画家 | 吴其树
【艺术简历】
吴其树，1958年出生于北京，现为中国美术家协会会员，中国人民解放军国防大学特约画家，中国国家画院艺术中心画家。
【艺术评论】
吴其树的榕树缘
——尹汉胤
如果你有幸进入其树的画室，置身在四壁榕树的氛围之中，不管你是带着怎样的心情来到这里，面对着一幅幅参天榕树、青苍弥漫着你的视野、浸润着你的心扉，相信你会在这一刻慢慢沉静下来。那一棵棵落满沧桑的榕树，像历史老人，安详地站立在覆满枯叶的林间.轻纱般飘浮的雾霭，神秘而莫测。此时，你的耳畔会传来鸟鸣与扑打翅膀的声音，甚至植物生长的声音都清晰可闻。此刻，你站在一棵硕大如棚的榕树下，一伸手就可触摸到那晃动的须根。你仰望着它，它也俯视着你。在这种对视中，你会有何感想?是否意识到，自己已丢失了对大白然的敏感。
回归自然，对干部市里的人们.已越来越成为一种奢望。其树的榕树绘画为人们弥补了这种缺憾，同时也唤醒着人们的记忆。面对其树的榕树系列绘画，我似乎读懂了其树.理解了他这20年孜孜以求的艺术追求。原来他游走在云贵高原密林中，在描绘榕树的同时，也在 为自己营造着一个绿色精神家因。在他那间不大的画室里，他每天吮吸着绿色、感知着自然，在榕树枝叶间遨游冥想，与自己"手植"的古榕，默默对话，感悟人生、抚慰心灵、独语艺术。
我羡慕其树的艺术人生，更佩服他在这滚滚红尘中，始终保持着那份纯静、艺术定力。20年的不懈追求，留下的是累积盈丈的榕树构图、草稿、废品、作品。他画工笔，每一幅作品，都要付出漫长的时间和极大的耐力。正是在这日复一日的默默耕耘中，其树的榕树绘画日臻成熟，最终形成了自己独特的风格。他的老师中央美术学院教授金鸿钧先生，看了他的榕树系列欣喜地评论道：“他力图从传统的绘画技法中寻求突破，凡现成的笔墨不易表达时，必另觅工具、材料、技法，以求达到最佳的绘画效果。他作画布局严谨，设色淡雅，花卉、树叶、枝干尽管繁茂，其形态的俯仰向背，起承转合却不雷同，颜色冷暖，大小布局也随着光影和空间的转换而富于变化，足见他观察之细腻，作画之用心。他在大幅榕树创作中，运用西画的明暗虚实手法进行尝试，使得榕树增强了空间感，更加真实地反映出西双版纳雨林的意境， 显示出其树过人的想象力与创造力。"他饱含深情创作的榕树绘画系列，一经展出立即引起了杜会的关注，其强烈的视觉冲击力，深深打动了广大观众，也征服了各类画展的评委，他创作的《生命》入选2004年中国文联、中国美协主办的《永结同心》主题艺术邀请展，另一幅《落叶春生》参加了2005年中国美术家协会主办的国际双年展、中国中青年艺术家精品展。
已故中国工笔商协会会长潘潔兹先生为他题词:“讴歌宇宙和生命，追求大美至善。"这是对他绘画技巧的肯定，更是对他绘画境界的鼓励。
其树用画笔为我们描绘出一片生命的绿洲，以期让碌碌欲望中的人们.面对它能得以暂时的喘息。
（作者单位：中国作家协会）
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【部分出版书刊】
