要说现代画家在荷花上的造诣，很多人会想到张大千画荷花，他的泼墨给人一种畅快淋漓之感，其实潘天寿的荷花造诣丝毫不逊色于张大千，寥寥数笔就可以表现出荷花的意境，有人说就是这三笔五是一辈子也难以企及的境界。
潘天寿画荷花与张大千、齐白石不相同，如果说前两位注重的是整体气势，那么潘天寿画荷花注重荷花的内涵。同样是写意荷花，潘天寿的荷花能给人一种文雅清润之感。
从潘天寿的荷花图中可以看出在荷叶的表现上多用浓墨和淡墨来表现，在荷花上多用红色，形成了一种独有的墨叶红花的艺术形象。这也可以看出潘天寿的高明之处，如果荷花也用墨色来表现的话，那么整体会有着密不透风，严谨呆板之感。
用红色表现荷花，既能够区分于荷叶又能够点缀整体美感。这种表现方法并不是为了形式上的美感，而是能够画出荷花的气韵，荷花出淤泥而不染，有高雅之气，红色的荷花又跟人一种热烈真挚之感，这种荷花的气韵被潘天寿表现的恰到好处。
潘天寿在学习绘画的时候，曾经学过董其昌，后来又学习石涛和八大，前人的大写意艺术思想深深地影响到了潘天寿，他能够抓住客观事物的主要特征，从而进行刻画和细腻化，让笔下的画呈现出独特的美感。
在当时的画坛上学习吴昌硕的人有很多，潘天寿能够从中脱颖而出，这也说明了潘天寿的艺术表现力。他画的荷花笔墨不多，却给人一种丰富感，究其原因，潘天寿抓住了荷花的特征，能够以最简练的笔墨画出荷花的主要特征，在这简练的笔墨之中又把荷花形象化，这样的表现手法没有几十年功底是不可能实现的。
这也是有的人说潘天寿这寥寥数笔，够我们学习一辈子，这样的形容并不夸张。因为潘天寿也用了几十年甚至一辈子来研究荷花的画法，对于潘天寿来说，他的执着精神众人皆知，潘天寿用了几十年才有了如此造诣，我们不可能用三年五载超越潘天寿，如果对绘画没有感悟，或者是不能够坚持学习绘画，真的是一辈子也达不到潘天寿的这种境界。
这种随意挥洒的笔墨，可以称之为大家手笔，我们看潘天寿画荷，往往不拘泥与各种束缚，而是心到笔到，看似随意的挥洒，实则铺垫了整幅画的美感。
当我们说起潘天寿荷花的时候，很多人会感到陌生，因为在近现代的画家之中张大千的荷花颇负盛名，掩盖了其他画家的表现，如果仔细欣赏潘天寿的荷花，会发现他的荷花丝毫不逊色于张大千。
潘天寿对绘画的贡献不仅仅表现于绘画的表面形式上，还有他的艺术思想影响后人，是画坛上难得的全面型画家，他凭借着自己的努力，为写意画寻求到了新的方向，成就的绘画也成就了自己。
