如今，中国、韩国，甚至西方世界也有不少的日式御宅文化的爱好者，他们喜欢日式的漫画，看日本动画片，学习动画里的角色，COSPLAY，办日式漫展，仿佛全世界都在共度御宅的盛会。
如果你去过一次日本的秋叶原，你会感受到什么叫做“御宅文化的中心”，满街遍地的动漫海报，游戏厅，动漫周边店，让人沉浸在二次元的海洋中，此时心中是不是会起疑，世界这么大？为什么二次元文化，御宅文化诞生于日本这个奇妙的国度？
1、影像时代和日本的电视动画
20世70-80年代，网络时代还没有来临，但是这是一个人们追求从影像中获得信息的时代。电视台、电影院看到的影像，让很多年轻人着迷。而其中，动画又是一个非常独特的存在。
动画片早在1920年代的美国就已经逐步成形，1930年代美国已经拥有大制作的动画电影，但是动画片这个东西，一直没有大规模的以电视台播出的形式量产，而一直是走的“把动画做成电影”的模式，或者索性只是很小的短篇动画。“连载动画”的开拓者就是日本。
《铁臂阿童木》是日本最早的电视连载动画，也是世界范围内最早的，商业连载动画。《铁臂阿童木》的大获成功，也让很多喜欢科幻，对未来抱有憧憬的年轻人觉醒。
随着电视动画的逐渐普及，日本人也更能接受他们自己制作的日本动画、漫画作品，而不是西方的欧美的那种动画长篇。连载动画的普及让御宅文化有了一个基床。
2、对未来的憧憬，对理想世界的执着
日本动画有两大题材是永恒的，机器人，和美少女。由于《铁壁阿童木》的大红大紫，之后日本也推出了非常多类似题材的科幻动画，直到1979年《机动战士高达》诞生，成为日本动画内容创作的一个里程碑之后，日本依然有大量的成功的机器人为主题的科幻动画诞生，1980年诞生的《超时空要塞》、以及之后90年代拯救了业界的《新世纪福音战士》等，甚至到了日本动画业界巅峰时期的，2006年的《反叛的鲁路修》等，依然维持着虚构的机器人科幻主题的作品。
而日本动画的另外一大主题，就是美少女，这是从90年代兴起的，也是日本的御宅文化逐渐盛行的时代开始的。
仔细想一下，“机器人和美少女”，为什么大行其道，其实映射的是日本人年轻人对未来的憧憬，和对理想世界的期盼。未来是难以想象的，也是难以预测的，有很大的未知性，而美少女的很多人对于一种理想审美的期盼，二次元美少女并不是把女性符号化，而是一种借用了女性温柔的形象，再用虚构的笔触去美化出的一种，理想的产物；
现在很多人对御宅族有很深的误解，认为宅男不都是沉迷于漂亮的卡通形象，在现实世界无所作为，认识是现实不成功的一种表现，事实上，不是这样的，御宅族追求是一种理性的东西，或者说对于理想的物质的极端追求，让他们不再迷恋现实的世界，而宁可在架空的世界追求美好，我认为卡通御宅族追求真善美的本质，是没有错的。而在日本，由于电视动画的普及，加速了这批人的诞生。
3、秋叶原电器街为御宅文化的温床
说到御宅文化，那还是绕不过秋叶原，而秋叶原为什么会成为御宅文化的中心，我认为也是解释御宅文化起源的一个很好的教材。
众所周知，秋叶原在成为御宅天堂之前，是一个电器街，电器街卖的是什么，电器，日本电器业十分发达，当时全世界最发达的电器产业都在日本，索尼、松下等电器大厂也在日本。
说到这里，就和上文提到的，“影像时代”联系上了。网络时代没有普及的日本，影像时代就出现一些狂热的影像爱好者，而这些爱好者共同交流，买卖的中心，自然就是电器街秋叶原。
没错，日本在影像业有着极有发言权的大厂，索尼、松下等企业。70年代，人们开始把动画片等影像，录下来，反复观看。研究动画的一些细节，这些人就是如今御宅族的前身，而秋叶原又正巧聚拢了大量研究这些东西的爱好者，他们之间的交流，才是御宅文化诞生的雏形。
所以说到头，御宅族就是一批喜欢搞技术的爱好者。御宅族也不仅限于游戏、动画的爱好，只要是自己感兴趣的东西，都愿意去埋头研究那些一般人根本不在意，没兴趣去了解的事情，只是他们的核心，是动画和游戏，或者偶像，但又不限于这些。例如我到现在，下了新番还会去一步步的观察他们的画质，下不同的片源去对比哪一部画质好，换到别的事情上，也会去做，例如用2个不同品牌的一样规格的相机镜头在同一个位置拍照,然后对比差别,这些都是一般人根本不愿意花时间,也会认为花时间没有意义的事情,但御宅族却能乐在其中,这是就御宅族的本质.
而很巧的是,最早的这批爱好者,玩电器的,就诞生于日本的秋叶原,而最早会在动画和动画之间去寻求这种细微差别的变化的这群人,就在日本的秋叶原。所以，御宅族和御宅族诞生的文化，发源地就在日本。
这和日本的影像（电器）产业的发达是有着密切的关系的。你想想，你要买家电，是不是先想起日本的品牌？索尼、松下、夏普，三菱，都是日本的，而这些产业的发达，也居然和御宅文化的诞生密切相关。
当然，还有从日本的社会结构去分析的，角度就既然不同，如果有机会的话，我们再从别的角度去分析，为什么御宅族，会诞生在日本的有趣问题