人物名片
陈承豹
陈承豹，浙江宁海人，号竹溪子、砚香室主、冒峰山人。中国美术家协会会员、浙江当代中国画研究院特聘研究员、浙江省美术家协会第4-6届理事、宁波市美术家协会原副主席、宁波画院原副院长、宁波市文联第3-6届委员、研究馆员。
毕业于浙江美术学院（现中国美院）国画系，曾师从吴茀之、诸乐三、陆抑非、卢坤峰诸教授学花鸟画；师从李震坚、方增先、宋忠元、顾生岳、吴山明诸教授学人物画；师从童中焘、孔仲起诸教授学山水画；师从陆维钊教授学书法。1980年后主攻山水画。山水画作品7次入选全国美展，其中3次获奖。在报刊杂志发表有关著名艺术家潘天寿、陆俨少、柴时道等散文、随笔以及艺术评论、创作心得等文章近百篇。简历多次刊载各类国家级《美术大辞典》。曾多次应邀赴德国、奥地利、美国、香港、澳门等地进行文化交流活动。
眼前的他，有着与年龄不相称的年轻。莫非，正应了那句“踏遍青山人未老，风景这边独好”的词意？为了艺术，他踏遍青山，在崇山峻岭、渔村海岛、田畴旷野都留下了殷实的足迹。然后，他把眼中之景化为胸中之景，胸中之景化为手中之景。因此，他笔下的“南国书城”、“烟波千顷”、“灵山晚钟”、“港湾之晨”、“桑洲春浓”、“四明山居”等山水画作品就成为浙东大地上一曲曲无声的恋歌。
观赏陈承豹的山水画，你就会感受到传统意境和生活情趣交相辉映，古典意蕴和现代意识互为交融；细瞧其笔墨技法，你就会享受到稳健而灵动，清润而苍茫，丰盈而概括，大气而细腻；纵观其表现手法，你就会了解到小写意、大写意，工笔画，工兼写、人山花样样皆能。
陈承豹的故乡是浙江宁海，山清水秀，人杰地灵。从这里，走出了耿直忠贞，铁骨铮铮的方孝孺，走出了左联作家柔石和国画大家潘天寿。寻根溯源，他跟潘天寿还有些渊源呢。
陈承豹母亲的婶婶即是潘天寿的妹妹，她早年曾经收藏过潘天寿年轻时的一幅画，画中是一株节峻荫浓、势若虬龙的苍松，树梢后的空白处几笔淡墨烘托出一轮朦胧的圆月，题款为“老龙惊出夜明珠”，边款为十六年凉秋三门湾阿寿，这是潘天寿三十岁时所作。也许是受大师的影响，他母亲年轻时就爱上了绘画。她擅长传统的民间绘画，灶神、门神、钟馗、仕女、动物、花卉、风景……随意落笔便栩栩如生。陈承豹的父亲，年轻时去上海学生意，曾经在上海龙华寺做过三年账房，亲眼目睹过好多文化名流和著名画家，如白龙山人的风采。当时，龙华寺里有一位文武双全的“铁锤和尚”，一手毛笔字龙飞凤舞，名闻沪上，对他的父亲颇具影响。在龙华寺的那段日子，不仅开阔了眼界，在铁锤和尚的身边还练就了一手好字。宁海民风淳朴，世代遵循耕读传家的古训，陈承豹族中的亲戚，也多有通文墨的，尤其是他的堂叔陈绍祖，能书善画，名闻乡里。
耳濡目染，陈承豹自小就钟情于绘画，常常在纸上涂鸦。他有二个姐姐，其中一个是当时的年轻乡长。县委的一些干部下乡了解情况，会经常来他家。时隔多年，他还清晰地记得，当时的宁海县委书记，一位和蔼可亲的南下干部刘广汉，看到他贴满板壁的涂鸦之作，摸摸他的头说：“这孩子有天赋，有前途。”这样的夸奖，对孩子来说，无疑是一种最好的鼓励。
有一次，不知是哪一位民间艺人，可能是串家走户时把一张画掉在了他家后门外的路上，他意外地拾到了那张画，摊开来一看，铅画纸上画着一位将军，将军虎头燕颌、庞面虬须，身披铠甲、威风凛凛。当时他欣喜若狂、爱不释手。童稚的心，顿时有一种遐想：难道是神人在指引我，让我以后也学画画？那一年，他十岁。
十三岁那年，一个星期天的早晨，陈承豹跟着母亲去村边“自留地”割青菜。多变的春天飘起了细雨，烟雨迷濛，一切在雨中无声地生长，一切在雨的滋润下更加青葱：金黄色的油菜花、粉红色的紫云英、翠绿色的小麦苗、羞怯的野花、丰茂的小草；轻盈的燕子在旷野穿梭、忠实的老牛在田间耕耘；挨挨挤挤的，是一群放养的田鸭.....他陶醉了。他好想把这些美好的事物都画下来，但又觉得无从下手。“田野里的东西太多，一张纸上不能样样画上，要挑选自己觉得最好看的画。”母亲说。随即，母亲给他出主意：何不选择一个农民在水田中放鸭的场面呢？画题就叫“雨中放鸭图。”
在母亲的指点下，一个星期后，一幅稚嫩的风景画处女作——“雨中放鸭图”出来了。这幅画，是以散点透视的俯视构图，以墨线勾勒、淡彩渲染的简单技法在铅画纸上完成的。虽然很幼稚，却充满了童趣和生活气息，颇有些风俗画的特色，左邻右舍看了都啧啧称赞、个个说好。
那么，他是不是一开始就对绘画情有独钟呢？不是。少年的心很大，爱好很多，梦想很多。除爱好绘画外，他还喜欢民乐，因为想成为音乐家。他还喜欢文学，因为想成为作家。后来，倒是他的一位当时还就读于中国人民大学的姐夫给他出了主意：“学音乐，在农村生长的你，没有客观上的优势，而书画呢，父母内行，加之有堂叔的指点，大画家潘天寿又是宁海人，还是认准走绘画这条路为好。”
其实，聪慧的母亲，通过 “雨中放鸭图”早就启发他了：不能什么都画上，那就挑重要的。不能样样都兼顾，那就选最适合自己的。
母亲，可以说是他绘画的第一个老师。当他在绘画道路上越走越远时，他的背影上，凝聚的是母亲眷恋和期待的目光。“你是肖猴的，猴子翻筋斗翻得越远越好。”母亲说。
二十多岁时，夏天，早上，他去老家的田畈上写生“双抢”场景。还没到九时，母亲已经顶着烈日，手提盒篮，到处寻找着为他送“点心”来了，她完全把他当做割早稻必须要吃点心的庄稼人了。在母亲心里，艺术创作跟庄稼重活的份量是一样的。
上世纪九十年代初，儿时那幅处女作又一次激发了他的创作灵感，他以此为生活素材，重新加工创作了一幅山水画——“水乡三月”。后来，这幅画入选“浙江省首届耕耘者画展”，并获得了优秀创作奖。这一张获奖证书，使他浮想联翩，使他回忆起童年时的那个春天。
如今，他自己也是七十多岁的老人了。在春天的雨雾中，他似乎看到身着蓝布衫、黑裤子、面庞清秀，神态安详的母亲，向她露出了欣慰的笑容。
作者赵淑萍， 系作家、文艺评论家。
