国际著名油画家恩师台湾陈显栋先生
真要感谢这微信时代，不然我怎么会与九秩高龄的台湾画家陈显栋老先生结缘？
六月的一天，一位陌生人要求加我微信，说：“我是陈老！”当时我很纳闷儿，自称陈老的人当是何等人物？我微信一般不加陌生人，出于莫名的尊重（缘份啊！）我迟疑了一下还是加了。
于是便有了一段交流：“郑老師你好！在群里我认为你的作品非常好，我十分喜歡，能否多传几幅让我饱饱眼福。”尊敬不如从命，我从手机图库中找了十多幅《海韵系列》一幅《谷音》发了过去。
稍晌回到：“的确不凡，方向正确，是条成功之路”
少时陈老发来他的作品图片，我眼前一亮。发来44幅油画作品。还有一篇文章“九十感怀～陈显栋”于是乎一口气看了下来。哦！九秩高龄，陈老！名固我当！画坛巨匠，独树一帜。
陈老又发来几张艺术活动的照片，其中有我在艺术探索早期给我晓谕的原《美术》杂志社社长王仲。哦！世界太小了，我当即发了我“郑忠的艺术之路之十五——《美术》社长王仲的一句嘱咐”的链接。陈老阅后回复到：“郑老师，您的艺术之路非常感人，您的画己替您说話了”
我想陈老是一个以艺术为生命有国际视野的艺术大家，于是发了《谷音》《碣石》等六大系列的作品呈其请教，又灵机一动：“我七月在北京做水墨画个展，请前辈为我写个序言。”陈老回到：“郑老师，看你的画恰似丈毌娘看女婿越看越有趣……好女婿，我特别喜歡碣石、極地系列的作品……寫序之事因我非藝評家且年邁体力、思維衰退此事恐難如願、深感抱歉、請体諒！"
过了几天，我还是收到了老人家为我撰写的文章：
郑忠画展序
陈显栋
我与大陆艺术家郑忠先生未曾谋面，网上交流的机缘也是近日才开始。但第一次接触其意象水墨大作，就犹如触电般被深深吸引：画面气势恢宏，时而翻江倒海，时而韵律曼妙，令人荡气回肠。作品犹如盘古开天的现代版《山海经》图卷，亘古神话与现代情怀贯穿其中，华夏文明的基因文脉与世界审美潮流交织融汇，形成独具一格的郑氏意象水墨新风貌。
画如其人，因画识人。初步了解郑君的艺途经历又让我找到了传奇之作与传奇之人的前因后果。他之前所有的磨难与坚守，探索与追求，教训与积累，都是今天成功的坚实铺垫，我对此深表钦佩。
郑忠先生虽经历曲折，但毕竟喜逢盛世，他人至诚忠厚，因而得道多助，一路走来总是获得名师高人的悉心指导和鼎力相助。我赞羡他的鸿运，更景仰大陆
画坛清明友善、活跃融洽的良好氛围。因为我也是一名受益者，多年来祖国亲人对我这位海外游子给予亲切的关怀和扶持，让我分享到同行的挚爱和大家庭的温暖。今受郑忠先生重托为其画展撰序，虽心力不逮，然盛情难却，谨草就小文一则奉上，以谢厚爱，并遥祝画展圆满成功！
2018年7月2日于台北
老人家八月回台，回台前邀我到海口一会，有道是“长者赐少者不敢辞”，于是“新意象绘画群展览”27日于北京798圣之空间盛大开幕后，处理好事情，我30号早晨七点半的航班，中午抵达海口，90高龄的陈显栋老师亲自到机场4号门接我。一个曾经的国民党海军与曾经的共产党海军因艺术之事而天涯握手。事后才知道，老师腰椎上打了8颗钢钉，走路对于他来讲是件很艰难的事，我何徳何能劳师大驾，情何以堪？
90高龄的一代宗师台湾艺术家陈显栋先生与大陆艺术家郑忠行驶在机场高速上。有道是“有缘千里来相会 无缘对面不相逢”，真有梦幻也似的感觉。
