再越新高。
张树增先生作品
简介:张树增,1957生于北京,号如恒居士,学子书院堂主,中华文学基金会理事,中外交流工作委员会理事,北京文采交流服务中心理事,中国佛教艺术书画院院士
《八十七神仙卷》是中国古代绘画的艺术珍品。此卷纵30厘米、横292厘米，绢本，白描手卷，佚名。现藏徐悲鸿纪念馆。
《八十七神仙卷彩绘范本》，是由任梦龙先生耗时数载，潜心钻研，重新摹绘而成的。是对原作品的领悟、理解的初步探索，是对继承和弘扬中国传统绘画艺术的有益实践。画面气势恢宏，服饰冠带辉煌、典雅，国之魂宝，华彩再现。对学习传统中国画色彩的读者，具有极高的参考价值。
任梦龙，1942年生于北京，祖籍河北束鹿。幼年随父（任率英）学画，后师从王叔晖。毕业于中央工艺美术学院。曾在北京工业大学艺术设计学院从事中国画教学40余年，崇尚“师古人之法”，并在传统技法的探索和研究上力求创新。其绘画功力深厚，创作和出版年画、连环画和插图等大量作品。著作有《人物画谱》《中国人物画线描图谱》《中国人物画线描绘画技法》《簪花仕女图临摹技法》《人物画线描精萃》等。现为北京文史研究馆馆员、中国工艺美术学会会员，齐白石艺术研究会理事等。
若说绘画来源于生活，那么有情感的绘画作品自然是蕴含着对生活深刻的感悟。生活，是一个个精彩的片段串联起来的故事，或者是你的或者是我的。
能把生活融汇到绘画中，并能让欣赏的人感受到画中的场景和情感，这便是生活画的价值。编者认为，生活画是生活的沉淀，是情感和精神的浓缩，更是对未来向往的表达。
这组《陕北风情系列》作品中，每幅都有陕北人在情感追求上的热烈，在生活上的勤劳质朴，以及乐观积极的态度。
初次看到这一组富有陕北风情的作品时，我的耳畔响起了那首《山丹丹花开红艳艳》，眼前浮现的是夕阳下，一个头系羊肚手巾的小伙隔着渠向对面梁上的姑娘唱情歌的场面。所有情感的表达通过绘画传递出来的都是热烈的，直接的，毫无掩饰的。这组富有生活气息的作品，便是由翰墨千秋的老友杨妮娜老师创作的。
杨妮娜中国美术家协会会员国家一级美术师
中国工笔画学会会员陕西省美术家协会会员
延安美术家协会理事延安中国画学会副会长
延安鲁艺书画院副院长2012年5月，作品“正月里来正月正”入选中国美协举办的“美丽家园•魅力新疆”第七届中国西部大地情——中国画、油画作品展。
7月，漫画作品“陕北风情系列”入选中国美协举办的第九届“子恺杯”全国漫画大展。8月作品“正月里来闹新春”入选中国美协举办的2012大同国际壁画双年展。9月，作品“正月里”入选中国美术家协会举办的“2012中国东丰.农民画艺术节全国农民画展”获优秀奖。
2014年4月，作品“新年”获中国民族书法美术艺术博览会二等奖。6月，作品“十二属相闹元宵”入选中国美协举办的精致立场全国第二届现代工笔画作品展。
9月，作品“十二属相闹元宵”入选第十二届全国美展综合画种年画展。2016年6月，作品“闹红火” 入选中国美协举办的“翰墨青州·2016中国农民画作品大展”
8月，作品“陕北婚俗”入选中国美协举办的 “子恺杯” 第十一届全国漫画大展。仔细观察不难发现，杨妮娜老师的作品多为生活中的小片段温馨，欢快。
有唠家常的
有母子嬉戏的
还有河边浣洗的
每一幅作品都选自生活中幸福的片段，色彩也比较明快。正如杨妮娜老师的性格一般豁达，乐观，开朗，细腻。再看《古城记忆系列》中的这些作品：
有儿时听到小吃叫卖时的期盼
有看杂耍时的惊喜乐趣：
有仨俩伙伴游戏的欢乐
有过节时喜庆的气氛
也有写家书时的思念和深情
每一幅都是杨妮娜老师真实情感的表露。黄土高原孕育了西北人的真诚和真情，他们淳朴，奔放，积极，乐观。这些极具“人情味”的作品给人以正面的引导，勤恳以及希望。
杨妮娜老师创作的作品，带有浓厚的乡土气息，散发着泥土的芳香，也是陕北劳动人民善良，淳朴，乐观和坚毅精神的写照，细腻的情感表述独具创作风格。通过作品看创作者的情怀，我们便了解了杨妮娜老师对生活的最美好最淳朴的向往，和对美好情感的追求。
有时，我们常因为一些小事觉得生活淡然无味，看不到未来和希望。殊不知，其实是我们走着走着就忘了来时的路。我们总是忘了最大的幸福便是心底的纯真，只有将自己放下，去感受生活最初的淳朴，才会获得最真实的美好。
