书画的价值与很多因素都有关，其中作者和创作年份直接决定了一幅画究竟是值一千元还是一亿元。今天小编要介绍的这幅画就因为专家鉴定后，其作者发生了变化导致它的身价一下翻了几亿倍。下面就和小编一起来了解一下这幅画吧。
无论是什么东西，最怕的就是时间，时间可以仿佛是一把温柔的刀子，在不经意之间摧毁了一切，它可以让一位风情万种的女人变成无人问津的老妇人，也可以让一个活力四射的男子变成一个靠别人照顾的瘫痪老人，万物皆是如此，一幅画作自然也逃不过这样的命运。这幅画叫做《救世主》。
时间的小刻刀在它的身上留下了太多的东西，如今已经不能清晰地看到救世主究竟长什么样子了，更不能分辨出这幅画究竟是出自何人之手。专家尽其所能对这幅画做出了判断，说这幅画是达芬奇的学生之作，甚至是不能说是原创作品，是仿照他老师的一幅作品。所以在一次拍卖会上这幅画最终只以405元人民币成交了。
有一类画师是专门修补这样的画的，于是这幅画的主人就请了这样的一位画师对这幅画就行修补。千万不要小瞧这类画师，如果想要成功修补一幅这样的画对画师要求极高。首先他们要精通各种绘画技巧，因为每个人创作习惯都是不同的，他们要分析出画作原始作家的习惯，然后换位思考，以他的角度修复出来的画还原度才最高。
其次他们还要熟知绘画中各种颜料等基本要素，因为年代不同所用的颜料等都会不同，就连当时流行的绘画风格他们也要略懂一二，这样才能够更好地还原原作品。就在修复这幅《救世主》的过程中，这位修复师惊喜地发现，这幅画也许有不同的身份。无论是从构图，还是穿着，甚至是笔法都与一幅画高度相似，这幅画就是《蒙娜丽莎》，它的作者相信没有人不知道了。
画师得出这一结论之后再绘画界引起了很大的轰动和关注，有的人同意修复师的观点，也有的人完全否定他的观点。大家一起争论了五年之久才最终得出了结论这幅画确实是出自达芬奇之手。后来，在一次拍卖会上这幅画最终以21亿元人民币成交，你是不是被这幅画的经历所震惊到了呢？
他把照片拍成了古典油画，极具戏剧性，给人无尽的想象空间
2019-07-19 13:47
古典主义起源于意大利文艺复兴时期，古典主义绘画在法国画家普桑的领导下达到顶峰，这种绘画风格注重理性，着重表现光影、体积变化，同时，古典绘画还有着一种近乎完美的意境。
经过画家的重重布局，令古典油画呈现出一种秩序感和层次感，造型和色彩典雅统一，带给人赏心悦目的感觉。
美国一位摄影师很擅长将照片拍成古典油画的质感，他就是理查德·图什曼，他从上世纪九十年代开始研究数字影像创作，最终形成了一套融合了摄影、绘画双重艺术审美意趣的创作方式，颇有个人特色。
理查德的很多创作灵感来源于写实主义画家霍珀，在他的画中找到了绘画与摄影之间的共鸣，这也是为何他的摄影作品总能带给人一种绘画感的原因。摄影师理查德首先搭建了住宅、旅馆、街道等场景，然后进行拍摄，最后再加上后期制作，最终营造出了一种“亦画亦影”，古典与现代相互融合的意境。
画面中的每一个人物的表情、状态以及妆容，都带着浓浓的复古感，当他们出现在那些场景中，仿佛“穿越”到了二十世纪中叶的画作中，呈现出古典油画般的浓重质感。
另外，摄影师查德·图什曼的摄影作品中处处有着光影的精妙安排，一起欣赏一下这组极具叙事性，如古典油画般的摄影作品吧。