老师的工作室兼寓所位于海口市国贸中心，师母设家宴款待我，老师平时不喝酒，为陪我开了一瓶红酒。在座相陪的有加拿大的戴总等几位。饭后陈老与我聊天，看画评点，海阔天空，画里画外，聊到晚上7:30才与我去饭店与师母共进晚餐。（我早上四点半起床，飞三个半小时，中午又没能休息，听的头都大了，疲惫时提提精神、吞吐吸纳）真正体会到“一席谈胜读十年书”这句话的深切含义。世界之大，芸芸众生，画者千万，为何命运如此独垂青于我？油然想起我艺术生命中经历过的若干贵人：启蒙恩师付景黄、老将军高炳衡、导师广军、吴长江、伯乐齐凤阁、孟凡辉、杨维民……心中感慨万千。
一杯浊酒喜相逢古今画坛多少事都付笑谈中
陈老点评郑忠水墨作品
郑忠水墨新作《海韵系列》
陈显栋老师与郑忠授课
陈显栋老师与郑忠授课，作示范。
陈显栋老师的工作室一隅
31号上午一对一继续授课，话正酣，老师话锋一转说“舍得浪费一张画吗？”，我从画筒找出一张，老师先做了评价、分析，然后边修改边阐述，与一般画室不同的是，房间右侧有一个水池，上面漂浮着三块奇幻莫测的“中国式水墨形式”之肌理，很好看，我开始还在想、还有疑惑，这是怎整的？怎么用？
他改动了我的画后，让我看效果，又改动后又呈现出另一种画面的平衡，画面总在变化之中，少停，老师若有所思，去从水池里剪下一块“模”，先找准位置，慢慢敷上去，剔除多余的，用“药剂水”喷上去，融化、衍变成形，奇迹就在这几分钟内发生了，焕然大悟，我瞬间就明白了“模”的含义，（心中在想，模怎么做呢？什么材质？配方？）陈老于物理、画学、材料的理解、选择，综合材料的处理己臻于化境，我自己从设计师到印染工程师到“发明家”，触类旁通，无师自通开“版画”一脉，再到美院求证，于绘画材料学上我己经卓尔不凡，而从老师的授课中，我发现陈老师己经是半个“科学家”或“大杂家”，我自己的独门秘籍，他基本上都能解读，而他的指向性、研究所得确实闻所未闻，见所未见。难怪他于1963年台湾某次活动后，人间蒸发20多年，退隐江湖，闭门谢客，澄怀大道，潜修“法术”，创造出一种强调心灵的真实而不同于客观自然的“艺术理念世界”，二十年后不鸣则已 一鸣惊人，成一代宗师，原来金庸先生的武侠小说是有生活原型的。
他看我疲倦，嘱我午休，下午让师母教我做“模”，师母原来还是老师的绘画助手，她悉心讲解、传授后并赠我一些特殊的画材，嘱之焉焉，语重心长。黄昏时分让小李陪我去市里转转，这一转竟在不知不觉间重温了1980我随部队潜水小组走过的老路，好像穿越时空，唏嘘不已，冥冥之中自有定数。晚上回来后，师母与我闲聊。
黄昏时分，小李带我从骑楼小区漫步，慢慢的渐渐地似乎熟悉起来，仿佛一场穿越，哇！我踯躅在了38年前随部队第一次到海口来的老路上，太巧了！
峰回路转，有碑翼然，当年与战友们在这碑前留过影，第二天早上部队大卡车带着我们平生第一次驶向三亚，我发表的第一篇文章“海口三亚行”就是那时候写出来的。真誓静猪使神差故地重游，噫！多情应笑我早生华发！
数峰无语立斜阳，还是当年的老椰子树，默默地看着当日的海军小战士！38年过去弹指一挥间，游子归来兮！
奔跑吧！
昔日的海军潜水员！
八一军旗永远飘扬
战士精神永放光芒
前进！
我们万众一心
为了中华民族的复兴
冒着敌人的炮火 前进
前进 前进 前进 进
8月1日早晨我跑步回来，陈老己经在画室画画了，早餐后，老师教我另一种做画的程序，真是误入藕花深处，沉醉不知归路。
教完回到餐厅用茶，陈老说：“你在绘画上己经自成一派，很有功底了，你不仅仅做水墨画，你应该在多媒材上发展，将我教会你的结合你原有的，融化进去，形成自己的独特语言，是世界画坛上中国人的大成功，为中国人争光，将来我在九泉之下有知我会感到欣慰的。”说这番话时老师正襟危坐，情之殷殷，令人怆然泪下。
早晨我跑步回来，陈老己经在画室画画了
回京后觉得心上沉重，九秩老人，相中千里马，千里赴约，倾囊相授平生绝技，对中国乃至国际画界的现象的剖析，鞭辟入里，“只有画，哪有家？你的家在哪里？你的个人符号在哪里？这个世界啊？每天象个筛子一样，在不停的筛啊筛，这个又掉下去了，那个又掉下去，不等别人评判，自己己经先行了结……”令人深思。
尽管在陈老师寓所受教仅仅是两天的时间，但因为微信的功用，我与陈显栋老师真是投缘，首先是不安于现状，我们都是在拥有一番阅历的背景下走进院校，总是带着批判的眼光审视美术的教学现状，不迷信，不茫从，寻找自我，比较清晰地了解自己该做什么？能做什么？如何做？这是艺术生命的自觉，是任何人教不出来的。
善于探索，勇于创新，自己引导自己，每一次新的尝试不论成功与否，总给我们带来新的惊喜、体验与借鉴。
追求完美，这种特立独行的性格使得我们不停的扬弃，穿越，否定之否定，追求极致。
创造意味着没有参照与标准，它需要勇气、才情与智慧。以及义无反顾、超然物外的英雄气概。当然还得与孤独寂寞为伴。
陈显栋诗象绘画作品
陈显栋诗象绘画作品
陈显栋诗象绘画作品
陈显栋诗象绘画作品
陈显栋诗象绘画作品
此时子夜逍轩品茗，焚香一柱，若有所思，思来想去有几点：
1.因画结缘，他是从“新意象绘画群”中发现了郑忠作品，以他90年的人生阅历，解读了郑忠，是对“郑忠艺术”的肯定与褒奖。我也是因为他的作品而欣然赴约。
2.通过陈老的解读，证实了我于水墨画的研究方向，我还有很大空间。我己经自成体系，此时此刻，邂逅陈老，解读了另一个独立的绘画体系。两者相兼相融，会加深郑忠艺术的厚度与维度，这是一个全新的命题。需要静下心来，面壁深省，潜心研究。
3.从设计师到工程师到版画家到水墨画家，己经是几回的转之又转。现在又面临身份的转变～油画家！可谓一波三折，高潮迭起。而这一波卓越高潮的惊艳更需要拿出吃奶的力气与生命的底蕴的。
4.陈老用他毕生所学给我的艺术探索指明了研究的方向。这让我站在了巨人的肩上。消化、吸收、创造。何幸？何欣？
5.独上高楼望尽天涯路，想起尼采大师的语录“在你立定之处向下挖掘，哪怕穿行地下黑暗者大声疾呼：下面有个地狱。”
两个特立独行的艺术家因微信而结缘，因艺术而交心，这是历史的偶然的更是艺术史的必然。悠悠文脉，涓涓细流，泱泱天朝，绵绵久远。
九 十 感 怀
陈显栋
公元一九三零年农历九月五日，显栋出生在海南岛澄迈县文儒乡一个殷实的小康家族，以“安裕”（乳名）、“显栋”（学名）为陈家长孙命名，足见长辈对我的珍爱与期许。
然而，童年仅有的那段安裕生活很快就被侵华日军的铁蹄碾个粉碎。战火中，难民小显栋跟着大人颠沛流离，四处逃难，初尝时世纷乱与人间苦难。
日军投降，但内战又起。一九四九年夏，显栋年少气盛，因自幼痴迷美术而一时冲动报考国军担任部队文宣工作，谁知没几天就阴差阳错地搭上了开往台湾的海轮。这是海南解放的前夕，显栋十九岁，一个未及弱冠的高中学生。
这一走，就是三十八个春秋。一九八七年八月，年近花甲的游子携妻带子还乡与双亲团聚，其时感慨万千，老泪纵横。此后我每年都回海南小住，说是画家乡山水，其实是在重温和补偿少年的恋乡之情。
我十九岁因追寻艺术之梦而祇身到了台湾，至今算来正好一个甲子再添十年。其时我景仰中外多少大师巨匠，但仅把他们的成就和经验当作对本人的启迪和激励，一定要跑出他们的“射程”，跨越既有的藩篱，否则就没有你个人的艺术生命。我常以此自勉，矢志不移，直至花甲之年始初现微曦。此中之艰难困惑，一言难尽。
传统艺术城府深厚，戒律森严，这对于我这样天性刚烈而情怀浪漫的艺术青年，无疑是一种煎熬和扼杀 。但在抽象艺术的无垠空间里，每个人都可以充分发挥自己的潜能和天性，我用了大半生的实践来验证这一选择的可行性。
寄情山水，神游天地，这种人性和情怀的适意抒发，构成了千古隽永的中华文化血脉，同时也是绘画艺术中有别于西方的丰厚滋养和基因优势。朋友说我画的是诗象画，很现代很超前，这可能是对画面的结构和形态而言。其实我并非刻意超越古人，而是力争有别于古人。我以一个现代人喜欢的别様的形式，回应对传统的理解与共鸣。
画僧石涛在四百年前就发出了”笔墨当随时代”的求新呼唤，我们当代艺术家还有什么理由墨守成规，固步自封呢？我有幸生活在科技高度发达的新时代，何不充分利用其不断出现的新品种、新成果．从媒材变革入手，去开创崭新的视觉新天地呢？我的画室成了新媒材的实验所．每次的新发现都凝聚着二十年来的努力与艰辛。
心灵可以天马行空，然画幅尺寸毕竞有限．因此，每一幅画都是一次浪漫而又审慎的情感与心智之旅。我作画通常是从一个来历不明的偶发性的视觉引子开始，由此展开丰富想象，去探寻最自然协调的形式语言，建构最鲜活新颖的画面。这过程绝非一蹴而就，而是反复调整才构建而成。常常是山重水复疑无路，柳暗花明又一村，每张画，都是在这种追逐与邂逅的感奋中完成。我对作品的要求极其严格乃至苛刻，稍不满意就推倒重来，亲手毁掉的画作不计其数。
由于上世纪六十年代台湾现代艺术风潮的激励，承蒙台湾现代艺术之父李仲生老师的指导，从一九五八年与同道共同创立”四海画会”那段时间开始，我的艺术命运就跟台湾——我的第二故乡紧密连结在一起，任何风浪未曾动摇过我的人生信念与艺术追求。我在那里成家立业，生儿育女；在那里一意孤行，寻求艺术真谛．并形成了个人鲜明独特的绘画风貌．同时，作为天涯游子，我时刻无法忘怀故乡海南的亲人，和这里的椰风海韵，乡村阡陌。这种思念与煎熬都一笔笔注入到我的画面，成为我唯一的精神寄托。
所幸的是，在我临近花甲之年，在沉寂廿载后踌躇满志重返画坛之时，长期封锁的两岸人员往来终于开通了．这对于我来说又是一次命运的大转折。祖国的亲人对我的艺术倍加关怀，盛邀我多次回乡办画展，开讲座，交流技艺，聘请我为海南省美协顾问和多家艺术院校教授，之后还先后在北京中国美术馆、上海美术馆举办个展，作品连续五届入选北京国际美术双年展和全国美展。对于一个少小离家老大回的耄耋老人和忠心耿耿的艺术信徒，这是莫大的荣耀和欣慰！
这次面世的《陈显栋的诗象绘画》一书获中国著名艺评家王仲先生欣然命名，海南大学王家儒教授精心撰写，我倍感荣幸。王家儒教授在艺术创作、美术教育与理论研究方面均有骄人业绩，是海南美协学术研究的掌门人。我与王教授既是乡䣣，又是艺事上的忘年之交。他出于同行知音及乡亲情谊，以极其敏锐的艺术洞察力热切关注着我的诗象画探索，一直给予学术上的支持和帮助，并以此作为他对海南美术史研究的重点课题。我一贯重于艺术实践而疏于理论阐述，四年前王教授为我撰写此书，以系统梳理和总结我的艺术探索历程与成果，实现我这位海外游子感念与报答故土厚恩的的夙愿。四年来，王家儒教授在繁忙的艺术创作和公务活动之余，不辞辛劳收集整理资料，甚至抱恙奋笔，为此书倾注了大量心血。本书从学术定位到理论建构，从画家历程到作品赏析，从家国情怀到艺术修为等方面都有认真、翔实的论述，体现了作者深广开阔的学术视野和严谨、精到的治学功力。至于书中的不少过誉之词，我就权当作对我的呵护和鞭策而表示深深的敬意！本书在筹备过程中还得到柯兴发、林国华、吴源、叶子、王冕等家乡好友的鼎力支持与协助，在此也一并表示最衷心的感谢！
值此人生九秩将临之际，显栋谨以此书奉献给我的生母海南，养母台湾，和祖母、先祖母——伟大的中华民族，这是炎黄子孙的一份真挚的感激与祝福！
